1.2K90 条评论分享收藏感谢收起赞同 26K1,470 条评论分享收藏感谢收起1.2K539 条评论分享收藏感谢收起dcielts.com/ielts-vocabulary/ 找到Crime的话题词汇 ，在Simon’s idea的基础上进一步补充。这部分都是些跟Crime相关的地道词汇，例如下图中的petty crime/white-collar crime等等。3. 在熟悉了structure/logic和idea之后，接下来就是看范文积累高分表达或者说7+词汇和句型了。我在看范文部分依靠的主要是DC的网站 和Panda老师的范文（详见他的公众号），native的写作让人觉得顺畅的原因有时并不在于他们用了多么复杂的语法和高难度词汇，而是它们的衔接和逻辑环环相扣，让人觉得舒服，或者说，【在写作时好好说话】。1) 以DC关于financial aid or other form of aid的文章为例，对native的文章进行分析，red highlight的是词组和句型，green highlight的是典型的用代词this/these/one of/another/whichever等进行衔接：2) 分析过大量范文后，我对【词汇】和【句型】分别做了积累，当然这是一个长期的过程，不太可能一蹴而就。在分类方面我觉得大家可以根据自己的习惯来～词汇整理截图：句型整理截图：4. 前面进行了大量的输入工作，接下来终于要到输出的环节了～这一部分主要分为【写全篇+老师批改+返回修改完善】和【brainstorming+核心段练习】两种途径。1) 我大概写了有25篇左右完整的Task 2，几乎所有的Topic都涵盖到了，部分自己觉得较难的题目请老师批改，其它的自己对照范文进行修改。（无论哪种方法，请一！定！要！改！只有在改正的过程中才能知道自己的思维和逻辑漏洞在哪里，彻底推翻 “中翻英”式的写作模式。）在最开始，Panda老师的批注是这个样子（所谓山河一片红大概讲的不过如此= =）： 然后，自己根据老师的意见修正后的final版本变成了这个样子（red highlight是我觉得还比较不错的词汇和句型，自己也会在晨读时背诵）：2) brainstorming和核心段的练习相对而言就轻松一点，brainstorming主要是自己对一个题目把outline写出来，核心段的话主要按照杜仕明讲的idea + support的逻辑展开去练习。brainstorming示例：核心段示例：也就是说，用【中心句+背景句+举例+进一步阐释推敲】的4句话，便可以完成对一个idea的阐述～5. 在修改的环节，推荐一个同义替换网站 。很多人都想在写作中能不重复单词就不重复单词，毕竟LR的评分标准在那里。（不过也要注意一点，并没有人规定一定不能重复使用单词，有些单词的确只有它自己能够表达它的意思。）用这个网站可以搜索到很多名词、形容词和副词的同义表达，例如Crime话题里一个难以避免的词语是罪犯，在这里可以找到perpetrator/culprit/offender/criminal等各种表达～Task 1:1. 很多人觉得小作文不如大作文那么重要，只占1/3的分数，但其实写好小作文对Writing总分其实有很大的帮助。因为它的形式比较固定，我在graph的部分分了【静态对比】和【动态变化】两大类去复习，没有按照bar/table/line/pie去分类，因为它们是interchangeable的，当然在练习时肯定每种的静态和动态都要练习到。如果你也像我这样写了一共20多篇静态bar/table/line/pie和动态bar/table/line/pie以后，或许就不会觉得自己对Task 1摸不着头脑了。2. Task 1推荐的外文网站是，Liz同样是雅思（前）考官，个人认为她在Task 1部分的范文比Task 2的更有借鉴意义，这部分的网址是 ，同样每种graph包括map/flow都有model answer，有的是她自己写的，有的是她的学生写的，基本都是8-9分的水平。每次读Liz的Task 1和剑桥雅思真题4-12考官范文，我总是会惊叹那种一气呵成的感觉～当然Panda老师在知乎和微信公众号的范文也有涉及Task 1的部分，同样值得借鉴并且思路相对来说更加容易模仿一些，我在考前把Panda老师的Task 1范文全啃了一遍蛤蛤～3. Task 1词汇的积累自不必多言，甚至比Task 2还要重要，因为有的时候图真的十分简单，只能依靠多变的句型和词汇充实文章。Vocabulary for trend:Vocabulary for data:句型的整理更多地是结合范文：经验1. 或许市面上的SXY十天突破、GJB手把手教你雅思写作可以让你从5/5.5到6/6.5，但是如果不是有超深厚的语言积淀，想要在大陆考到Writing 7+，需要更多学习native的表达和勤！动！手！写！2. 我在备考前读到一句话说，“在想考到Writing 7+之前，先想想你是否付出了值得Writing 7+的时间。” 共勉。3. 在复习时不要抱有侥幸心理，所有Topic都要涉及到，尤其是Globalization/Technology/Culture等比较难写的，结果总不会辜负你的付出。赞同 675116 条评论分享收藏感谢收起实名反对前最高票答案，凭啥樱桃随便吃鸡翅也能随便吃？这种似是而非的答案能有九百赞，知乎现在真的太水了，进来的都是些什么人？&br&&br&.我倒不是针对回答者，我自己也有写错的时候，但我担忧的是，一个似是而非的答案仅因煽情，仅因迎合了读者，就能有近千赞，这样下去很危险。&br&&br&谨慎思考，认真点赞，是可贵的品格，好吗？&br&&br&&br&&br&一看你们就没在肯德基干过，吃鸡也要按照基本法的啊，脑筋不拐弯哪行去，对不对。&br&&br&就好比行贿，你找到某领导，直接进他办公室，同着他的一帮同事，把一沓钱放他桌子上:“某某项目，您给费费心，这二十万不成敬意，您一定得接着，别跟我打咕。”&br&&br&还尼玛费心，那领导要不当时报警抓你，都算对得起你。&br&&br&就肯德基吃鸡这件事，你在前台干着干着，客人要一块原味鸡，你拿了两块，一块给人家，一块掖自己嘴里了，一嘴鸡肉在那报餐，领导能不办你？&br&&br&人家客人要五个辣腿，副理让你把那五个辣腿拿过来，你告诉人家:“对不起，没了，我们哥五个一人一个，都给吃了。”餐厅锅就那么大，时间段内出餐是有限的，你一帮员工合理合法在那吃，这买卖还干不干了？&br&&br&餐饮不能这样，这行没有这么干的。&br&&br&高票答案说啦，人家某地农夫就可以随便吃樱桃。。这不废话吗，樱桃那东西一年一出，到了收获季节，漫山遍野都是。一个人一张嘴吃能吃多少？给你打出来二十斤的量，吃到你死都吃不完，我这儿还剩下五十吨呢，照样卖钱，你吃这点算什么？我给人家买主饶都得饶一麻袋出去。树底下掉的一地都是，你吃的还没有踩烂的多呢。&br&&br&肯德基行吗？&br&&br&想偷吃，简单阿，员工购买是有员工折扣的，你自己用折扣买一个汉堡，里面放几块肉是你自己的事阿，对不对？报个损耗就ok了啊，上更衣室吃去，谁还特意过去看你汉堡里几块肉啊？&br&&br&一个甜筒装的比圣代都多，那是你的手艺阿。&br&&br&在肯德基，这叫“走餐”，原则上不允许，但基层基本上没人监管。（关于这条，已经有答主截取我这段话，断章取义说我赞成员工偷东西了，我在这里严正声明，我只是阐述这种事情，偷东西说到哪儿也没道理，是错误的，而且我后文中也批判了这种行为，这下没人撕了？）&br&&br&偷吃，也得说的过去，一不能耽误卖，二不能让顾客看见，三得给足领导面子不能大大方方的吃。不打勤的不打懒的，就打不长眼的。就这么个事。规矩是这样，但领导也会睁一眼闭一眼。&br&&br&就这么个事，不是人家餐饮行业都狠心王二麻子，人家这行人就不人道。&br&&br&肯德基这种行业，有特殊性，员工能随便吃东西，你还敢不敢买？你知道你手里的不是人家沾过嘴的？你知道哪块原味鸡人家撕下来一小块吃了？你知道你的原味鸡米花没让人嗦罗过？&br&&br&任何餐饮也都是一样，人家服务员给你上菜:“您好，这是我们的宫保鸡丁，是我们这儿的招牌菜。”这头说着，手伸进碟子里捏个果仁自己搁嘴里了。脾气好的“哎草，怎么回事？”，脾气不好的大脖溜都过来了。&br&&br&所以，工作地点不许吃东西，硬性规定下来就得了，这是餐饮行业对消费者的保护措施，并不是什么对员工的剥削。&br&&br&而且，在工作的时候，只干工作的事，是员工的职业精神体现，企业做此种要求，也是向外界传达我们是“职业，严谨，可信赖”的形象，这对企业和员工，都是好事情。&br&&br&最后我要说，任何一个行业都有自己的特殊性，一个行业的经验和规矩，绝不能原封不动的照搬到另一个行业，这叫经验主义，是要犯错误的。&br&&br&以上。&br&&br&补充，原高票答主回应了我，大致意思是“资本和劳动本是天敌”“法的精神比法的条款更有意义”“遍身罗绮者不是养蚕人，他们应该有更好的待遇和人文关怀。”&br&&br&说实话，我也是个感性者，我也做过最底层的劳动者，深知艰辛所在。&br&&br&但我仍然不同意你所讲的“劳动者应该随意吃鸡翅”的论断，你说自己是扯淡，是开玩笑，可我明明白白看到你是在举例，论证，并表达观点，判定你的行为看得不是你的动机，而是你行为的实质。&br&&br&你想谈谈法，谈劳动者权益，可以啊，我不知道你，但我所耳闻的劳资纠纷，从来都是在工作时间，薪酬和福利保障上争取权益，从来没听说过肯德基的要求自己吃鸡翅这种类似的要求。&br&&br&哪怕给他们发点其他的好吃的，也好吧？&br&&br&你这个诉求，看似悲天悯人，实则混淆了劳动者在工作时间内的权利和义务，真的有问题。&br&&br&被反对答案不开心，我能理解，但你来混知乎，就应该对自己的内容和观点负责，可以俏皮，但你说的话必须禁得住推敲。我看知乎已经很温和了，当年我在人人的时候，谁观点出了毛病，要被一群人啪啪打脸，被人各种围观，那滋味比这不好受得多，我是经过来的。&br&&br&你有一些很好的答案，我之前看过，很棒。我不针对你本人，但你今天这个观点，我就是不同意，不好意思，我也有我的坚持。&br&&br&如果你表达的思想内核是对劳动者应该多些人文关怀，建议你换个方式，好吧？干嘛要让表达的方式影响观点本身呢？&br&&br&以上。&br&&br&最后，那个答主又更新了一些内容，个人觉得实在是没法和他沟通，罢了，罢了。