《元织双喜图》是元代的一幅中国画，该画现收藏于台北故宫博物院。
白地设色织。两只喜鹊栖于梅花枝上，相互凝望，状至亲密。幅右方色织诗题：「晓风香萼独开迟，双鹊娟娟报喜时；最是上林芳信早，分明春在万年枝。」织款：华阳王晓。织印一：王晓。无款印。
此幅设色清雅，技巧稳健。喜鹊姿态写实传神，而梅干之弯曲与梅花之结组自然富有生意，构图疏朗，典雅明快。

威廉·梅里特·切斯 《威尼斯》

Chase，年），美国画家和艺术教育家。他以肖像画、风景画和静物画出名。他的早期作品，如《土耳其页码》，用色阴暗，与光线形成强烈对比。晚期作品，如《露天早餐》与《海边》，色彩明快，具有印象主义的特点。切斯出生于印第安纳州的威廉斯堡，先后在印第安纳波利斯、纽约和德国慕尼黑学习艺术。1878年左右，他定居纽约，成为艺术学生联盟和其他学校的具有重要影响力的老师。他的众多学生包括约翰·斯隆、约瑟夫·斯特拉、乔治亚·艾琪芙。

《水阁深秋图》是清代画家祝昌的作品，又名《清祝昌水阁深秋图》，立轴，纸本，纵/a/8882）

上官周 《艚篷出峡图》

上官周，清代长汀（今福建长汀）人。布衣。与查慎行、黎士弘友善。善画山水，烟岚弥漫，墨晕可观。查慎行题其罗浮山图，有“上官山人今虎头”之句，其推许可谓至矣。人物神情潇洒，于唐寅、仇英之外，别树一帜。刊晚笑堂画传，所画古今名人，各具神态。张浦山（庚）谓其有笔无墨，尚未脱闽习也，人物工夫老到，亦未超逸。似非确论。兼精篆刻，能诗。著晚笑堂诗集。年至八十五尚作台阁风声图。

《艚篷出峡图》此图写高山雄峙，湍流低涌，四艘木船或隐或现，颠簸于波浪间。近处木船，二舟子挺篙若定，众乘客屏气惊惶，水声撞耳，安危系人，颇得传神之妙。上官周，生于1665年，卒年不详，清代画家。宇文佐，号竹庄，长汀(今福建长汀)人。善画山水，兼精篆刻。所作山水，烟岚弥漫，墨晕可观。人物画笔法潇洒，于唐寅、仇英之外，别树一帜。能诗。著有《晚笑堂诗集》。

马克思·利伯曼 《自画像》

马克斯 · 利伯曼（Max Liebermann，1847年 7月 20日 – 1935年 2月 8日），德国犹太画家和版画家，德国印象派的代表画家及领导者。

惟绝似又绝不似于物象者，此乃真画。
——黄宾虹 《黄宾虹画语录》

安德斯·佐恩 《寡妇》

安德斯·（莱昂哈特）·佐恩，瑞典画家、蚀刻师和雕塑家。代表作品有《午夜》（1891）、《水边》(1887)等。

熟看名画三百幅，不会作画也会作。——陆俨少

约瑟法·德·奥比多斯（）是西班牙出生的葡萄牙画家，4岁时搬到葡萄牙居住，所有的作品都是在葡萄牙完成。她一生大概留下150幅作品，是葡萄牙巴洛克风格最多产的画家之一。亚比煞（Abisag）是《圣经》中的一个人物，对亚比煞感兴趣的可以看看Rainer Maria Rilke同名诗的翻译：/note/

王翚(1632～1717)，字石谷，号耕烟山人、乌目山人、清晖主人，常熟(今属江苏)人。王鉴弟子。后转师王时敏，悉心临摹历代名作，遂熟谙诸家技法，与王时敏、王鉴、王原祁合称“四王”。加吴历、恽寿平，亦称“清六家”。

乔治·修拉 《擦粉的女人》

费利西安·普斯 《木偶夫人》

费利西安·普斯，比利时象征主义版画家。

蓝瑛的作品多数是在临仿古人笔墨、构图与气韵的基础上对江南实景进行写生，他的创作深受江南山水实景的影响。

拉姆齐 《阿盖尔公爵夫人像》

拉姆齐 (年) 阿伦·拉姆齐出生于爱丁堡，在伦敦一位瑞典人汉斯·赫森门下学艺，后来赴罗马就学于弗朗西斯柯·弗兰迪·英姆皮里阿利，在那不勒斯又师从索利马纳。1739年定居伦敦时，他的肖像画给英国带来世界性声誉。拉姆齐的肖像画笔致精巧，特别是他描绘的妇女形象具有一种法国风格的优美。

