德清钢琴起源于1985年，创始人是原来德清玻璃厂厂长王惠林先生（现德清中德利钢琴公司老总）当时以高于上海钢琴厂四倍的工资，一万元保证金，以及住房。邀请了上海钢琴厂四位工人开始创业，其中三位师傅是上海钢琴厂最为顶尖的技师。这次挖人事件，引发了浙江与上海两地政届的争论，甚至惊动了中央。争执三个月之久，后由国务院在全国科技会议报告中指出：“提倡人才流动，方向是正确的”，由此，事件得以风平浪静。从此，湖州第一家钢琴厂——湖州钢琴厂也正式成立。　　大约过了两三年之后，上海钢琴厂又陆续出来工人生产机芯和外壳，为德清钢琴的发展，客观上起到了基础作用。德清第一个钢琴品牌叫“伯牙”牌，所有配件都为自产，比如音源，机芯，键盘，外壳。90年代初期，中国计划经济的约束渐弱，逐渐打破地域的保护，面对品质工艺更好的上海钢琴厂的冲击，与上海中雅的市场竞争，“伯牙”钢琴陷入困境。1994年伯牙钢琴被湖州德华木业接手，后来又经华普钢琴姚小林接手至今。在90年左右，德清钢琴的年总产量已经达到5000台左右。　　约94年，“伯牙”钢琴倒闭后，从工厂分流的工人，利用自己的技术工种的特点，开始自主创业，分别单独生产机芯，榔头，键盘，音源，钢板。这个时期，便形成了德清钢琴体系的雏形，发展期从1995年到2003年。也就是在这个时期里，德清钢琴形成了健全的产业链，德清人也因为生产钢琴而获利，德清钢琴的氛围也从此蓬勃火热起来。那个时代一直走到至今的钢琴厂有：韩生华先生的杰士德（瓦格纳钢琴），姚小林先生的华普（华普钢琴，罗兰特钢琴），王惠林先生的中德利（圣坦威钢琴），王惠忠先生的海尔（海尔德利钢琴，海尔钢琴），陶妙兴先生的华美罗宾（罗宾钢琴），这些企业目前都是德清第一线的钢琴企业，为德清钢琴事业的中坚力量。　　约2006年，随着互联网的快速接入市场，以及中国钢琴展会，德国法兰克福展会的开放，德清钢琴的意识开始发生了急剧的变化，品牌意识开始增强。从这个时期，德清钢琴的品牌开始百家争鸣，但大多品牌实际情况和宣传有出入。品牌欠缺所带来的市场效应，让德清的品牌意识开始深刻。到2010年，德清钢琴的产量大约为4万台。　　也是这个时期开始，德清钢琴的生产工艺，也发生了升级变革。2006年德清也引入东方机芯的技术人员，采购数控设备，开始自己制作机芯，也是同年，德清开始了自己生产榔头，榔头毛毡大多采用德国毛质，自己加工，少量日本皇家毛毡。2010年开始，德清规模大的工厂开始采用数控设备生产钢琴，尤其是音源的生产，更加精细化。自从德清有了数控设备和技术上的变革后，他们有一部分的企业产品的品质，在国内已经是很高级别的了，这也是为什么一些高端的产品也会在德清选择贴牌代工的原因。　　因为缺乏品牌的长期战略意识，以及品牌市场竞争更加激烈，2011年左右，许多德清钢琴开始放弃品牌战略，转型为贴牌代工为主的产业模式。由于中国的地域辽阔，以及中国钢琴市场的不断分化与细化，目前德清钢琴代工的生意非常红火，甚至忙不过来。对于需要投放大量财力人力的品牌战略，在德清也悄无声息了。但也有德清的钢琴始终在坚持自己的品牌战略，例如德清乐韵钢琴厂的“拉奥特”等。　　经过30年的发展，德清钢琴企业也是鱼龙混杂，很多不具备生产要素的企业夹杂在中，而且数量很多，大多规模小，为了整合德清的产业，德清政府也做出了很多的工作，例如“德清小镇”项目，就将首批70家中等规模的钢琴企业，集中规范建设在一起，大约在2017年开始入驻。这样的模式对于企业的品质监管是很有帮助的，对于一些技术落后，生产排放不达标的小企业，是一个排筛。