&br&&br&你实习生喜欢中华烟，呵呵，废话，中华烟是高档烟，抽起来有梅子味，比红塔山那可是好抽多了，谁不喜欢？谁不想要？给你讲个真实的故事，我老板有条软中华，3字头的，跟我说你拿去抽吧，我不爱抽这烟。你猜我我怎么回答的？&br&&br&我说:“这个不行，平时拿老板一盒烟抽，这都无所谓的事，这烟太贵重了，您不愿意抽，不妨拿去送人就好啦。”老板坚持给我，我都坚持不收。&br&&br&无功不受禄啊，兄弟，更别提人家没给你你自己想拿，听我一句，想想就得了，千万别伸手，别给自己抹黑。&br&&br&想孝敬老爹吗？自己长能耐，你挣个四合院给老爹，你是我的偶像，我佩服你。&br&&br&中华烟都让领导干部抽了，你不高兴，不高兴的对啊，中央也不高兴啊，现在不正治这个呢么？&br&&br&社会的确不公平，我深有体会，但改善需要一个过程，我们不妨慢慢来，好不好？一下子大幅提高劳动者权益，反而对他们不利，这个有人跟你讲过吗？&br&&br&推荐你一个小说，叫《脖子》，书中一穷二白的工人不好好干活，要求这个要求那个，书记拿着鞭子抽那个带头闹事的，告诉他们：“你们都他妈给我好好干，把煤矿干出效益来，到时候一人弄一身皮穿上，拾掇拾掇自己，再盖上个大院子，你们他妈的还愁没有媳妇吗？”&br&&br&我也想各行各业随便上上班就有钱挣。但世界现在还不是那么回事。如果你从事的是低端的，可替代的，附加值低的工作，能稳定糊口一辈子就算是好事，不被什么产业变动出口价格波及到就是好事，真的。大富大贵？可以啊，但你得先给社会创造十个亿的产值，你才能拿一个亿放自己口袋里。&br&&br&这玩意是对等的，兄弟。&br&&br&你的三观最好倒出来，洗洗拾掇拾掇，去去油泥啥的。先考虑因果，再考虑诉求，最后再考虑人文关怀。可别跟欧洲那些白左学，他们可是引火上身啊，难民我就不提了，很多欧盟国家公民不干活都能拿着福利活的很好但，你现在再看看，那些国家都是药丸的节奏啊。&br&&br&想过好日子，先让自己值钱，钱自然来找你了，这玩意可是颠扑不破的真理啊。&br&&br&最后跟你说一句，劳动并不伟大，他们只是挣钱糊口而已，他们下班回家可能也喝大酒，打媳妇，不管孩子学习，有啥伟大的，我一直不明白他们有啥伟大的？&br&&br&那些不甘于朝九晚五，做出有创建性劳动的人，甚至是用智慧和使命感推动人类历史进程那0.01%的人，他们才是伟大的，所有劳动者都伟大，都平等，你那是wg的思维。兄弟，你左的有点过分了。&br&&br&好自为之，不再回应。&br&&br&以上。
实名反对前最高票答案，凭啥樱桃随便吃鸡翅也能随便吃？这种似是而非的答案能有九百赞，知乎现在真的太水了，进来的都是些什么人？ .我倒不是针对回答者，我自己也有写错的时候，但我担忧的是，一个似是而非的答案仅因煽情，仅因迎合了读者，就能有近千赞，…
值该回答4年之际加一句：原回答仅仅是理论讨论。目前的技术离这一讨论的结果还有相当的距离。很多人关心电影里的音乐的制作方法。目前，好莱坞的制片厂影片（也就是所谓的大片）需要传统音色的地方，仍然近乎全部实录。只有特别需要电子音色的地方才会用合成器采样器等来制作。毕竟实录可以方便快捷的达到理想的质量。雇用乐队和录音棚之类的成本对于电影的预算规模来讲根本不值一提，质量和速度才是制片厂最关心的。&br&&br&===============================&br&原回答：&br&我想说另外一个历史背景来说明这个问题：历史上的铜管乐器一度都是不带活塞的，只有一根管子。拿圆号为例:&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/d846a8d2b9eb600e20df9f_b.jpg& class=&content_image&&&/figure&自然圆号。&figure&&img src=&https://pic3.zhimg.com/50/bed8e154ab60a21dc9ad794_b.jpg& class=&content_image&&&/figure&活塞圆号。&br&在活塞圆号出现之初，也有很多人反对这个新乐器，认为活塞圆号不能替代自然圆号。因为活塞圆号没有自然圆号的那种“淳朴的音质”。专业人士和爱好者们也能清晰地分辨这两种圆号的音色。所以，自然圆号至今仍然存在，没有被替代。这就很像现在很多人说的“音源和传统乐器有差别”。&br&&br&但是，由于其能吹出的音数量有限，而且音准很难控制，在今天的管弦乐队中，已经极少能见到自然圆号的身影。并且，活塞圆号以其自由性和方便程度，占据了主要舞台，其带来的音质逐渐被大众接受，形成了新的审美标准。人们发现，诚然和以前的圆号音色不同了，但是有何不可呢？为什么传统的就是好的？&br&&br&从这个意义来讲，自然圆号被“替代了”，或者更准确地说，被“边缘化”了。&br&&br&&br&的确，就现在的技术而言，虚拟不容易做到完全替代传统乐器。尤其在牵扯到需要感情丰富，处理细腻的乐曲的时候。&br&但是，为什么要替代传统乐器呢，电子音乐、或者电脑音乐的真正用途不在替代原有的乐器，而是为音乐的实现提供更加广阔的可能性：&br&
1、采样音色集聚了世界上各个角落里最好的乐器、人声发出的声音，这些乐器并非随处可见。这就是音色上的优势。更不用提合成音色带来的无限的音色可能。这就使得：&br&
2、虚拟乐器对音色的使用灵活性允许单一用户在极短时间实现层出不穷的声音组合实验，（比如将玻利维亚的原住民歌声混合上西非的打击乐器再混合上美国的班卓琴）为音乐开辟了广阔的空间。&br&
3、虚拟乐器可以演奏速度极快，复杂度极高，跨度极大，时间极长的音乐，不受人的生理限制，这些是传统乐器的演奏员无法完成的任务。&br&
4、……好处还有很多，不一一列举。&br&&br&以上优势，使得&b&现在众多的音乐形式，传统乐器已远无法胜任。最终传统乐器不会被替代，但是将来很可能会像自然圆号那样，被边缘化。不过这种边缘化在很近的将来还不会发生。所以演奏专业人士大可不必担心。&/b&&br&&br&目前的总结答案基本准确：&br&“音乐是一种艺术形式，其表现力和感染力在很大程度上来自于演奏者的技巧” &br&这句话是准确的&br&&br&“这种技巧需要通过演奏者在实际乐器上进行体现（如弦乐的指法、管乐的口型、气流），技巧的多变性使具体模拟每一个音符的难度变得很大，在现阶段是不可接受的。 ”&br&虚拟乐器也是乐器，也需要技巧。在真实乐器上指法，口型，气流，力度，揉弦的表情等，无非体现在对声音的各个参数进行调制。传统乐器的乐手通过长年累月的练习，能够熟练的控制其中一些参数，使得音乐听起来“富有感情，很有表现力”。&br&&br&
但是，这些参数可以通过对音量，泛音，弯音等成百上千个控制器进行精确调制来实现，如果加以练习，其精确度和精细度将远超仅仅依赖熟练和经验来控制的传统乐器。难度大是因为练习不够。小提琴的难度也很大，而且比调控制器有过之而无不及。精细度来自不断地练习。&br&
发现回答中，很多人的逻辑是：不能替代，因为难度大。难度大的原因在于1 2 3 4……但是这个逻辑本身是不成立的。难度从来不是决定人类进步的问题。火箭上天难度很大，也上天了。 &br&&b&断言一件事情不可能的时候要小心，尤其当这是一件高速发展东西的时候。&/b&&br&
很多宣扬“MIDI很死板”“MIDI效果差”论调的人，其比较是不公平的。请问学了一个月MIDI制作的人和学了一个月小提琴的人，谁演奏的音乐更好听呢？为什么要拿学了30年小提琴的人和学了一个月MIDI的人比较呢。有谁花30年时间来练习电脑音乐制作吗？这种人吾未见有也。而且电脑音乐的真正兴起不过十几年的时间，其前景不可估量。现在音乐制作行业每个月都会有振奋人心的新技术出现，“人类已经无法阻挡其前进脚步了”。&br&&br&&br&要记住一点：音乐无论其呈现方式是什么，实现途径是什么，终归是人创作的。电脑音乐也一样。不能说电脑只是机器，传统乐器还只是一堆铜和木头呢。有了人的创作，才有了音乐。&br&&br&无论用什么方法来实现，“音乐中唯一无法替代的是蕴含其中的人类精神”——Hans Zimmer
值该回答4年之际加一句：原回答仅仅是理论讨论。目前的技术离这一讨论的结果还有相当的距离。很多人关心电影里的音乐的制作方法。目前，好莱坞的制片厂影片（也就是所谓的大片）需要传统音色的地方，仍然近乎全部实录。只有特别需要电子音色的地方才会用合…
11月24日分割线&br&&br&感谢各位知友对本答案的热情支持！刚刚读到 &a data-hash=&513b5fcc3f45d0ed5859ce0& href=&//www.zhihu.com/people/513b5fcc3f45d0ed5859ce0& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@黄健& data-tip=&p$b$513b5fcc3f45d0ed5859ce0& data-hovercard=&p$b$513b5fcc3f45d0ed5859ce0&&@黄健&/a&知友专栏中的一篇文章：&a href=&http://zhuanlan.zhihu.com/huangjian/& class=&internal&&没有人会告诉你，读博士要付出一种很可怕的代价 - 黄健说 - 知乎专栏&/a&，主要是讲博士心理状态的。这里我想推荐所有正在读书的同学们看一看。&b&同时我也想提醒各位知友，千万别把我写下的经历当做治疗心理问题的灵药。焦虑的问题如果只是轻度的，我相信可以借鉴别人的经验来克服，但如果你觉得它真的达到受不了的程度，请毫不犹豫去寻求专业医师的帮助。&/b&&br&&br&不瞒大家说，我也曾经好几次在夜深人静之际偷偷摸摸跑到学校的心理咨询室（Nightline）倾诉。尤其在那段黑暗岁月里，我觉得那里的一张椅子都比我寝室的床温暖。&b&很多时候，「腐化」和「堕落」本身并不致命，但它们所滋生的孤单，抑郁和自我厌恶却是潜在的杀手。&/b&&br&&br&&b&再次强调，当你真的觉得「经历了，尽力了，人累了，心碎了，天黑了」，请千万不要继续在深渊里强撑着！我想知乎就是一个很好的倾诉平台，大不了（再）不要脸一把，把丑事全都在这里抖出来，也强过让它们窝在心里，一点一点消耗你的灵魂。