提起范伟，人们第一反应可能会想到的是《天下无贼》里那个磕磕巴巴说着“打...打...打...劫”的劫匪。或是《马大帅》里虚张声势得有些可爱的“东北第一狠人彪哥”。还有那个跟赵本山一块儿演《卖拐》的小品演员。最近，无意中瞥到优酷主页正在热播的《乡村爱情11》，新人换旧人，你别说，之前范伟饰演的“大舌头”王木生，还真挺让人想念的。别看长着一张嘻嘻哈哈喜剧人的脸，实际呢，范伟演过很多严肃剧。比如《芳香之旅》，《耳朵大有福》，《看车人的七月》……片名大多数人没听说过，电影也不卖座。范伟在里边饰演的都是小人物，无需像在春晚上演小品那般用力，演技反而更凸显出来了。范伟出演老舍先生小说改编电影《不成问题的问题》2016年一部《不成问题的问题》将范伟送上金马影帝领奖台，同期入围的有许冠文、梁家辉、张学友，当时新闻媒体用了这个词，“爆冷”。不是北影中戏科班出身，说相声出道，演小品成名，脑袋大脖子粗，无论是出身还是长相，都令人们觉得，范伟和金马奖压根不会沾边儿。抱有成见的人们都忽略了：拿影帝，比的是演技高低。一范伟的搞笑功力，确实比影帝身份更深入人心。直到现在，黄建新执导的《求求你表扬我》里，范伟关于“幸福”的台词依旧经典——“幸福就是：我饿了，看见别人手里拿个肉包子，他就比我幸福；我冷了，看见别人穿了件厚棉袄，他就比我幸福；我想上茅房，就一个坑，你蹲那了，你就比我幸福。 ”以幽默走红的范伟，生活里却是另外一番样子，接受央视《人物》采访时，他曾说：我生活当中不是特别幽默，真的，我是一个挺认真的人。在电视里范伟能说会道，很能喝酒，走下公众视野的范伟，则略微有些拘谨，不爱赶热闹，最怕去酒局：“人一多就紧张。”因为不会喝酒，王志文还给他起了个外号“范小抿”。更鲜为人知的是，出生在辽宁沈阳的范伟，刚出道时是说相声的。16岁那年，他在叔叔的介绍下拜了陈连仲为师，从小就挺能钻，在铁岭一学就是三年，没回过家。1981年，范伟进了铁岭民间艺术团，成了专业说相声的。左边的是年轻时代的范伟，还挺青涩他回忆时说，“那时条件艰苦，舞台上还是碘钨灯，下乡表演时农村的蚊子蛾子乱飞，在台上说着说着特别忘情的时候，就吃进去一个，还不能让观众看出来，咽一下还要演。”每回演完下台，他就和同事比：“你今天吃几个蛾子，我今天吃几个蚊子......”范伟的处女作《一个厂长的日记》，曾被送去中央人民广播电台播出，1993年首届中国相声节上他更是凭借《要账》 拿下冠军，在圈里小有名气，但他始终觉得，自己不是说相声的料。范伟创作小品《要账》“我撒不开，一个天生的相声演员坐在这和你聊天，一定包袱不断，我就不行。”生活里的范伟是个不爱混圈子的宅男，成天窝在30平的住处闷头搞创作。1994年，距离陈佩斯朱时茂的小品《吃面条》首次出现在春晚舞台上，已经十年了，相声的地位逐渐被小品取代，范伟也开始思考自己的方向。次年春晚上，与赵本山合作演出的小品《牛大叔提干》，被看作范伟从相声行当转行的标志。只是那年春晚，全国观众都记住了戴着帽子的赵本山，对一旁范伟饰演的男秘书并没留下深刻印象，以至于春晚结束后，范伟乘出租车回家都没被人认出来，他还挺失落的。1997年，和赵本山搭档演《红高粱模特队》，范伟饰演一个潮男，有了点个性，被人注意到后，他反而有压力了：“哎哟，这个包袱一定把它抖出来。”