作为中国独立乐坛里独一无二的“跨国夫妻档”，简迷离常常游离于焦点之外，在文学创作、音乐影像和当代艺术的跨界中静心一隅。

“跨国夫妻档”简迷离组合：苏娜（右）和加百利（左）

2001年从南开大学电子工程系毕业后，到法国求学攻读工商管理硕士，作为一枚不折不扣的“学霸”，苏娜的人生际遇完全在家人的期待之外。她不仅转校改读视觉艺术和时装设计专业，还一只脚进入了文学创作领域。

命中注定的转折起源于在法国与加百利的相识。他们从网友发展成网恋，苏娜常参加加百利当时乐队的排练，给他们拍照片、做专辑设计，业余时间写书、画画。后来加百利的乐队解散后，苏娜提议再组一个双人乐队组合，去中国发展。2004年，苏娜在法国发表了处女小说《人肉博物馆》，同年，简迷离的首张EP《Personal Life》在法国发表。

认识加百利之后，苏娜走上了叛逆的道路。“以前学习很好，在父母眼里是乖孩子，加百利的出现，音乐改变了我的人生。就是这样奇怪的相遇，真正找到了自己。”苏娜说。

2006年出的第一张专辑《私人生活》之后，因与之前经纪公司的纠纷等诸多因素，简迷离隐退了三年之久。2010年在制作人张亚东的帮助下，才又推出了第二张专辑《落幕之舞》，苏娜所著的同名小说同年发行。简迷离又回到了大家的视线当中。苏娜说，这个“落幕之舞”这个名字很悲观，但也意味着旧的结束，新的开始。

2010年在制作人张亚东的帮助下，才又推出了第二张专辑《落幕之舞》

简迷离在2012年的《中国好声音》上初尝电视选秀节目。这次的经历让从来特立独行、专注自我表达的灵魂拍档遭遇了一记碰撞。当季的评委杨坤直言：“我希望你们能够单飞发展，两人在一起的组合会失去了很多机会，苏娜的音色和唱功上没有那么出色。”

苏娜曾回忆道，杨坤的话给了她很大的触动。“这件事情让我们有两三年的时间暂时离开了音乐，而且是故意远离不去碰。但也正是这两年的离开，才真正的发现我们是无法离开音乐的，也发现我们的组合是无法取代的。”

简迷离在2012年的《中国好声音》上初尝电视选秀节目。

第一次不甚愉快的经历之后，苏娜曾说：“杨坤老师说的这几年让我们很难过，但对我们来说也是一笔财富。”2015年，简迷离参加《中国好歌曲》，再度站在电视选秀的舞台。苏娜说，这是另外一次机会，不是要再一次证明自己，只是希望用一个更好的东西去解开之前的心结和阴影。作为两次节目都参加的评委，刘欢笑称：“你们还在一起，但是杨坤已经不在这了。”

时过境迁，苏娜和加百利更淡然的看待过去的这段小波澜。加百利说，“电视节目不是我的工作。我希望人们是在听我唱歌，而不是关注我说了些什么。”他们认为，音乐人各有不同的路径，电视节目给了不同人他们想要的。荧幕前的表演结束之后，简迷离还是简迷离。而他们还有很多梦想中的计划还没有完成。

2016年下半年，简迷离再次发行专辑《简GEneration》。

去年下半年，简迷离以《简GEneration》《迷MIxture》《离NIrvana》作为三张独立成章的EP系列，捎带一支自导自演的怪诞奇幻风格MV《明日世界》，作为乐队出道十年的纪念礼物，向乐迷们重新介绍了自己。苏娜说，“这一次，我们以自己为题，试图在这个纷扰而伟大的时代里，找一找，渺小的自己。”这既是对过去追求的坚定，也是对明天新生的信念。

来到中国之后，加百利变成一个“说法语的中国人”

和刚到中国的时候相比，加百利你对中国的感觉有什么变化吗？

和苏娜从法国来到中国之后，我们在北京住了11年。作为一个来到中国的法国人，一切都是新的。“现在我更像是一个说法语的中国人”。

北京的雾霾也没让你想过离开这里？在中国和在法国，做音乐的环境有怎样的不同？

的确空气污染是个问题。但到中国之后，发现这里“正常”的生活方式和环境让我觉得挺好的。中国的音乐市场更年轻，就像法国、美国在30年前那样，而且有不同的音乐文化根基。相比在法国，需要有业界“老司机”带路才能走进圈子，独立音乐人在中国相比而言更容易受到注意。

当我们2004年到中国的时候，中国的音乐市场正逐步从小到大。当时我们把CD和小样寄给几家音乐公司，刚过两周的时间，我们几乎得到了所有送出去的公司的回复。而这在法国是不可能发生的，从来不会得到回复。

加百利：“相比在法国，需要有业界“老司机”带路才能走进圈子，独立音乐人在中国相比而言更容易受到注意。”