&/b&&br&&b&----------------------------------------------------------------------------------------------------------&/b&&br&&br&我并不是心理学专业，只是看到这个题目有感而发，想结合自己的情况谈谈。如果有所疏漏偏颇，期待大家指正！&br&&br&看到这个问题，我顿时有一股扑面而来的辛酸，因为我曾经在人生最该拼搏的时候，沉溺在一段不努力也不焦虑的「舒适」中。回头看看这段经历，我想我能够立刻给这个问题一个真诚的答案：&b&不要缓解努力带来的焦虑！不要缓解努力带来的焦虑！不要缓解努力带来的焦虑！&/b&&br&&br&&br&在博一和博二的一段岁月里，我对当下做的论文产生了一种莫名其妙的厌恶。那段时间里我每天宁可待在自己的宿舍里，也坚决不去办公室，原因很可笑：办公室里的同事们工作太努力了（他们三个人我都在知乎写过），一个津巴布韦来的黑人出租车司机学霸；一个印度尼西亚出身的华裔美国人，曾在毕马威总部工作过；一个俄罗斯国家经济与政治研究所（好像是这个名字）的副教授，来英国读他第二个博士。可想而知，那是怎么样一个环境，偶尔几次去，随便看看就想上网去耍，环顾四周却看到：黑人学霸盯着屏幕一定不动；俄罗斯教授在身后噼里啪啦打数据；华裔美国人调整着公式参数。这样的办公室，其实现在想想应该是每一个用心学习的人梦寐以求的环境，我却深深感到了一种恐惧，觉得自己仿佛不配和他们共处一室。那时候英语也不好，华裔美国人经常说一些笑话，看着他们三个人谈笑风生，我也只能努力保持着一脸我也听懂了请不要嫌弃我的假笑。&br&&br&自然而然，我就开始不去办公室。论文都在笔记本电脑里，其实不去我也可以工作。但是少了办公室这个和床隔离的环境，待在寝室人真的会「腐化」。我至今记得我都干了什么：开始玩以前从来不曾接触过的网络游戏（炉石传说），一口气狠狠心竟然砸下去了将近一千块（现在早已经超了）；开始看以前看过或者没看过的网络小说，真的是从天亮一下子能看到天黑；下载了很多美剧开始翻来覆去的看；开始接触知乎……&br&&br&在这种状况下，人的生活节奏和习惯也随之发生巨大的变化——也不愿意像以前那样去厨房做饭了，因为可能会遇到同学，免不了聊到论文进度；也不愿意去健身房了，觉得每天躺在床上也没什么大不了；也开始叫以前舍不得点的外卖了，觉得花点钱吃点好的理所应当；也开始上亚马逊和ebay买一些有用没用的垃圾了；也开始关注一些特卖网站了……&br&&br&那时候，真的不知道何为愁滋味，更谈不上焦虑，只是时有时无地感受到内心有一种失落，但又会迅速用上面提到的活动来麻痹和欺骗自己。那时候，老是有一种错觉，就是其实我努努力也能混上博士，并没有什么了不起的。那时候，真的觉得生活并没有什么大问题，只是出了点小问题。导师对我非常和蔼，只是比较温和地提醒我注意进度问题。每次我都赶工几天混过导师会，然后就如同解放了一般继续醉生梦死。&br&&br&直到有一次，我甚至都记错了和导师会面的时间，他第一次非常生气地批评了我，我才有所醒悟。我开始试着去调整自己的生活，但却猛然发现，&b&从不努力的状态切换到努力的状态，竟然是如此的艰难！我强迫自己走进办公室，强迫自己去和我的同事们交流，强迫我自己去开始全神贯注的工作，却发现越是强迫，我内心越是有一种「焦虑」。这种焦虑的具体作用是：猛然发现自己已经落后了好多，然后着急拼命，然后发现短时间内无法弥补，然后就想着干脆不要这么焦虑了，还是过得轻松一点吧。&/b&&b&而正是这种由于努力而产生的焦虑和焦虑背后的绝望，不断地击退我试图坚持努力的信念。&/b&这中间的过程，非常曲折也非常难堪，如同一个黑洞，不断吞噬着我本来就不多信心。&br&&br&&b&而这里，还存在一个极其隐蔽的心理陷阱：由于长时间的堕落，我开始下意识地回避和同学同事之间的横向比较，于是放松了对自己的要求，给自己树立的比较基准往往是之前那个堕落的自己，于是猛然努力一次，就特别容易感动自己，就特别想给自己一点「奖励」。&/b&而这种所谓对努力的「奖励」，会被你不由自主地包装成各种形式，比如「自我激励」啦，比如打着「缓解努力带来的焦虑」的幌子去给自己「放个假」或者「偷个懒」。&b&但是我发现，对我来说，这样的「放个假」或者「偷个懒」就可能是又一场堕落的开端，一点都不夸张。&/b&我想这是由于我缺乏最基本的自控能力的缘故，也可能和性格和其他因素有关。但无论如何，我深知，只要我给自己找了借口，我就会不遗余力地开始前功尽弃。&b&对于经常把自我宽容混同为自我纵容的人来说，任何自我怜悯的借口实际上都只是自我欺骗。&/b&&br&&br&如今回头看看这一路，我有一种难以言说的复杂。很多时候我都期待，如果能重来一次，如果能够有人提点我一下，也许我就不会走这么一段弯路。但同时我也隐约明白，也许自己注定会在某时某刻经历这段弯路，因为不经历这些「血的教训」，也谈不上真正「懂了」。&br&&br&这个答案中的情况，也许只针对我个人，和如我一般，缺乏基本自控能力的朋友。对于那些能够控制自己的学霸来说，努力产生的焦虑可能又是另外一个问题。&br&&br&&b&总之，保持努力的惯性并不是毫无代价的，而这种代价之一就是焦虑。但努力带来的焦虑的代价，和堕落之后产生的空虚和绝望的代价相比，真的是太过微不足道。&/b&&br&&br&很多知友咨询我如何从这个状态里走出来的，大家可以参考一下我在知乎上的这个答案：&a href=&http://www.zhihu.com/question//answer/& class=&internal&&你在读博士期间明白的最深刻的道理是什么？ - 山羊月的回答&/a&&br&&br&&blockquote&打开门，我看到导师的脸——面无表情。能够理解，我对自己说，我知道我的报告做的不好。&br&&br&我坐下来，准备迎接暴风骤雨。&br&&br&导师看着我，沉吟了一下，说：“Clark，你知道什么是平庸吗？”&br&&br&那一瞬间，我脑子里冒出对于平庸的各种解释，关于智力的，关于机遇的，关于爹妈的，最后甚至诡异地浮现出一张阿甘的脸。&br&&br&&b&“Clark，在我求学的时候，我看到了很多比我优秀的人才，无论是智力还是背景，但是你知道吗，我不觉得没钱没背景就是平庸，那是别人贴给你标签。唯有你自己内心的平庸，才是毁掉你人生的平庸。你内心的平庸，就是你失去追求卓越信念的那个瞬间。(Your internal mediocrity is the moment when you lost the faith of being excellent.) 你以后会遇到很多机遇，但你的平庸会毁掉它们。当你觉得自己做的还不错的时候，你已经杀死了那个能够让你做的更好的自己。(When you get the feeling that your work is OK, you have got killed another 'you' who can make it much better.)&&/b&&/blockquote&&br&我把这句话贴在我的电脑屏幕边缘至今。&br&&br&&figure&&img src=&https://pic1.zhimg.com/50/7e68dc21b0ebfc666b36da_b.jpg& data-rawwidth=&696& data-rawheight=&380& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&696& data-original=&https://pic1.zhimg.com/50/7e68dc21b0ebfc666b36da_r.jpg&&&/figure&
11月24日分割线 感谢各位知友对本答案的热情支持！刚刚读到 知友专栏中的一篇文章：，主要是讲博士心理状态的。这里我想推荐所有正在读书的同学们看一看。同时我也想提醒各位知友，…
谢邀&br&因为某些历史性的原因，提了必备折叠。。&br&我只能说当下体制，先讲哲学系本身，对美学的研究价值也是非常不重视的。。哲学系几乎绝大部分教授通常都围绕在古典哲学逻辑学，精神现象学，纯粹理性批判，往后的查拉图斯特拉如是说，这些书因为难读所以学成了有成就，或者法哲学原理因为有用跟法律领域有交叉，或者各种马恩列斯毛这些概论等等就不提了。。而大多数人讲到美学通常的观点就是美学简单，看不懂难的就去读简单的美学好了。。。。其实黑格尔，康德等人的美学光辉依旧照耀到现在，古典哲学中的许多概念被挑战也有新的思维被提出，研究高深哲学，中国许多大学的哲学系其实真正做的是研究“已有的哲学家”或者研究“已有的哲学理论”，对哲学本身的推敲以及前进做深层次的考虑远远不及“对哲学家的研究”。。但是前者更能让人认为你是一个“学习并且研究哲学”的人，而后者提出的一些困难繁琐的概念反而不容易让人看懂，做这件事风险非常大。。&br&看似在讨论“精神”，但是还是在做那种“实在”的问题，因为讨论的是“已经实在的别人对精神的观点”。。当周国平说出“学习哲学是女人的不幸，也是哲学的不幸”的时候，舆论一片哗然：性别歧视！学术骗子！什么都来了。。这个是周国平个人的观点和感悟，本身就不是哲学著作或者文献，而这个观点在很多真正学习并且理解哲学的人哪里是可以得到赞同的，不管男性女性。。但是人们片面的这是一个这种精神的抽象层面讨论，对于绝大部分人来说，那就是一个可怕的言论跟我们意识形态相违背的！！所以我们内心要杀死他，我们曾经就是这么杀死耶稣和苏格拉底的，所以谁还敢说这些话呢？老老实实做一些精神现象学，纯粹理性批判这些一般人读一个月就感觉是一本天书一样的著作，研究一辈子这个结果就无人能撼动了，。。这个“哲学系教授”的一辈子就功德圆满了，什么千高原，存在与时间，这种东西就交给后人，交给我的学生去细读研究吧。。。。这个人自己确实是功德圆满就好了。。。。比如法国有一门《La Société du spectacle》研究的人可能不多了我们有很多很客气的翻译成了《景观社会学》，这个“景观”概念指的是人与人之间有意塑造出来并且完成拍摄定形的，描述社会行为中人类内在实质与外表的必然分裂。。直接说的话就是有一点“演戏”的成分，但是这也不是通俗意义的演戏，在景观社会里面演戏也是含义也是固定的，人与人之间塑造了什么样的角色就规定了你这个角色的发展中世纪还是现代，如同固定的一个“戏剧场景”，所以景观更好一些，但是景观的中文翻译会让我们忘掉那个演戏，那个人为塑造景观的层面。。。。这种在今天许多的领域都有应用同时期的《千高原》也有提到过类似的概念，反正我能读懂的就那么几本了，多了举不出来。。。。