2001年的《卖拐》，“被忽悠瘸了”的范伟火了。他和赵本山、赵秀敏成了家喻户晓的“东北铁三角”。之后，范伟就连去菜市场买菜，小贩都要让他“走两步”。成名后，作为小品演员的责任感，让范伟把自己逼得特别紧，以至于到后来每次演完小品，下台后都是满头的汗，是紧张的。2005年是范伟最后一次登上春晚，小品《功夫》开场他就说错了词，下台后，他向赵本山表达了离开的意愿。 范伟最后一部春晚小品《功夫》早先，演小品的同时，范伟已经开始在电视电影里露脸。比如赵本山投资的《刘老根》《乡村爱情》《马大帅》......虽然并非科班出身，但演技却是实打实看得见的。《刘老根》里范伟演游医出身，自称“文化人”的药匣子，他总觉得自己怀才不遇，没事时找事、惹事，惹出事来又怕事。在范伟的诠释下，一个又自卑又自负的底层小人物活灵活现。 《刘老根》里的药匣子看完《马大帅》的观众，一定会记住东北第一狠人：彪哥，他欺软怕硬，爱吹牛，本事不大，毛病一大堆，但还好心地善良。虽是虚构的角色却让人倍感亲切，“杠杠的”“不按套路出牌”更是成了后来火爆全国的流行语。 《马大帅》里的彪哥《乡村爱情》里范伟饰演的，是小时候吞炭变成大舌头的王木生，虽然看上去憨憨傻傻的，却要故意装出一副很奸诈的样子，让别人都怕他，那蹩脚的模样着实让人好笑，观众最喜欢的就是看他和王大拿抬杠，人们都说，“范伟之后，再无王木生”。 《乡村爱情》王木生出演赵氏喜剧后，一提起范伟，人们脑海里就浮现出满嘴口音的“土味大叔”，一看到他就忍不住笑。这样的刻板形象却深深困扰着范伟，他害怕自己招观众烦：“趁着大家没太烦的时候，先转转向。”最后我们通过媒体知道，范伟选择离开赵本山和万众瞩目的春晚舞台，去北京拍起了文艺片。张猛导演文艺片《耳朵大有福》 里范伟饰演小人物王抗美不少人觉得，范伟，你做这样的决定太冒险了。从曲艺舞台到大银幕，很多演员想都不敢那想，因为代价太大。况且一直演喜剧的话，你不用费什么劲，还来钱快，但范伟的追求不止于喜剧，所以，尽管前途未知，他仍旧想在正剧里找找机会。《耳朵大有福》剧照二2004年中国电影市场火爆，那一年的212部电影里，《十面埋伏》、《功夫》、《天下无贼》均票房过亿，票房，慢慢成了衡量演员商业价值的标志。范伟却选择了一条“不合时宜”的路。同年，他出演的第一部电影《看车人的七月》上映，是个小成本的文艺片，根本不赚钱，拍片还辛苦。在以票房定输赢的年代，这样的选择的确另类。“我喜欢拍文艺电影。心头爱。”范伟对此回应道：“我这个人从来就不愿意做焦点。”说起来刚到北京那会，因为观众对范伟产生的刻板印象，导演们不太敢请他来演正剧，怕出戏。刚拿到《看车人的七月》的剧本，范伟觉得特喜欢，就赶紧给导演安战军打电话，对方却只淡淡地回了句：“回头聊吧。”“我敏感，一下就捕捉到了，导演不太想用我，”范伟回忆说，“不然肯定特高兴地说哎哟好啊好啊。”凭啥觉得我不行？范伟先是研究剧本，又对本子作了微调，后找到安战军：“导演主要是怕我的形象让观众调戏，那我们先让这个角色稍微幽默点，再慢慢严肃起来。”安战军听了觉得靠谱，但还是提出“得先试试戏”。到了剧组，范伟小心翼翼地听凭导演安排，丝毫没有架子。