苏娜在学生时代是个不折不扣的“学霸”。到法国之后的经历，对你后来的音乐和文学创作产生了怎样的影响？

我成为现在这个样子，过去的经历，每一步都不可或缺。之前不管是在中学还是大学，那时候在学习上真的很用心，虽然现在也用不上，但对我的世界观也产生了很大的影响，都说理科生会比较认真靠谱，我觉得我还算是比较严谨的一个人。

在法国和加百利认识之后，他很大的改变了我。让我发现了自己更想要的一种生活。他真的是从人性上让我产生了解放的感觉。之前，作为那个年代典型的中国孩子，要面对着自于家庭的压力和期许，又是独生子女，学习很刻苦，但这不一定是自己喜欢的东西，但对我的性格让我跟加百利不一样。他是一个特别独立，想到什么做什么的人，别人很少左右他的意见。但我就不是，会更多的考虑别人的感受。

加百利呢，苏娜又是怎么改变你的？

其实我们没有所谓的互相改变，只是相互结合在一起。很难说我的变化是因为苏娜，还是因为中国，或者是我们在一起之后的相处和交流，让我改变了思维方式，甚至饮食习惯…… 当然，一切的变化是我因为苏娜来到了这里。

加百利有尝试学习中文吗？

因为我总是在他旁边，简直是他天生的翻译。比如我们坐出租车的时候，人们总认为他是一个明星，而我是他的翻译或者助理… 我看起来像个学生。（加百利插话：This is not true… ）

其实还有一个问题是，如果我学会了中文，我就会跟很多人发生矛盾。不懂中文可以像是一种保护。

为什么会用三张EP的方式发表新作品？

我们的新专辑不是单纯把三张EP发出来，其实是把一张专辑拆分成三张EP。不管是我们的音乐还是视觉、文字，就是有这样的三个样貌，或者说三种颜色去诠释，更加立体。总会有人问我们乐队名字的含义，我们也从来没有特别好的答案，这一次就借着新专辑，把自己重新解释了一下。

这三个单词就是对简迷离重新的解释：第一张EP《简》的标题是“世代”，Generation，代表着每代人不同的情感，曲风比较流行，希望能和更多的人产生共鸣。中间的那张《迷》，英文名是Mixture，混合，但实际上主体是“矛盾”，这张EP很摇滚，从主题上看，是对当下时代的反省和批判，延续了我们对摇滚乐的认知和坚持。第三张《离》的英文解释是Nirvana，有点像是文字游戏，涅槃重生，主题是希望，风格偏电子，充满未来感的曲风。而流行、摇滚和电子，对我们而言就是过去、现在、未来的三种时态。

新EP《离》更宇宙感。简迷离刚出道时的专辑，更叛逆、更关心自我，现在叙事更加宏大，怎么发生的转变？

我们一直有这种情结：每个人生下来之后，一开始都是对自己感兴趣，会对周围的世界感兴趣，但这个世界又在无限变大，当知识和阅历越来越丰富之后，最大的边界就是宇宙。现在到了我们个人比较黄金的时期，我们对很多东西的感悟和思考，在自己的范围内是往外延伸的。

我们可能会做一个关于科幻的电影。一年前我们萌生了拍电影的想法。

但我们考虑先做一张专辑，之后会拍电影，但这也需要一大笔经费。

不单是钱的问题，她还需要时间和精力。我们有一个“不太好”的习惯，就是总喜欢把所有的事情都自己做，比如拍摄、剧本、设计这些都是自己来。所以如果要拍电影，我们需要拿出非常多的精力和时间来做，所以还不是那么确定。我们也希望能抓住机会学习新的创作方式。

新专辑之后，简迷离可能会做一个关于科幻的电影

考虑与其他艺术家进行合作吗？你们有与当代艺术家、摄影师合作的经历，比如专辑设计是马良…

现在各种想法特别多，但时间不够用。跨界合作一直也是我们希望能与不同的艺术家合作。《落幕之舞》那张专辑的视觉就是与马良合作。这次《平行世界》的MV也是请到了马良自己的木偶剧团出演，很荣幸的请到了他的木偶来扮演加百利的少年时代。

我们在视觉上的跨界合作会多一些，比如上一张专辑《迷图》的图片部分就是跟三个摄影师的合作。第一位摄影师是法国的胶片大师Sebran D’argent，刚去法国的时候就看到过他的作品，第一眼就觉得震撼到了，他的作品看似很平静，但胶片的质感、每个颗粒，都把时光都记录下来了。我们还与张亚东合作，他是个音乐人，算是他的跨界，他可不是拍着玩的，而是很严肃的在从事摄影和绘画工作，用一个收藏的古董相机。第三位摄影师是编号223，他则是用傻瓜胶片机，个人风格也很明显。