全山石 《穿红背心的妇女》

全山石，1930年生于浙江宁波。画家。1953年毕业于中央美术学院华东分院，留校任研究员。1954年由国家选派赴苏联列宁格勒列宾美术学院学习，1960年毕业回国。中国美术学院教授。中国油画学会副主席，中国美术家协会油画艺术委员会副主任。

公元1673年，康熙为祖母孝庄太后“请福续寿”，写下了震铄古今的“长寿之福”，此福暗含“多子、多田、多财、多寿、多福”，是古今唯一的“五福合一”、“福寿合一”之福。孝庄“请福聚福”，康熙则“送福得福”，所以此福被称为“天下第一灵验之福”。福中有“康熙御笔之宝”印玺加顶，喻“鸿运当头、福星高照”之意。现存于北京恭王府。

保罗·高更（Paul Gauguin，1848—1903）法国后印象派画家、雕塑家，与梵高、塞尚并称为后印象派三大巨匠。代表作品有《我们从哪里来？我们是什么？我们到哪里去？》《黄色的基督》《游魂》《敬神节》等。

这幅墨猪画的右上配了首诗：
少小也曾锥刺股，不徒白手走江湖。
乞灵无着张皇甚，沐浴熏香画墨猪。
浓淡分明的墨色、轻松的笔法构造了这只体态浑圆、憨态可掬的肥猪。猪的头部刻画入微，那两只大眼睛一刻不敢放松，警惕的注视着观者，趣味十足。

（图片、文字来自：/a/5237）

迈克尔·索瓦 《卫星猪》

迈克尔·索瓦（生于1945年）是一位德国艺术家，主要以他的画作而闻名，这些画作具有各种异想天开，超现实或惊艳。他的画作通常以动物为特色，并以英语和德语命名。索瓦在柏林国立美术学院学习了七年，并作为一名艺术老师短暂工作，然后完全专注于他作为画家和插画家的职业生涯。

黃胄的动物画题材广泛，涉及面广，尤其他的动物猪画作品具有非凡的艺术生命力。黄胄笔下的“猪”，形象圆滚可爱，但又变化多端。那圆乎乎、胖墩墩的憨态相，表現成富有感情的动物，人类的朋友。黄胄为这些可爱的动物传神写照，体现出他热爱生活、热爱生灵，在创作中力求体现完美以感染他人。

（图片、文字来自：/a/5237）

席勒 《红裙金发的女孩》

乔治·德·基里科 《伟大的形而上学家》 1917

乔治·德·基里科（Giorgio de Chirico，1888年7月10日－1978年11月20日），希腊裔意大利人，形而上学画派创始人之一。他以作品的高度象征性幻觉艺术而著称。他的作品旨在发掘主题中居于中心位置的神秘性，将想象和梦幻的形象，与日常生活事物，或古典传统融合在一起，使现实和虚幻揉而为一。

该画中的白蔷薇花朵硕大，枝叶繁茂，光彩夺目。画家以细笔勾出花形，用白粉晕染花瓣，以深浅汁绿涂染枝叶，笔法严谨，一丝不苟，画风清丽活泼，颇具生气，代表了南宋画院花鸟画的典型风貌。

乔瓦尼·巴蒂斯塔·托里利亚 《卷羊毛》

乔瓦尼·巴蒂斯塔·托里利亚是一位风俗画画家，他利用了19世纪艺术收藏资产阶级对历史和叙事绘画的渴望，作品往往表现出强烈的叙事内容。

托马斯·庚斯博罗 《德文郡公爵夫人乔治亚娜像》 /blog/static//

艾曼纽扎伊斯 《抱猫的小孩》 

艾曼纽扎伊斯，希腊印象派画家。

毛益(公元12世纪)〔南宋〕昆山(今属江苏)人，一作沛(今江苏沛县)人，生卒年不详。孝宗乾道()间画院待诏，工画翎毛、花竹，尤能渲染，似欲飞鸣。善画花鸟四时之景。