&br&&br&反正上面这么一大坨，就是要说明，不是国家不重视，也不是教授没追求。。。。真的都不是，而是整个人类社会制度，我们全人类的文明程度，就是无非停留在这个水平，国内国外没区别，只要在是这个星球上被互联网和手机连接起来的人类其实都一样。。人们只会做可行的有实际用途的东西，那些暂时看不懂的哲学或者太简单的哲学，演戏啊没有实际用途。。所以哲学这玩意在已经息化革命以后的今天，真的是谁敢去做就饿死谁，或者谁敢去做整个社会就回去骂死喷死谁，所以国内外都一样。。今天喊得上名的“大人物”，要么就是把这个时代的制度玩头的人，要么他真正敢说给你们听的只是他所有知识的冰山一角，要是劝说出来，你们肯定要杀了他的。。。。&br&&br&＝＝＝＝＝&br&&br&回到音乐学本身，音乐家肯定都不是哲学家，但是他们一定，一定是受哲学所影响的。。说到贝多芬和浪漫主义，法国大革命是绕不开的东西，说到莫扎特和古典主义，那古希腊和古罗马的一些源头是必谈的东西，以及如何一路从文艺复兴发展过来。。否则什么“浪漫”romantic，“古典”classic这两个词都是抽象的，浪漫是爱情？解释这两个词都不知道，那你怎么去解释情感。。最后只能做纯粹的乐理分析，和声分析，曲式分析，对位法等等。。。。这当然是一个技术层面讨论“形”的问题，但是所有对位法和声学，他们一定都是有理，但肯定都不是绝对的。。就好比数学概念，1+1=2我们通常认为是有理的，但是1＋1＝2也不是绝对的，一个苹果加一个生梨不等于两个苹果或者两个生梨，只能跳到一个，我们才说等于两个水果。。计算机里必须1不等于0是因为他们存在的独立性不一样，但是0和1的价值作用是相等的。。同样的道理Do Mi Sol转向Do Fa La也是有理的，但是这当中的理也都不是必然的，进入20世纪中叶的数学量化概念应用到了几乎所有领域，就连原本根哲学息息相关的心理学，现在绝大部分心理学也是依赖统计学，把一切都量化以来数据分析的，音乐的分析方法，也是源自于同时代，所以可不要以为你们今天学的这些东西，单单《和声学》就有数学家和音乐家一同做的研究，柏辽兹写下《论乐器与配器法》以前（Traité d'orchestration）以前就已经有乐器和乐团的概念了，但是人家都没有整合成体系也都不叫配器法。。。。我们今天去学的看到的几乎所有音乐里面的配器法问题，基本90％的理论都是在柏辽兹的这本著作里都有了，你觉得创造什么摇滚电声都没有跑出这本超过一百年以前的魔法书，有人觉得自己创造了新的乐器或者配器组织方式，那就是没看懂，就自以为已经超越，就好像凭借孙悟空的道行跑不出如来的手掌心。。能做到10%的一定是在做无调性的研究，并且对频谱有相当深的认识才敢说能跟这10%沾上边。。。。然而我们始终只能片面的去理解当时的人，我们已经没有了当时的。。对这些四大件的理解学习我们也只能在自己有限的时间和精力里面去片面的去学习，你说有个教授能把这其中的某一个讲透那他必须一辈子都在闭门做这个事情，看完并且读完大量的著作和做过大量的分析，这个分析不是备课一小时然后就上去扯淡了。。。。最起码一部作品要个把月才能去完成分析的。。&br&&br&上面这些可能让人们觉得跑题了，会这么想也正是因为大家对哲学与精神概念一无所知。。。。那些功成名就的音乐家写下这些理论著作就是一个哲学式的思考，这些都是在用哲学的深度讨论音乐以及音乐理论。。本身就是具有哲学性的，但是我们却把这些书当作了科学性的，数学性的公式来学习，因为一开始我们入门没有那么深的理解。。。。然而音乐学院毕业，绝大多数人都是拿着掌握的一部分知识就要去音乐产业跃跃欲试了，本科四年硕士三年根本不足以完全掌握那种深度的思维方式和理解。。所以说白了不管再怎么院校毕业的，其实都是三脚猫，在这条路上好坏讲不清楚，优劣和思想个性也讲不清楚。。。。但是三脚猫的水平肯定能用于实际。。少部分钻研的留校的或者出国进修的，为了的还是更好的三脚猫水平，而真正知识累积最终能达到那些历史留名的音乐家水准聊聊无几了，而这些学术上的大成者的知名程度在今天可能远不及中国一个网络脱口秀演员。。。。这就是我们的现状，是我们全人类的文明程度所无法突破的瓶颈。。。。&br&所以我一直很庆幸自己在法国进行了音乐的高等教育和研究，否则或许我永远都无法理解，贝多芬和柏辽兹脑袋瓜里到底是有个什么东西不一样了。。你要说现在的法国很重视哲学我不敢说，但是法国是有很重视哲学的传统。。至少一个音乐学硕士生可以进入索邦大学进入哲学研究，我认识一个女博士Pauline Nadrigny，6年前她完成了二十世纪音乐与哲学的研究后获得了索邦大学的博士文凭，啪啪啪啪鼓掌。。。。然后我遇见现在她只能在高中，教一些哲学。。。。嗯，这就是现状。。。。你接受或不接受他就是这样。。我只知道这个问题一定会被解决，一定会被改变，然后现在肚子里没东西的名人都会被忘却，等到这个较低的文明和观念消亡的时候有意义的东西光芒会被后人看到。。。。&br&&br&我个人中国音乐高等教育的接触并不是很多，但是我很少量的经验当中，某很有地位的老师很委婉的跟我说：“小王啊，你是很努力，也很有想法，但是你要知道这个体制。”。。。。反正后面的内容，懂人都懂了。。。。
谢邀 因为某些历史性的原因，提了必备折叠。。 我只能说当下体制，先讲哲学系本身，对美学的研究价值也是非常不重视的。。哲学系几乎绝大部分教授通常都围绕在古典哲学逻辑学，精神现象学，纯粹理性批判，往后的查拉图斯特拉如是说，这些书因为难读所以学成…
我要点名喷这里所有说网文套路化的人！你们都只会bb而已！可曾知道我们的文化部封杀了多少门类了作品？可曾知道盗版的危害？可曾知道更新慢了就爱喷？你有能耐不套路，你开本书，试试。&br&&br&说玄幻套路，呵呵，你学血红开篇就杀人无数，看看能不能过审，不套路开篇看能不能签约，看看现在火的锦绣未央，抄了200多本书，国家管吗？国家都不管，网站会管吗？&br&&br&都市套路？？呵呵，除了兵王和女总裁，不写装逼打脸，还能写什么？&br&职场类不好写不好卖，多少年才出一个工业霸主？&br&情爱类，擦边一点就封书，你看现在还有写邻家少女，空姐同居那种的吗？脖子以下不能写是开玩笑的？&br&&br&黑道类封了&br&&br&官场类封了&br&&br&警察，军人，公务员政府必须正面，不正面也绝对不能负面，最差也得是能来擦屁股的，比如说龙蛇演义在现在就写不了，其中映射了政府的黑暗，军队的黑暗，这种书说封就封。现在还能看，是因为他写的早，如果封了涉及宪法言论和出版自由，所以它留下了，以后不能再有，懂了吧？&br&&br&黑社会不能写，因为中国没有黑社会，手动笑。&br&社团帮派不能有。&br&外国黑社会，也不能行，可以作为背景，但不能出现名字和历史上具体的人物，你主角和山口组老大兄弟这类情节，不行。&br&&br&同性恋不能写，这点解释起来很复杂，简单的说，不能宣传，不能性爱，不能讽刺贬低，特别是政府和军队不允许写同性恋存在，对女频言情类这规则还算宽松，甚至有bl文，对男频要求就很严格了，为什么这么多年没有百合文？真当男人不喜欢看？不喜欢看，以前怎么那么多邻家少女？爱上同桌之类的？只是不能写罢了。但是实体可以写，看看微博上那些写实体男频情爱言情的男作者，随便一张照片，粉丝跟吃了春药一样。&br&&br&法律不能写，特别是解释法律&br&&br&股票讨论不能写，前几年大牛的时候起来一批书，这不现在封的封改的改，股票可以写，但不能形成书友群，这里涉及诈骗。&br&&br&性爱，不能写，如果有，不能有具体描写，特别是政府人员的性爱，坚决不能碰，甚至剑网的时候政府人员都不能被诱惑，看看实体小说，比如莫言，某某官场记那类的，放网上都得被封，可人家就没事。&br&&br&涉及政治理念，不能写&br&&br&涉及国家政策不能写，比如一带一路，好坏都不可以&br&&br&市级别以上领导人真人名不能写，如果有必须改名。&br&&br&宗教不能写，民族不能写，贬低民族名称不能写，你书里叫韩国人棒子都不行，被人举报肯定被封，更别提你叫某些民族的外号了。顺便一提，这也是奇幻没落的一个重大原因，因为不能写宗教了，奇幻类不写宗教和民族，那写什么？没落这不是必然 的嘛？&br&&br&仙侠类为什么能火？因为佛道教随便写，人家不举报啊，是反派的大魔佛，还是淫贼老道，还是自私自利的玉帝，随便，所以仙侠就火啊，看着爽，你去写奇幻类的教皇猥亵男童，或者某教大神如何如何，试试。&br&&br&继续说，都市早恋不能写，青梅竹马也不行&br&&br&未成年不能写，现在你看都市小说还有主角是十三四岁的嘛？&br&&br&校园暴力不能写。&br&&br&有一段时间强拆还不能写。&br&&br&不能映射法律的不健全，比如故事主线是主角钻法律空子，当黄牛发家致富，不行，这属于映射法律制度不健全。&br&&br&太多不能写的了，都市类只能写装逼打脸，不要太低估当前的创作欲望和能力，只是没发挥空间罢了。&br&&br&再说就算写啥，不也是被师奶电视剧抄过去？你创新干嘛？晋江的作品被改编，哪个原创作者不是跟孙子似的？有地位吗？&br&最近这不晋江蒋胜男打官司，最后还输了吗，自己的作品都不是自己的了。&br&&br&军事套路？呵呵，抗日团干部以上不能写，红军犯错不能写，严刑拷打虐杀不能写，国家领导人不能出现，不能宣传极左或者极有思想。&br&&br&现代军事，国家名字不能出现，比如中国美国，一般都是写华夏美帝之类的，地名不能出现，特别是北京地名，杭州武汉之类的还能擦擦边。&br&领导人名不能映射，比如毛泽西，不行，当然，这都不重要，重要的是，写军事，说封你就封你，不需要理由，我当年追的抗美援朝，民国抗战的小说封了无数，我这么说吧，现在起点留下的军事文，跟历史有紧密关系的都封了，其他的都是幻想类军事战争，呵呵，你懂的。&br&&br&所以起点军事文，永远写不出亮剑，只能写出兵王穿越。&br&&br&灵异类，这是最逗的，一句宣传封建迷信，所有灵异全部整改绝对不是笑谈，14年15年就是这个力度，现在稍微松一点了。&br&书里党员不能迷信，不能信所有教。&br&书中不能映射，讽刺，贬低某民族信仰&br&不能划分神鬼等级，比如元始天尊比阿拉强之类的，不过这点上，灵异类的不可以，仙侠类的一般可以，但是必须改名，你敢用真名，等死吧&br&&br&不能写邪教，哪怕是主角打击邪教，也不可以，不管是法轮，还是前几年的某教都不行&br&&br&主角不能利用鬼神对抗政府人员，比如说警察抓你你就得被抓，不能用鬼神去和警察对抗，否则这种书只要被举报，你老人家就容易出事。