挑一小段戏让范伟演，只看他走了几步，安战军心里的石头就彻底放下了：“你能演，这几步就不是喜剧的走法，是正剧的节奏，全对。”《看车人的七月》剧照在《看车人的七月》里，范伟饰演杜红军，一个和妻子离婚后，带着儿子独自生活的中年男人。做着看车的工作，还算稳定，最操心的就是正处叛逆期的儿子小宇，身为父亲，别看他平时对儿子还挺严厉的，《看车人的七月》剧照看到儿子受委屈也会心疼。有个情节，是小宇打架进了派出所，杜红军帮儿子写检讨，虽台词不多，父爱却被诠释得格外动人。 《看车人的七月》剧照剧里还有一条杜红军的的感情线，他和花店老板娘小宋认识后觉得彼此挺合得来，就谈婚论嫁了。《看车人的七月》剧照就在准备领证的时候，小宋坐牢的前夫刘三提前释放，冲过来破坏两人的婚事。《看车人的七月》剧照头回碰面，杜红军愣是不敢看刘三，打架时，也是防守没有进攻，把一个胆小怕事却想为争取爱情做一点努力的小人物形象，刻画得极为丰满，《看车人的七月》剧照没机会，没本事，没地位，不想如此又不得如此的生活着，范伟刻画的杜红军，不正是每一个在人世间浮浮沉沉的“我”吗？哪怕喘一口气都有戏的范伟，凭借在《看车人的七月》里的精湛演技，摘得首个电影奖“加拿大蒙特利尔电影节最佳男主角”。《看车人的七月》剧照但在国内，这部文艺片却并未激起多大的水花。对此，范伟一点都不着急。相比起长期曝光在春晚、赵氏喜剧里，他更享受在文艺片里的感觉，饰演那些看得见、摸得着的小人物，让他心里更踏实。范伟不挑角色，不摆谱，他说，“差不多的就演，总有可以发挥的地方”。于是，又有了《芳香之旅》，同样是文艺片。范伟饰演的大巴司机老崔，是一个毛主席接见过的“走下神坛的劳模”。接到本子时，他有点怀疑，老崔真的如此高尚吗？为了说服自己，范伟看了很多劳模故事，再结合父亲那代人逐渐代入，感觉就有了。“我要演明白戏，不能演糊涂戏。”老崔和妻子过着无性的婚姻生活，但这并不悲哀，因为那个时代的人就是责任大于爱的，范伟在片中把这种人物个性还原得特别真实。为了演好这个角色，范伟还专门去减了肥：“我觉得这个劳模是个壮汉，但他不应该臃肿，所以决定让自己瘦下来。”拍摄的三个月范伟没吃一粒主食，从164斤瘦到148斤，虽然脸还是大，但肚子小了一圈。所有跟范伟合作过的人都会评价他“气场强大”。范伟说，“人物研究透了，琢磨透了，就自信了，可能气场来自于自信吧。”表面看，脸大脖子粗的，实际范伟有一颗特敏感的心。这种敏感，是打小就有的，“我姐就不这样。”据范伟回忆，“我们家住在沈阳一个胡同里，父母有时吵架，我每天推门进屋，我妈如果特别高兴，我就特别高兴，一看她在那生着气，我就心里嘣嘣跳。”儿时的范伟因此很会察言观色，是个顶乖的孩子。 这种敏感某种程度上成就了范伟，他说：“我有点表演强迫症，老去观察生活当中的各色人等，然后把它储存到脑子里。”要塑造角色时，范伟就把能用的调出来，演的人物自然就特别落地了。也正是凭借《芳香之旅》中接地气儿的表演，范伟摘得第30届埃及开罗国际电影节的金钥匙奖。三奖杯虽不重，却是一种莫大的鼓励，对看重演技的演员的一种褒奖。范伟特别喜欢导演小津安二郎的一句话：人生和电影都是以余味定输赢的。从喜剧演员的身份跳脱出来后，范伟在文艺片领域悠游，这份安之若素与其他想方设法博出位的演员，形成了强烈反差。2015年，《不成问题的问题》的剧本被递到了范伟手里。