哈尼特 《艺术家的信架》

威廉·迈克尔·哈尼特（1848年8月10日至1892年10月29日）是一位爱尔兰裔美国画家，以其对普通物体静物绘画的“错觉画”技法而闻名。

岩叟 《墨梅图》（局部）

此图运笔道劲有力，构图疏密有致，枝条穿插，富有韵味，具扬补之遗法，为补之传派中上乘之作。

柯雷乔 《丘比特和艾奥》

《丘比特和艾奥》（约1530年）是意大利文艺复兴时期艺术家安东尼奥·阿莱格里·达·柯雷乔的一幅画。它被收藏在奥地利维也纳的艺术史博物馆。

色彩深浅搭配柔和，整体造型呈三角状，使整幅画刚柔相济，显示出作者深厚的写实功力和娴熟的表现能力。

奥古斯特·屠勒姆曲 《室内年轻女子》

奥古斯特·屠勒姆曲（Auguste Toulmouche），1816年9月21日至1890年10月16日，法国画家。作品偏向现实主义题材。画作主题多是描绘室内女性的动人举止、精致的服装和奢华的室内装饰，刻画细腻且情感丰富。 

老勃鲁盖尔的绘画主题多取材于圣经。这幅《前往髑髅地》将 “耶稣在法庭判决之后，背负十字架前往髑髅地”的圣经故事巧妙植入画面，描绘了一幅超过500人物的众生相。风格上，这幅作品受到希罗尼穆斯·博斯的深刻影响，采用俯瞰式全景视角，将地面上的风物一一铺陈展示，可以细细品味画中的每一个细节。（文字来自：艺普APP 李昕揆 ）

宋 萧照 《山腰楼观图》 台北故宫博物院藏

萧照（公元12世纪），南宋画家。擅画山水、人物、舟车、屋宇，其姓名作石鼓文书款于树石间。尤长异松怪石，所作苍浪古野，“望之有波涛汹涌，云屯风卷之势”。其画笔健墨重，皴法遒劲，苍莽葱郁，气势雄伟，酷似李唐。

拉斐尔 《美惠三女神》

美惠三女神(The Graces/Kharites)指的是希腊神话中分别代表着妩媚、优雅和美丽这三种品质的三位美丽美惠三女神的女神。她们是宙斯和欧律诺墨的女儿，众神的歌舞演员，为人间带来美丽欢乐。分别是光辉女神阿格莱亚(Aglaia)，激励女神塔利亚(Thalia)，欢乐女神欧佛洛绪涅(Euphrosyne)。

宋 金大受 第二尊者-迦诺迦伐-十六罗汉图 绢本着色 /blog/static//）

阿特米谢·简特内斯基 《朱迪斯斩杀敌将》 1620

阿特米谢·简特内斯基(Artemisia Gentileschi)()是活跃于17世纪的卡拉瓦乔画派的女艺术家，也是第一个留名青史的女画家。朱迪斯是历代欧洲艺术家所喜爱的角色，有着大量相关的绘画、雕塑、戏剧作品，主要描述朱迪斯斩下敌军元帅首级的情节。几乎每一位文艺复兴时期的画家都有过以朱迪斯为主题的创作，可以说是较早期的“美人计“的故事。

歌川广重 《龟户梅屋》

浮世绘巨匠之一歌川广重对印象派的影响，尤其对梵高的影响尤为深重，可以说梵高是广重的知音，广重是梵高的师承之一。梵高最喜欢临摹的浮世绘画家之一就是歌川广重，这也让歌川广重得到了远比其他浮世绘画师更为久远的名声。而早于梵高时代的歌川广重，后期的画作也借鉴运用了很多西洋透视技法。这两位画家跨越国界与时空开启了美术史上东西方最奇特的一次神交。

叶肖严 《西湖十景之两峰插云》

《西湖十景图册》山石以大斧劈法，着重烘染，用笔简洁有韵致，构景设色取意都见巧思。

佩德·塞韦林·克罗耳 《斯卡根的夏日夜晚》 1892

叶肖严 《西湖十景之花港观鱼》

寺宇掩映于柳林之间，湖中一人泛舟，悠游自得。峭峰直下，不见其顶，构图方式与马远山水同出一辙。用笔洁简，著重烘染，清雅秀润。