&br&&br&还有那个著名的，建国后不能成精，但我要澄清，这个要求不是要求小说的，小说可以成精，但是！你只要写成精的话 ，呵呵，剑网行动开始，你的书就很危险，被举报就得避风头。&br&&br&为什么灵异里很多人写反派下蛊和萨满？因为苗族和满族不举报，人家也懒得举报，你他妈试试写藏族人皮鼓威力巨大，主角准备做几百面试试？写妈祖是反派祸国殃民，主角弄死了他试试？更别提小白帽了，或者突厥系神话了，苗族神话为了我们灵异题材，作出了不可磨灭的贡献，谢谢你们。&br&&br&这么说吧，写灵异的，只要想弄你，你的罪名都可以进监狱的，不管是涉及民族还是涉及迷信足够你进去几年的。&br&&br&历史类要求更恶心，手冷懒得写了，实体书某女作者可以污蔑三皇五帝，可以给被汉族灭国的国家写鸡汤，网文里，你写都不能写&br&&br&这还只是我知道的一些要求，中国通俗小说中，就玄幻和仙侠的要求少，他当然容易出成绩，矛盾好建立，好解决，小学生都能写出金庸级别的故事进度，仇人A杀了主角全家 ，主角修炼后又杀了仇人A全家，这种桥段少吗？&br&甚至出了一个词儿，杀伐果断！拜托，能杀伐果断的就只有玄幻仙侠而已好吧！连军事文里也不能杀伐果断好吧&br&&br&杀人随便，仙逆里主角为了提升修为仅仅在金丹期，可以杀几万修炼者，番茄的吞噬星空，梦入神机的阳神、永生更是可以直接吃人，血红小说里拿敌人炼祭不要太多，等等无数例子，你都肉体消灭人家了，还要如何啊？&br&&br&都市文，你随便杀人，你试试？多少书为了捅别人一刀，都要写无数的铺垫，什么玄幻中国文化，你别逗了，都市文里多写一点风水都算迷信，这么多禁锢下，都市里我认为有文化的两本书，黄金瞳，地师，哪个玄幻仙侠大神敢来比这两本书比文化？&br&&br&逻辑思维一期说，翻译界一般的价格是千字80，这价是招不来好翻译的，所以翻译的很水，这种斯文败类，可知道中国多少 网文作者连千字8都拿不到？&br&&br&多少翻译任务和工程一样，都是转包又转包，千字80真给有水平的翻译，这钱肯定花的值，一本20万字的书，翻译费1.6万，我不信招不来水平中上的。可是有人惦记转包，比如逻辑思维那种文化公司，接到这种任务后，自己不翻译只想转包出去给名家，那当然没钱赚了，最后为了赚钱千字80来的任务，转给某外语学院大学生后，能给人家个千字15--20算不错了，这要什么水平？&br&&br&莫言的小说里，任意的贬低中国人，把中国人形容成愚昧愚蠢的人 ，贬低近代中国那简直猪狗不如了都，还用淫秽桥段作为关键转折，什么借种，吃奶之类太多了，任意的挖苦共党，而网络小说，我很负责的说，这种情节都过不了网站内部审，就算过了，一旦剑网来了，直接封书。&br&&br&网文只能写兵王，我们写个强拆都胆战心惊，这种苦你知道吗？&br&&br&前几年新浪流行写小黄文，乡村乱伦文，有些人真进监狱了，微博上天天造谣的没事，一个女的写点脑洞，就因为涉及性爱过多，宣传同性恋就进监狱了，真是找软柿子捏啊，呵呵，莫言檀香刑都他妈写撅着屁股去借种，谁来管管？？&br&&br&当然！小黄文肯定是不值得提倡的，甚至我认为封的好，这种书完全在拉小说界的下限，但是！！如果用封小黄文的尺度，去封实体书，呵呵哒，一大批实体书都得完蛋！看看微博上那群娘炮天天卖腐，微博里更新小说里没写的情色桥段维持曝光度，可是他们走的是实体审查，所以都没事，这他妈和谁说理去？&br&&br&1，盗版&br&2，催更读者&br&3，文化部&br&4，抄袭&br&&br&这4件事逼得所有网文作者，只能向钱看，甚至能向钱看就算不错了，90%的网文作者都是靠热血在创作，连获得一个签约资格都没有。&br&&br&这几年签约率提高，还算好签约，但多少人死在了上架后，没有推荐这一点上？&br&&br&这行又吃天赋又吃后天努力，还必须跟上时代，就像上面评论里有老师留言说玄幻一个套路，还分析有滋有味，宝贝，就你那套路太落伍了，现在都是主角上来就获得系统，反派伸着头等着被宰。&br&&br&系统流，微信流，这些创意，你跟我说有什么文化？&br&&br&一个创意火了，100本书跟风都是少的，我也在跟风写系统流，没办法，我认怂了。&br&&br&我们的网文小说里，从根本上来说是不允许是有思想性的，而玄幻和仙侠，是一定程度上来说，允许有思想性的——杀伐果断如果算的话。&br&&br&呵呵，我看见有人吹捧玄幻就头疼，就玄幻和仙侠那种套路，随便换个名字，不也是被别人学会了？甚至被别的国家学去。&br&&br&外国人又不是傻子，真当国外没有文学土壤？&br&&br&比如盘龙，比如斗破苍穹，所有名字和法宝，换成其他国家的人名和神话，这种事情俗称高仿，即用和你一样的节奏和设定，重写一遍故事甚至可以比你节奏更紧凑，毕竟玄幻都是注水，包括辰东，番茄这种大神在内，你敢说他们的书没注水？&br&&br&你叫盘龙我外国高仿就叫龙之子，你叫斗破苍穹，我就叫苍穹之力，你叫玄天尺，我就叫真理尺，你发生什么故事，我就写发生什么故事，你杀谁我就杀谁，这种高仿非常简单，外国学会了，玄幻能复兴什么？你告人家抄袭，人家理你？现在越南就有一大批，抄中国耽美言情的作者，已经小有名气，玄幻人家看不懂罢了，懂了后，一个初中生都能成为辰东。&br&&br&你不信？越南武侠就是这么抄起来的，大反派基本都是中国人，你以为越南是小国嘛？他人口可有9000万！&br&越南武侠电影《天命英雄》有兴趣可以去优酷看，挺垃圾的电影，但是，我们自己的武侠很好看吗？最近尔冬升的三少爷的剑，那是什么玩意？简直催眠。&br&&br&中国特色无法被抄袭的都市文和灵异文，就这么被束缚着。&br&我们特色的道教，被随便写，没人有兴趣了解它的深度，电影道士下山，最后竟然跪下拜佛，和其讽刺。&br&小说里，更是有一句金玉良言——死道友不死贫道。看完仙侠小说就觉得这世界的神仙，真他妈自私。&br&&br&我们特色的都市职场，就被 电视剧上天天演婆媳剧占据着，没人关注房子之外，职场上的打拼，我们的半泽直树都在电视剧里还房贷，要不就是一群帅哥美女，一毕业就是外企工作，这他妈叫职场文嘛？或者欢乐颂那种，不管 做什么，不折手段就OK了，啊，人生真坎坷，我活好自己就可以了。&br&&br&中国没有那么多兵王，我们也想写点别的故事，写点民工，写点普通业务员，写点售货员，可是，太多事情禁锢着网文作者们，想写，也写不了。&br&指着玄幻仙侠复兴中国梦，呵呵，可怜的想象力。&br&某网文扑街留。
我要点名喷这里所有说网文套路化的人！你们都只会bb而已！可曾知道我们的文化部封杀了多少门类了作品？可曾知道盗版的危害？可曾知道更新慢了就爱喷？你有能耐不套路，你开本书，试试。 说玄幻套路，呵呵，你学血红开篇就杀人无数，看看能不能过审，不套路…
&p&先说观点，再来论述。&/p&&p&&b&主观上，&/b&中国古代一直把音乐放在从属的地位，而礼教等级制度压抑了大乐队合奏的发展空间，使单声部音乐成为绝对主流。&/p&&p&&b&客观上，&/b&中国民族乐器不适合参与合奏，更适合独奏。&/p&&p&&b&音乐理论上，&/b&没有对和声学进行深入研究，十二平均律被忽视，直接导致中国古代音乐家写不出大型器乐合奏这种形式的乐曲。&/p&&p&&br&&b&实事求是地说，中国古代音乐家是非常非常牛逼的。&/b&&/p&&p&公元前7世纪的春秋时期，管仲在其著作《管子》中就记载了“三分损益法”，在一个八度内获得12个半音，这种律制现代称为“五度相生律”。 湖北出土的战国早期曾侯乙编钟，12半音齐备，横跨5个八度，而且每个钟上都标出了律名、音高等，正是五度相生律的实践。而欧洲直到公元前6世纪，希腊的科学家毕达哥拉斯才提出了“五度相生律”，这比中国晚了100多年。&/p&&p&但五度相生律的缺点是没办法自由转调。1584年明朝皇孙朱载堉，发明了用算盘计算开方，提出“新法密率”，用2的12次方根的比率，将一个八度分为12等分，制造了十二平均律的律管，于是解决了自由转调的问题。直到1636年，法国数学家马林·梅森发表了相似的理论，这又比中国晚了52年。&/p&&p&中国在秦汉时期，五度相生律制理论就非常完备，到了明朝十二平均律也是中国人率先发明的。这些关键的音乐理论的诞生都比国外早。&/p&&p&基于“三分损益法”得出的调式也异常丰富。五声音阶的宫商角徵羽五个调式，七声音阶的清乐、雅乐、燕约又各有五个调式；隋唐燕乐二十八宫调，南宋词曲音乐七宫十二调，明清南曲五宫八调。而且对不同调式的应用论述文献也不少。&/p&&p&中国古代的乐器也是非常丰富的，在《周礼·春宫》中记载的乐器，就已经按照“金石土革丝木匏竹”来区分了，到了唐代，从西域传来的笛子（羌笛）、琵琶、胡琴（二胡的前身）更加丰富了中国古代的乐器。&/p&&p&可见在中国古代，乐器制造业很发达、律学研究、调式研究也很完善。&/p&&br&&p&然并卵。&/p&&p&乐器类型丰富，律学理论完善，并不意味着能写出优秀的音乐合奏作品。&/p&&br&&p&从音乐史的角度来看，音乐是从单声部音乐——多声部复调音乐——以和声为基础的主调音乐这样的过程发展过来的。只有出现二声部、多声部复调音乐，才会促进和声学的建立和发展，和声学是推动用交响乐形式演奏的主调音乐逐步完善的。没有多声部音乐需求的地方，根本发展不出交响乐这种形式的，最多也就是非常多人、非常多乐器的齐奏而已，没有交响乐的技术含量这么高。&/p&&br&&p&中国的单声部音乐发展达到了很高的水平，但为什么没有出现多声部音乐的需求呢？&/p&&br&&p&&b&在中国古代，音乐一直是处于从属的地位，多声部音乐没有市场。&/b&&/p&&p&音乐从周朝开始，就是为了给歌唱、舞蹈伴奏。宫廷音乐是有大乐队演奏的，但无论是仪式性还是娱乐性的演奏，核心都是歌舞、或者是仪式动作，音乐只是伴奏。夏商周的《大夏》、《大濩》、《大武》很明确是宫廷乐舞，有舞蹈、有歌唱，乐队只是伴奏。到了唐朝的《破阵乐》、《太平乐》、《霓裳羽衣曲》也是歌舞为主，音乐为辅。乐队编制再大，也是伴奏，这种状况到了清朝也没有什么变化。&/p&&p&在民间，乐器也是一直是用于舞蹈、歌曲伴奏的。《诗经》记录的就是有乐器伴奏歌曲的歌词，到了唐朝和西域的广泛交流，伴随西域的歌舞的大量引进，大量以”胡“字打头的乐器也流传进中国，隋唐时期的壁画、文字记载，无不是乐队配合着歌舞的表演。&/p&&p&唐朝出现的曲牌，到了宋朝已经发展为宋词，此时音乐已经完全沦为歌唱的附属了。每种曲牌其实都有配乐的，但一般都不会单独拿出来演奏，是要填上词来演唱的。