钢琴小镇计划是德清钢琴行业的一次整合优化，它将有利与德清钢琴业的规范。例如严格规范企业的排放标准，钢琴的有毒有害气体的标准，以及生产的标准化，许多生产工艺落后的企业就无法进驻。“钢琴小镇”计划，共分为A，B，C三期。2017年7月将首批入驻30多家钢琴企业，2018年将驻满70家钢琴企业。由于德清洛舍地区的企业整合，以及成本增加，一些小规模的作坊型钢琴企业开始迁移至德清县东林镇，目前已经形成60家左右规模，初具气候，但大多生产力较为低下。　　2016年，德清钢琴的年产量大约在6万台，约占中国钢琴行业制造业的1/7。机芯厂约两家，榔头厂约四家，键盘厂约五家。德清的钢琴很繁荣，但德清钢琴也是中国钢琴行业乱相的万花筒，一些“莆田系”钢琴，所谓进口“洗澡”琴，淘宝销售产量极大的“外国”钢琴，一些大琴行的包销品牌也都是产自这里。但这里也有很多有品牌和品质意识的企业，也在健康蓬勃的发展。　　文章的内容来源于部分德清钢琴从业者的访谈，如文章有不符合事实处，诚请给予指正，必速修改。}

关注闻西的朋友，可能知道，我自学钢琴已经超过一年半了。一年半的时间，现在回过头来看，取得的进步，我都觉得不可思议。有兴趣的可以看看这个视频，感受下我这一年半的进步：钢琴是我最爱的乐器，没有之一。还记得小时候，电视台每周二下午会检修，没有电视节目，只有这个画面：通常，会就着这个检修画面，配上一些背景音乐。有一次，背景音乐是理查德克莱德曼弹奏的《少女的祈祷》，那一次，我开着电视机，就着这个电视台的检修画面，听着这首《少女的祈祷》不断地循环，很久很久都不肯关电视机。从此，我就喜欢上了钢琴，梦想着有一天能够弹出哪怕一支像样的曲子出来，就心满意足了。这个梦想，从来不曾断过，每当听到无论是哪里传来的钢琴声，我都会仔细聆听，心中的梦想再次被激发，而且变得更为强烈。上大学之后，学校里有音乐系，音乐系里面有琴房。我常常偷偷跑去那边，想看看音乐系的学生练琴，非常期待着能够进去哪怕摸一下钢琴都行，但农村出身的自卑感，总是让我裹足不前。没有机会摸到钢琴，在去书店买书的时候，被书店里那本红色封皮的《拜厄钢琴基本教程》给吸引住了，于是毫不犹豫的买下，寄希望着能从书本中找到学习钢琴的窍门。然而，这书中的五线谱，于我而言，简直就是天书，任凭我如何琢磨，天书还是天书。虽然那个时候互联网已经很普遍了，但想要在网络上找到关于钢琴学习的入门资料，简直是不可能『不像今天到处都能找到钢琴学习的视频教程』。时间来到了2020年国庆节，我已经35岁了，我觉得，我再也不能等待了，否则，必将留下一生中最大的遗憾。而且，随着疫情的爆发，线上课开始流行起来，获取钢琴学习视频教程也变得越来越容易，甚至连郎朗都在知乎盐选上开设了《郎朗钢琴课》，同时随着科技的发展，电钢琴的价格越来越亲民，电钢琴的音色和键盘的触感也越来越接近真钢，甚至好于普通的钢琴。最终，我花了3900元买了一架罗兰的FP30电钢，1100元买了一套钢琴视频课程，开启了我的逐梦之旅。到今天，自学钢琴已经一年半了，我不仅实现了当初『梦想着有一天能够弹出哪怕一支像样的曲子出来』的愿望，更是有了学习钢琴之外的心得：学习就是不断走出舒适区，去迎接新的挑战！每当我学习一首新的乐曲时，我面临的第一个挑战就是：五线谱的解读。新乐曲的五线谱难以快速的读懂，我常常需要借助中央C在五线谱中的位置，一个个音符去推导出其它音符对应在钢琴上的琴键位置，这是一个非常缓慢的过程，很费时，很痛苦。面临的第二个挑战是：指法的解读。知道了五线谱对应钢琴上哪个琴键，还要用对应的十个手指来弹，这又是一个费时，缓慢的过程，很痛苦。