同样是一部文艺片，改编自老舍的同名小说，在崇尚商业成功的娱乐圈，能找到静下心来演文艺片的人，挺难。范伟恰好符合这种要求。《不成问题的问题》剧照演戏之前他做足了功课，不光看了剧本，还翻出了老舍的小说原著，琢磨角色动机和心理，他说：“这个得是静水深流的东西。”影片最终被拍成了黑白的，有大量的中远景镜头，这特别考验演员的演技，而范伟，总能于细微处给人以惊喜。他饰演的丁务源，处事圆滑，不论是谁来找他，回答都是“不成问题”，“要得”，“耶斯”，身为农场运营主任，每天操心的不是农场的盈利，而是怎么讨好股东们的太太、小姐。为了让自己坐稳主任的位子，除了讨好上级，对待下属也是极力笼络，工人夜里偷鸡蛋、偷懒打麻将......这些都不成问题。在他管理下农场一片祥和，但账户上的缺口越来越大。亏空惊动了农场的股东，上边决定换人，当丁务源听到“换主任”这个消息时，表情瞬间凝固，范伟完美演绎出了“那种心头一震的感觉。”尽管早已预见《不成问题的问题》这部纯粹的文艺片，票房不会好到哪里去，范伟却直呼过瘾：“我这个年龄，还能遇到这么一部戏，还是男一号，太难得了。”表演不着痕迹，真正做到人戏合一，范伟饰演的丁务源可以说“把中国式做人”发挥到了极致，这也为范伟摘得2016年金马奖最佳男主角。金马奖评委许鞍华评价说：范伟表演非常可怕的地方在于，他演一个不能说是坏人的角色却诚恳到可怕，表演可以幽微到这个地步。那天，站上领奖台的范伟拘谨地扯了扯西装的衣角，激动得连说19个谢谢。他说：“这是一部容易被忽略的电影，拍得很淡，演得也很淡，特别感谢评审有耐心看到它的一点妙处……”被媒体写成“爆冷”摘金马的范伟，影帝拿得实至名归。范伟是个好演员，他的好，是不扎眼的那种好，哪怕在电影里只有几分钟的镜头，几句台词，都会成为整部电影的亮点。比如《天下无贼》里的“笨”劫匪，拿着刀的范伟上车喊“打…打…打 打劫”，“劫”字还得乘客帮他喊出来，看见刘若英，回头对冯远征说了句，“大…大哥，我先劫个色”，那小眼神别提多生动。《非诚勿扰》中的天使投资人，被葛大爷忽悠投资“分歧终端机”，范伟脸上的微表情亮了，简单一句话，11个字，“哦，有意思，嗯哼，耍不了赖了。”却都有细腻的分层和情绪的递进。《道士下山》中，饰演林志玲的丈夫，那个战乱时能顿顿吃肉，却依然被人撬走了老婆的“老实人”。至今想起来都令人印象深刻，论演技，范伟的确担得起影帝之名。任时光倒退回2001年春晚，《卖拐》一夜之间火遍全国，“被忽悠”红了的范伟未曾预想过，自己会离开小品舞台转而去拍电影，更没想到在小人物的世界里打天下的自己，能一朝夺得金马奖最佳男主角。不过，影帝这个标签似乎并没给范伟的生活带来多大变化，从荧幕回归生活的他，依旧敏感，拘谨，不爱凑热闹，有戏拍戏，没戏回家陪老婆孩子。特实在。在他眼里“自己就是一个小人物”。身处这个流量为王的时代，极少人像范伟那样，勇敢地放弃唾手可得的名利，转身选择一条更加艰难的小路，这不合时宜的决定，却恰恰显露出了真正的演员本色。本文图片源自网络，版权归作者所有部分参考资料：三联生活周刊：《范伟：别辜负这张“中国脸”》央视网视频：《<人物>栏目：演员范伟》界面新闻：《范伟：人生和电影都是以余味定输赢的》小崔说事：《范伟的幸福生活》}