到了元明，南戏、杂剧兴盛，又把音乐、舞蹈吸收到戏曲中，使得音乐、舞蹈成为了戏曲的附属。所以纵观中国古代音乐史，开始还有些器乐曲演奏曲目的，到了唐朝基本不谈乐曲了，而是说乐舞了。再发展到明朝，连舞蹈都不单独出现了，全部融入到戏曲中了。&/p&&p&单声部音乐作为歌曲、舞蹈的伴奏，最好的形式就是单乐器独奏，或者是多乐器的齐奏，如果出现两个乐器同时演奏不同的旋律为歌曲或舞蹈伴奏，这是会让人感到迷惑的。即便是现在，也很少用多声部复调音乐为歌曲或舞蹈伴奏的。既然对多声部复调音乐没有需求，自然也不太可能出现和声学理论。&/p&&p&古琴在中国音乐史上，处于一个非常独特的地位。因为中国古代知识分子认为借助古琴音乐的演奏和欣赏，可以达到修身养性的目的，所以一直对古琴音乐推崇备至。古琴有完善的记谱法，曲谱文献也非常丰富，由于古代精英阶层的推崇，所以并没有被舞蹈、戏曲吸收融合。当然，一方面古琴的结构使得音量并不大，不适合大场面的演奏，只有七根弦也很难出现多声部旋律的演奏指法；另一方面，古琴演奏讲究的是天人合一自娱自乐，与娱人为目的的歌舞、戏曲根本无法融合 。所以古琴演奏可以说是中国古代器乐演奏中非常例外的一种形式。&/p&&p&中国古代难道没有专门的器乐演奏演出？有，但不是主流。比如”滥竽充数“中齐宣王听的300人齐奏，或者唐朝发达的乐坊里有的笛子独奏、琵琶独奏的乐曲，但都不是主流，所以能流传至今的笛子独奏曲、琵琶独奏曲都屈指可数，大家更愿意看到热闹的歌舞、戏曲表演，而不仅仅是看几个人的乐器演奏。&/p&&p&所以，音乐在中国古代处于尴尬的从属地位，使得单声部旋律音乐得到很大的发展，但始终无法出现多声部音乐的萌芽。&/p&&br&&p&&b&古代礼制只允许帝王有资格使用大型的乐队。&/b&&/p&&p&严格的等级制度，使得只有皇帝才能拥有人数众多的乐队。在《周礼·春官·大司乐》里明确规定”王宫县，诸侯轩县，卿大夫判县，士特县。“ 意思就是：王的乐器悬挂四面，诸侯悬挂三面，卿大夫悬挂两面，士悬挂一面。可见从周朝开始，不同等级的人能拥有的乐队人数是有规定和限制的。用于宫廷礼仪的雅乐，遵循着礼制的规定，而且能欣赏到雅乐的人，只有王公贵族，他们里面懂音乐的很少。而宫廷音乐家也因为礼制规定而很少改动乐曲，遵循章典演奏就行，是否动听并不重要。一切以尊崇礼制为主，不要求创新，所以也谈不上发展。&/p&&p&除了皇帝可以拥有大规模的乐队，其他还是小规模的独奏或小合奏形式为主。&/p&&p&《韩熙载夜宴图》记录的是南唐李煜时期，位居吏部侍郎的韩熙载家宴的情形。吏部侍郎在南唐大约是正二品的等级（该职位在唐朝是正四品上，清朝是从二品），怎么都算大官了，但是家宴的乐伎人数还是很少的。人数最多的一组是韩熙载欣赏笛箫合奏的那段：&br&&/p&&p&&figure&&img src=&https://pic4.zhimg.com/50/dcbcbcba4fb5_b.jpg& data-rawwidth=&2048& data-rawheight=&1536& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2048& data-original=&https://pic4.zhimg.com/50/dcbcbcba4fb5_r.jpg&&&/figure&五个乐伎，三人吹箫两人吹笛，另外还有一人在打牙板。这就是当朝大官欣赏的乐队规模，如果是平民欣赏的规模，1、2个乐手可能是常见的形式，而且很可能还是给舞蹈或歌唱伴奏。&/p&&p&在这种环境下，多声部音乐出现的可能性更小了。&/p&&br&&p&&b&中国古代音乐理论，之所以止步在律学，也是吃了&/b&&b&“&/b&&b&单声部音乐盛行&/b&&b&”&/b&&b&的亏。&/b&&/p&&p&很多人说，在中国出土的墓葬壁画里，宫廷乐队的人数非常多，乐器种类也非常多，规模不比现代的交响乐团小，可见中国古代的宫廷音乐，是非常辉煌的。但是，我明确告诉你，这么多人这么多乐器，他们演奏的完全是相同的旋律，不同乐器之间的旋律，没有很大的差别。&br&&/p&&p&纳尼？凭什么这么说？&/p&&p&因为，只要两个以上乐器同时演奏不一样的旋律，就必须有一个理论来指导作曲，使得呈现的乐曲是和谐动听的，这个理论就叫作”和声学“。和声学研究哪些音在一起是和谐的，哪些音一起是不和谐的（和弦结构），也要研究不同和弦组合的进行，在乐曲中起到什么样的作用（和弦的功能）。掌握和声学，在写作多声部的乐曲时，至少可以避免出现尖锐刺耳的不和谐声音。&br&&/p&&p&而中国古代的音乐理论著作中，没有关于和声学的研究。为什么没有？因为再大型的乐队，他们也只是演奏相同的旋律，所以和声的研究根本没可能出现。这点可以从流传下来的戏曲音乐中了解到。戏曲伴奏的乐器虽然有好几样，像京剧的主奏乐器京胡，与伴奏的京二胡、月琴、三弦，旋律走向几乎一样，只是加花上的差异。古琴中有“琴箫合奏”，但琴和箫演奏的也是相同的旋律。&b&没有和声学理论的指导，是不可能出现完善的多声部乐曲的。&/b&&/p&&p&其次，多声部乐曲的主旋律大多是高音声部为主，伴奏是以中低音声部为主。为了实现不同音区演奏，必然要研制中低音乐器，来配合中低音声部的演奏。然而，在中国民族乐器中，并没有中低音乐器，几乎清一色高音乐器。这也说明了中国古代宫廷乐队演奏，是单一旋律的齐奏。&/p&&p&第三，如果有多声部乐曲演奏，不同的乐手持有的是不同旋律的分谱，而写作这首曲子作曲者、排练这首曲子指挥者必须有一份集合了不同声部旋律的总谱。而且，如果真有多声部乐曲，记谱法也应该是各种乐器使用相同的记谱法，否则作曲与指挥如何统一调度？但流传下来的中国古代乐谱文献中，记谱法有很多，弦乐器用的弦索谱，管乐器用的管色谱，古琴用的减字谱。直到工尺谱的出现，才慢慢统一乐器的记谱法，但没有见过多声部音乐记录在同一份乐谱中的文献。&/p&&p&那么中国古代音乐有多声部乐曲吗？有，但非常非常少。清乾隆嘉庆年间出现的《弦索备考》就是用工尺谱记录的古筝、二胡、三弦、琵琶为主要乐器的合奏谱。里面几乎都是齐奏曲，只有一首《十六板》，编者注明“《十六板》最难，皆因字音交错强让之妙”，意思是这首曲子与其他采用齐奏或局部加花的形式不同，这首已经采用复调对位的手法了。 还有贵州的侗族大歌是一种多声部无伴奏合唱形式。&/p&&p&但《十六板》也好，侗族大歌也好，这都是非常雏形的多声部乐曲的尝试，而且作曲者也没有对这种多声部形式进行研究，总结出理论，所以当时这些多声部乐曲对中国民族音乐没有任何影响力。说不定这样的多声部音乐的尝试再坚持100年，中国就会发展出多声部复调音乐，并且建立起中国的和声学理论。但这只是个美好的愿望，《弦索备考》出现的十九世纪初，欧洲的多声部音乐、和声学理论、复调理论已经越来越完备，并且在100年后传到了中国。&/p&&p&所以，中国古代的音乐理论积累，都是基于单声部音乐的理论，并没有向更高级的形式演进。&/p&&br&&p&&b&中国古代乐器非常丰富，明亮而有个性的音色，非常适合独奏，但不适合合奏。&/b&&/p&&p&适合合奏的乐器，应该是演奏时音量适中、易于控制强弱、并能连续发出稳定的声音，音色上应该要适合与其他乐器融合的，有鲜明个性音色的乐器不太适合大合奏。交响乐团里的提琴类、木管铜管乐器，都是能连续发声，同时能互相融合的。只有节奏类乐器，像定音鼓、锣、钹都是在恰当的时候才出现。像乐器之王——钢琴，是击弦类乐器，发声是脉冲形式，一个音出来后响度是慢慢衰减的，无法奏出响度不变的连续长音，所以钢琴在交响乐中只能算色彩性乐器，根本没什么地位。&/p&&p&再来看中国民族乐器，扬琴、古筝、琵琶、阮、三弦都是击弦拨弦乐器，和钢琴一样并不太适合合奏；适合的乐器像二胡、高胡、梆笛、唢呐、排箫、管子，大部分都是高音乐器，而且音色特别有个性而排他，像嘹亮的唢呐和清脆的梆笛，真的没法融合在一起演奏。&/p&&p&更重要的是，交响乐团里，高中低音乐器应该分布均衡。而中国民族乐器，几乎清一色的高音乐器，中低音乐器真的找不到多少。小合奏还可以，几十件乐器一起上，高低音失衡。为了建立民族管弦乐队，建国后很多乐器制作家特别研制过大阮、中胡、大胡、低胡、中音低音唢呐等，但很多音色都不太能和已有的民族乐器融合，所以现在的民族交响乐团，大提琴、低音提琴是重要的低音声部乐器。&/p&&br&&p&&b&最后再说说律制。&/b&&br&&/p&&p&谈到律制，不能不提转调，转调能使乐曲变得更丰富多彩。那什么是转调呢？&/p&&p&光良的《童话》，在歌曲高潮时，“相信我们会像童话故事里，幸福和快乐是结局”之后，这一段来了两次反复，每次反复调门升高了一个音（大二度），你会感觉每次反复，情感都得到了一次提升。转调作用就是能带来变化的感觉。&/p&&br&&p&中国古代音乐家很早就学会了转调，那时叫“旋宫”，曾侯乙编钟一个八度内十二音俱全，就为了能旋宫。汉末蔡邕制作的十二律笛子，即可以为其他乐器定调，演奏时乐曲什么调就用相应的笛子。&/p&&p&但是“五度相生律”有个问题，用“三分损益法”损益12次后得到的音，和原始的基音音高不一致。于是用“五度相生律”定调的乐器，近关系转调效果比较好，远关系转调后，演奏音阶会明显感到走音。编钟不是人人用得起的，笛子演奏家也不可能随身带上12支笛子去演奏，更要命的弦乐器调弦很费时间。所以尽管中国有丰富的民族调式，但乐曲一般都是一调到底，或选择上下五度的近关系转调，不会中途进行远关系转调。所以隋唐燕乐二十八宫调，减少到明清南戏主要用到五宫四调，与“五度相生律”的缺陷有一定的关系。&/p&&p&明朝的朱载堉发明了“十二平均律”，这是个很伟大的发明，这个律制使得乐器可以自由转调而不会走音。但是当时的南戏曲曲牌用调基本定型，乐器已经满足了曲牌的演奏需求，所以朱载堉的发明尽管很超前，但当时没有很大的自由转调需求，于是就被束之高阁。&/p&&p&在朱载堉发明平均律52年之后，欧洲也独立发明了“十二平均律”，而且欧洲音乐家并没有因为“五度相生律”转调困难而减少转调的尝试与实践。音乐之父巴赫为实践十二平均律而创作的《平均律钢琴曲集》，给音乐家们的创作指明了方向，于是十二平均律快速普及。&/p&&p&“十二平均律”在乐器上的广泛应用，使欧洲作曲家把乐曲可以写得更加复杂多变，推动了音乐体裁的不断创新。自由转调又需要和声承担起新的功能，这又推动了和声学以及相关音乐理论的发展。乐曲体裁丰富、音乐理论的逐渐完备，又反过来促进了乐器的完善和演奏技巧的提升。