面临的第三个挑战是：手指僵硬、缺乏灵活性，导致总是出错。我常常恨铁不成钢，生自己的气，恨自己怎么那么笨，用力地砸琴键，甚至都想要放弃了。但我要逐梦啊，我不能留有遗憾啊！于是我开始死磕，我用最慢的速度开始，不断的重复，然后加快速度，又不断的重复。终于，我会了这首曲子了。我进入了舒适区！我从痛苦区，进入了舒适区！这个舒适区太舒服了：手指流利地在琴键上跳舞，美妙的音乐从指尖流出，我享受着这美妙的音乐。我开始不愿意跳出这个舒适区了！但最终，我还是鼓起勇气，走出这个舒适区，开始迎接新的挑战，进入新的痛苦区。于是，在这一年半的时间里，我经历了至少50次从舒适区到痛苦区的循环，然后我回过头来看整个过程的时候，我发现我取得了非常不错的进步。如果我经历一次痛苦，然后成功进入舒适区之后，就再也不出来，会是什么样的结果呢？会是下图中最底下那条蓝线所示的那样，达到某个水平之后，就永远停止不前了；如果我在进入舒适区之后，主动跳出舒适区，迎接挑战，进入一个新的舒适区之后，达到了一个更高的水平，然后待在那个舒适区不出来，就会是那条绿线；如果再跳出绿色的舒适区，迎接新的挑战，又可以进入一个新的舒适区；如果你能不断跳出舒适区，永不满足，最终，你就能在某个领域达到专家级别的水平。哪怕你起点低，但如果你能够不断走出舒适区，迎接新的挑战，你就能超越那个起点更高但停留在舒适区的人。我想这才是学习的本质！我们常说：不经历风雨，怎能见彩虹？我们都知道这句话，但对于大部分人来说，其实不知道。因为没有经历过真的风雨、真的痛苦、真的挑战，怎么能见到彩虹呢？所以，知是什么？王阳明说：知是行之始，行是知之成！知道了，就要去做，所以知道是行动的开始，否则，就是不知道；行动了，哪怕不知道这个概念，你却是真的知道了，等到哪一天，你学习到这个概念了，你会有一种豁然开朗的感觉：哦，原来是这个啊，深有体会啊！知行合一，原来是这样，深有体会啊！==============================欢迎关注闻西的公众号：wenxi_tech(或者公众号搜索“闻西谈”)}

今天给大家简单的说下 迪亚帕森钢琴 英文是DIAPASON，又叫大巴桑钢琴，说这个琴要从创始人开始说起，在日本钢琴革命中，有一位传奇人物，日本钢琴界的国宝人物，大桥幡岩（1896--1980年）。1909年，13岁时作为见习生入职日本乐器株式会社，这个就是雅马哈的前身，成为日本钢琴师祖山叶直吉的弟子，之后去德国留学，在贝希斯坦钢琴工厂学习，他充分利用在德国学习到的知识和技术，回国后作为钢琴制作第一人活跃起来。为现在雅马哈日本乐器奠定了基础！1947年从日本乐器辞职，辞职的原因为了追求“理想的钢琴”为了设计和制作，完成了迪亚帕森钢琴，这个平台是河合乐器给搭建的，河合乐器就是我们说的KAWAI钢琴，1948年，完成手工制作的国产1号，使得日本钢琴提高了国际水平，天皇向其授予勋章！183E系列，也就是说，为钢琴家打造而成，分两个系列 NO183和183E ，前者为60年代，后者为80年代生产，配置上 我们就说下后者183E，红木榔头，云杉音板，这个榔头为德国进口，击弦机为手工制作，长度 183 宽度152高度101，横向比较 KAWAI CA40 YAMHA C3 300万号，迪亚帕森分 183WS 171WS D171BG DR5BG DR211BG DR300 DR500 等等。每一架大桥版本 在铁盘上都会有Ohhashi Design 标志！此琴为原始状态拍摄，没做任何翻新！编辑于 2021-05-03 02:02}