整个18、19世纪，欧洲的音乐得以突飞猛进，作曲家的人数和音乐作品数量、复杂程度和艺术质量傲视全球。&/p&&br&&p&但是，此时清朝的音乐家们，还在享受戏曲的单声部旋律的创作。&/p&&p&不同的乐器都在差不多的音域上！&/p&&p&音乐理论局限于单声部的乐曲创作！&/p&&p&森严的等级制度不允许大规模的乐队出现在民间！&/p&&p&这样的状况下，清朝音乐家怎么可能创作出音响均衡、音色交融的大型音乐作品？&/p&&br&&p&有人说，中国古代音乐有其独特的审美价值，不应该拿西方音乐理论来套，因为没有可比性。我对此观点只是部分的赞成。&/p&&p&中国古代音乐比较多地用没有变化音的、和谐的五声音阶，推崇天人合一，崇尚通过音乐来修身养心、表达自己的情感，这是和中国文人审美价值观相吻合的，这是中国特有的音乐风格，也是中国音乐区别与其他民族音乐的地方。&/p&&p&但不能否认，&b&西方音乐理论更有普适性和指导意义。&/b&&/p&&p&为什么曾侯乙编钟一个八度内有12个音，钢琴也是一个八度内有12个音？为什么管仲和毕达哥拉斯用各自的方法发明了“五度相生律”？为什么朱载堉和梅森各自提出了“十二平均律”？这些都是巧合吗？&br&当然不是巧合！&/p&&p&现代声学测量结果表明，当一根弦振动发出do的声音后，除了测到有较大振幅的基音do（第一分音）外，还有较小振幅的第二分音、第三分音……，这些分音，其实就是更高音的re mi so la。“三分损益法”首先的到的5个音也是这5个，这5个音振动的弦长比也是整数比。所以这5个音大家都觉得好听和谐，除了听觉心理学上的原因外，与声学、数学也是有密切关系的。&/p&&p&中国的五声音阶、七声音阶，日本的七声音阶，欧洲的自然大小调音阶，基本都能找到这5个音，这绝对不是巧合。&/p&&br&&p&西方和声学音乐理论，是以自然音阶调式为研究对象，研究和弦结构、功能、连接和相互关系的理论。这个理论对复杂乐曲的写作有着指导性的意义。学习了和声学这个理论，再结合本民族的音阶特性，就能衍生出适合本民族音乐调式的和声理论，并为本民族音乐的创作给以指引。只不过这个和声学理论碰巧是西方音乐家率先总结和完善的。西方的音乐理论可以说是基于自然科学的，可以作为绝大部分国家民族音乐的理论基础，这也是为什么每个国家的音乐系学生都要学习西方的音乐理论的原因。&/p&&p&假如古代的皇帝们热爱音乐，假如他们不介意普通人可以组建大型乐队，假如他们喜欢听器乐合奏，那中国的音乐水平可就……可惜，有个皇帝喜欢戏曲、有个皇帝喜欢王羲之的书法、有个皇帝喜欢绘画……所以现在的中国戏曲梅兰芳表演体系、中国绘画散点透视，都自成一个独立的艺术体系，并有其完备的理论……至于中国民族音乐……唉！&/p&&br&&p&&b&我认为真的不要让中国民乐追求交响化，因为这不是中国民乐的优势。&/b&中国民族乐器的优势，在于极富个性的音色和表现技巧。要么在独奏上追求技巧与感情表达的极致，要么在小合奏上体现乐器各自的性格，要么用协奏曲的形式把民族独奏乐器和交响乐结合。民族管弦乐在我看来就是个四不像，音色上既不融合，音响效果上也差强人意，仅仅为交响而交响。&/p&&p&做事，要把自己擅长的做到极致，也要善于藏拙。&/p&
先说观点，再来论述。主观上，中国古代一直把音乐放在从属的地位，而礼教等级制度压抑了大乐队合奏的发展空间，使单声部音乐成为绝对主流。客观上，中国民族乐器不适合参与合奏，更适合独奏。音乐理论上，没有对和声学进行深入研究，十二平均律被忽视，直接…
本人在北美，高中&br&&br&不知道什么时候我perfect pitch的事情就在学校里传开了。数学老师，同时也是一个音乐怪才，觉得不可思议。于是某天，当着全班同学的面拿了把尺子，一半放桌子上另一半悬空，然后扒拉了一下...（音效自动脑补）&br&老师一脸期待：what note was that？&br&我：D&br&老师懵比脸：oh really？&br&旁边老美同学拿了个测音高的手机软件：Yep.&br&&br&全班鼓掌。&br&然后这事又成了个梗在学校里传开了。&br&&br&爸爸搞了一辈子音乐，专业的，国家一级演员。妈妈虽业余但也是有几十年音乐演出经历的人。从小在我心目中他们就是音乐之神，但他们并没有绝对音感，只有相对的。我去美国后才知道原来随便听一个音就知道高了还是低了，偏离了多少，听一段和声迅速分声部扒出谱子是挺稀有的技能。&br&&br&每次合唱团演出比赛老师直接指我：Pitches please &br&我：嘟～嘟～嘟～嘟～（四个声部的起始音，分别是C、E、F#、B）&br&然后大家各找各妈，啊pei，各找各音，就开始唱了。&br&&br&至于听音乐是什么感觉，那感觉就多了。永远，永远，永永远远都在挑剔音准。总之就是：啊啊啊刚才那个音好刺耳低了有四分之一了汗毛都竖起来了，要不就是：啊音挺准的，哦这个音也准，跟吸了某种东西一样欲仙欲死，加一张满足脸。这就是传说中的 “音高强迫症”。如果我自己唱不准就真的想切腹自尽...&br&&br&我是万年固定调（fixed do），跟首调（movable do）老死不相往来。美国音乐老师教我在E调里管 mi 叫 do，说这样更方便。我：哦。但为了考AP乐理我强行改过来可以适应首调，表面屈服但我内心默念：mi就是mi，永远都是雄赳赳气昂昂的mi。&br&&br&By the way，本人3岁学钢琴，同时开乐理，后陆续浅学过小提琴，吉他，单簧管等。唱歌也从小没停过。虽然我的志向不是专业学音乐，但我会继续在美妙音符构成的生活中享受人生。如果你也有绝对音感，就请不要丢下音乐，让其伴随你一生吧，那是老天赐给你的财富，一双聆听天使之声的慧耳。&br&&br&—————————————————————&br&&br&哈哈 第一次回答竟收到这么多回应，受宠若惊，特地前来感谢小伙伴们的支持与关注，也谢谢你们积极提问认真讨论！大家都萌萌哒(^o^）&br&&br&写这个的本意呢就是想分享一下体验，但又觉得自己描述的不够到位，于是问了问度娘，看了后有一种“exactly！”的快感：&br&&figure&&img data-rawwidth=&750& data-rawheight=&1334& src=&https://pic2.zhimg.com/50/e21d8fb514e2_b.jpg& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&750& data-original=&https://pic2.zhimg.com/50/e21d8fb514e2_r.jpg&&&/figure&&br&&br&&br&这个片段，尤其是关于自然界的那一句，是我个人觉得绝对音感最神奇的地方。马路上不同汽车的喇叭声，各种各样的下课铃声，动物们的独特叫声，甚至说话、语调的抑扬顿挫，在绝对音感听来都是有固定音高的音符，即刻化成准确音名，无论是降B还是re 升fa la。这么一想，我们的大自然本来就充满了美妙的音乐～&br&&br&另外，关于绝对音感是否天生，我觉得是毫无意义的论点，百度也给出了答案：NO. 谁一生下来就知道do re mi，CDE呢？但即使是经过培养，又有多少人能产生绝对音感呢？比例是极低的。更何况，人和人的天赋有差距。同等的后天训练结果天壤之别。所以，不必再纠结。&br&&br&我认为绝对音感只是一个特殊又美好的体验，所以在此分享给大家，也许拥有它比较幸运，但这连通往音乐之路的捷径都算不上。每个人听到的世界都不同，理解也不同，不管有没有所谓的perfect pitch，我们都能用心感受音乐之美，而我们学音乐、爱音乐的初衷正是因为它的美和纯粹。&br&&br&题外话～我正在参加一个为期三天、封闭式的All-State Choral/Instrumental festival。从各地考进来的几百个优秀高中生musician一起排练两天半，演出半天。超happy啊！！简直找到了组织～Mixed Choir声音太赞！今天第一天，晚上全体欣赏了精彩的jazz concert，欢声雷动！&br&&br&音乐老师说：Musicians speak a language that isolates themselves while enlightens others.&br&&br&无须语言，却震撼人心，这便是音乐的力量。
本人在北美，高中 不知道什么时候我perfect pitch的事情就在学校里传开了。数学老师，同时也是一个音乐怪才，觉得不可思议。于是某天，当着全班同学的面拿了把尺子，一半放桌子上另一半悬空，然后扒拉了一下...（音效自动脑补） 老师一脸期待：what note wa…
更新：&br&&br&统一回复评论区有关盗版问题的评论。&br&&br&如果居里夫人没有放弃镭的专利，她将获得十分不菲的经济利益。但是，居里夫人放弃了镭的专利，为的是让镭更好地造福人类。镭延长了无数癌症病人的生命，甚至一度在20世纪20年代被当时的富人们滥用，因为他们相信饮用含镭的水会使人青春永驻，甚至有相当一些富人因此导致接受过量辐射而死亡。可当居里夫人自己因为长期研究放射性元素而患上癌症时，她自己竟然没有钱治自己的病。但是，当有人问居里夫人是否后悔时，她回答：“人类需要勇于实践的人，他们能从工作中取得极大的收获，既不忘记大众的福利，又能保障自己的利益。但人类也需要梦想者，需要醉心于事业的大公无私。”&br&&br&拿球衣或者是什么其他东西和书来比是没有太大可比性的，因为您买一本书的用途，不是拿来吃、拿来穿，也不是把它摆在您家客厅里作装饰。一本书最重要的价值，不是印刷书的纸是什么材料，也不是书的封面是谁设计的，而是书上写了什么。因此，我们从一本书上所获得的最重要的东西，也就是启迪我们心智，使得我们变得更加理性的力量。&br&&br&版权是要保护，可是就目前而言，本朝与评论中许多朋友提到的发达国家和地区不同，大多数人还没有到马斯洛所说的“满足（最高级的）自我实现需求”的层次。如果获得书籍的成本过高，势必阻碍相当一部分人获取书籍的动力，进而放慢启迪民智的进程。而今天我们所要做的很要紧的事情，就是更快地提升更多人的科学文化素质，至少在这个问题上，版权需要让路，我们需要居里夫人。&br&&br&正如李泽厚所指出：“传统意识形态的影响不容低估，有利益的问题，也有认识的问题。要认识当前经济发展与社会进步、政治进步失衡的要因，错误的观念影响了我们客观地认识人类文明和共同价值。在经济发展的同时开启民智、移风易俗，仍是精英们应承担的重要使命。我们要追求笔的自由，反对枪的自由。只有真正松绑，真正百花齐放百家争鸣的局面才能起来。启蒙应该搞，因为现在有些人不是启蒙，而是‘蒙启’，把已经启蒙的东西再‘蒙’起来。社会稳定是经济建设的前提，但稳定并不是僵化或固定不变，更不是倒退。现在经济大发展了，某些领域却停滞或倒退，经济领域中也有问题，这是值得忧虑的。在教育方面，从小就灌输一些错误观念，学生丧失判断、选择的机会和能力，对整个民族是个巨大的问题。”&br&&br&袁伟时也指出：“公民的心智状态对自己乃至国家和社会发展的影响也十分巨大。屈辱、挫折、兵连祸结、前仆后继，一部中国近代史蕴藏着多少血泪和经验教训!我们有责任将历史真实告诉我们的青少年，让他们永志不忘。这是帮助他们成为现代公民的必由之路。如果天真纯洁的孩子吞食的竟是变味乃至有意无意假造的丸丹，只能让偏见伴随终生，甚至因而误入歧途。”&br&&br&如果我们所接受的是一种错误的观念，而正确的观念又首先不是因为其他的阻拦，而是因为价格的高企，使得人们敬而远之的话，那么通过降低价格，甚至直接免费，就是最短平快的选择。如果总是纠结于盗版与正版，那么我要说，在这个问题上，没有帕累托最优，只有卡尔多演进。作者的利益蒙受了损失，但这样的损失换来的是更多人——最终也包括他自己——更大的红利。&br&&br&我相信，当人们的素质更加提高，人们也就更加尊重作者们的劳动，认为我掏这么多钱去买这一本书是值得的，于是作者们的收入会更加提高。并且同时，人们也将给予作者们更大的尊重，推动作者们和出版商们获得更好的写作条件和更大的写作自由。&br&&br&当然，目前的主要原因，已不是价格的高企了。&br&&br&风起于青萍之末，浪成于微澜之间。&br&&br&负责熄灯的人手腕上戴着手表，知道还有多久到天亮，却未必期望白天。可是熄灯，可以换来一时的暗，却挡不住太阳的升起。&br&&br&正如张鸣教授在高华教授的葬礼上高呼的：“天一定会亮的。”&br&&br&P.S. 感谢所有朋友的关注、支持、批评、指正。&br&&br&——分割线——&br&&br&以下为原答案。&br&&br&一&br&&br&同治七年(1868年)，时任江苏巡抚的丁日昌上书奏请朝廷禁绝歌赞青年男女自由恋爱的《西厢记》和宣扬“革命无罪，造反有理”的《水浒传》，朝廷立马准奏，下诏曰：“......至邪说传奇，为风俗人心之害，自应严行禁止，著各省督抚饬属一体查禁焚毁，不准坊肆售卖，以端士习而正民心。”&br&“”&br&丁日昌高举着朝廷发出的圣旨，加强禁书力度，远逾历朝历代，自设专门禁书机构，自订禁书条款，自圈禁书范围，自开禁书目录，不但禁小说，而且禁戏曲、弹词、民间小调。平心而论，丁日昌的确不但是位能打善战的好将军，而且是一位称职的政治能吏。不过，丁的举措与其愿望开了个大大的玩笑。&br&&br&一是，他把禁书名目清清楚楚开列出来，敲锣打鼓，吹号扬旗，张榜公布于大街闹市，等于反面宣传。当时的中国，国敝民贫，断字识文者少，这么一闹腾，引得人们好奇心顿起，于是，识字者流，便难免来个“雪夜闭门读禁书”了；文盲者们，也便难免探头歪脑，向那些知道“禁书”所以禁读焚毁因由者们，打问个清清楚楚，明明白白了。当时就有人说：“按以上各书，罗列不可为不广， 然其中颇有非淫秽者。且少年子弟，虽嗜淫艳小说，奈未知真名，亦无从遍览。今列举如此详备，尽可按图而索，是不啻示读淫书者以提要焉夫？”&br&&br&二是，丁大人的宝贝儿子丁惠衡，就在老爸大搞禁毁“邪说传奇”书籍的当口，叫上同宗同族的丁继祖者流，在逛妓院时，和另一伙嫖客为争妓女，打了起来，弄出人命，最后，丁大人不得不借着为母丁忧的由头，灰溜溜离职回乡去了。&br&&br&封建统治者意图通过绾笼头，套缰绳，上枷锁，对劳动人民灌肠洗脑，以求皇位永固。然而，正如马克思指出的，历史发展是不以人的意志为转移的。有时历史往往朝着一心想管控其方向者们的愿望的反面发展；那些一时套在人们脑袋头颅上的笼头缰绳枷锁镣铐，还是在时代前进的脚步中给一个一个地打碎了，挣脱了，留在历史册页上的只是些焚书禁书的笑柄。想用政令或者是运动的形式，一棍子打死式的实行某种政策，既违背政治学与社会学的规律，也背离历史的发展方向，最终只能是一阵风，是掩耳盗铃的闹剧。&br&&br&二&br&&br&今天的我们与150年前有了很大的不同。互联网成为影响我们这个时代的最伟大的发明。互联网精神，来自互联网的最初设计：对等、开放、容错、共享、去中心、自组织、非商业，等等。&br&&br&互联网精神不要求人人具备这种精神，但互联网的原始设计，却会自动放大符合其精神的东西。&br&&br&“自由”、“开放”、“平等”、“分享”并不仅仅是个人价值观和意识形态偏好，这些东西是被写死在互联网的基础协议中的，是早期天才们的设计产生的必然结果。一封从网易发出的电子邮件，可以送达Gmail，是因为有很多中间服务器承担了传递任务，这种传递既不是商业任务，也不是行政任务，它并不带来直接的商业利益，也不存在任何行政隶属关系。这个开放网络的存在，仅仅因为你要参与这个游戏，就不得不接受开放的游戏规则。&br&&br&比如，电信运营商是痛恨这种设计的，但从3G到4G，电信的标准也不得不屈服于IP协议，因为这已经是一个等死还是找死的问题。这导致运营商被管道化的必然命运。iPhone App Store是完全运营商无关的，开发者无须像过去的SP/CP那样去讨好运营商，他们只要讨好用户就可以了。&br&&br&在具体的商业操作上，开放还是封闭，并不决定事情的成败，也不决定赚钱的规模，这就好像不能简单地说开放模式的代表——微软的比尔盖茨，和封闭模式的代表——苹果的乔布斯，孰好孰坏一样(事实上，两位互联网巨擘正如一个双星系统，他们的旋转中心与各自基点便是当代IT业的体现);也就像在计算机编程中也会有公有成员、友元和私有成员的区分一样。但iPhone的去运营商化能够成功这一事实，恰好证明了互联网开放的价值。互联网上的巨头，从Google、Facebook，甚至到国内的BAT等，无不是互联网开放架构的受益者。&br&&br&但是从大的方向讲，“自由”、“开放”、“平等”、“分享”，是互联网发展的必然选择和最大动力。在互联网刚兴起的时候，雅虎制订了互联网的最基本规则——免费。当时其他人提供互联网服务，然后收费的。但是雅虎打破了这一规则，提供免费分类信息，其盈利来自广告等业务。如果没有免费这一规则（或者低价），互联网便只能被少数人享受，而不会影响这么大这么深远。因为免费，人们得以自由地通过网络获取信息(事实上英文中“自由”和“免费”是同一个词free)。因为免费，知识和信息变得廉价(P↓)，(dP/dQ)&0，(d?P/dQ?)&0，使得人们接收知识和信息的量(Q)和速度(dQ/dt)都以几何级数增长，从而以更加开放的态度认识外界与自身。因为免费，信息交换门槛几乎为0，于是无论富裕或贫穷，人们都得以平等地进行沟通与交流。同样因为免费，有更多而非更少的人愿意将自己的资源与大家分享，以共同推动这个互通有无的平台。&br&&br&正如约翰·密尔在《论自由》中指出:“进步唯一可靠和恒久的源泉是自由，因为只要有自由，有多少个体，就可能会有多少个独立的进取中心。”&br&&br&这样的做法有没有缺点，当然是有的，就像当年丁日昌禁书的时候，也确实有些书是该禁的。但是我们要解决这些问题，最重要的是要把理性的思考更多的引入到每一个人的心里(实际上，想要达到这样的目标，最好的方式不正是想方设法地鼓励大家更多地通过网络获取知识，启迪民智吗？)，同时健全法律法规 。至少就当下中国而言，进一步推动互联网的自由、开放、平等和共享，推动知识的免费化获取，还是一个帕累托演进。&br&&br&新浪微盘此前是中国大陆最便捷的下载平台之一，最重要的是，上面有很多包括中国乃至世界的学术著作，大家可以免费下载。网民不会因为一个微盘没法免费下载一些东西就停止他们追寻和求索的脚步，他们总可以从其他的地方找到他们所需要的东西。&br&&br&整整九十年前的1926年，在我现在所在的城市天津，《大公报》正式由张季鸾、吴鼎昌、胡政之三人合组创立的新记公司接办。日，《大公报》复刊，张季鸾发表《本社同仁之志趣》一文，提出“不党、不卖、不私、不盲”的办报方针。直到今天，张季鸾先生的思考依然有其积极作用。&br&&br&三&br&&br&除非人们的智慧能够自由地表达，否则既难有明智的法律，也难将明智的法律付诸实施。但是如果存在自由，愚蠢将由于自身的毒害而灭亡，而智慧将生存下来。越是在自由处于挑战之中时，越有人需要它，它对正义而言是至关重要的。&br&&br&只要人们能够畅所欲言，理性从来不会背叛人类，只有武力和高压一直在世界上制造着毁灭。&br&&br&当墙建起来以后，翻墙去外边的人反而比以前去外边的人更多。人们不会因为一盏灯关闭了，就停止他们追寻和求索光明的脚步，他们总可以从其他的地方找到他们所需要的光亮。停电了，还可以用蜡烛;蜡烛没了，还可以抓萤火虫;萤火虫也没了，还可以钻木取火来照明嘛。&br&&br&乔治·奥威尔、阿道司·赫胥黎和尤金·扎米亚京预言的，现在在本朝同时出现，吊诡之极。对待塞壬，我们推崇俄耳浦斯的方式，再不济，也是奥德赛的方式，但我们惧怕宙斯的方式。&br&&br&因为下一次，霹雳也许将落在我们自己身上。&br&&br&热力学第二定律指出，体系的熵总是不断增加的。同理，社会的多元化，更加自由、民主、平等、开放、法治也是不可逆的。正如第二类永动机不可制成一样，一切想要减少熵的行为，最终只会招致更大的熵增。&br&&br&然而我们所面对的不是一罐理想气体这样简单的系统。退一万步说，我们面临的气体系质量也是不断增加的。假如气体容器体积不变大反而缩小，那体系的压强和温度必然上升。当压垮骆驼的最后一根稻草被放下时，高温高压就将爆发。&br&&br&控制论指出，要增强系统的鲁棒性(可简单理解为稳定性)，最重要的是要增强系统的稳定裕量(在无静差的前提下)。我们这个社会(在法治与共同价值的前提下)越是能广泛的开放包容，就越是能健康发展。正如哈耶克在《通向奴役之路》中指出:“法律的目的不是废除和限制自由，而是保护和扩大自由，自由使我们免于他人的强制和暴力，而这在没有法律的地方是不可想象的。”&br&&br&我很喜欢音乐剧《悲惨世界》片头所唱的（中文翻译为本人所加）：&br&&br&Do you hear the people sing? Singing a song of angry men?&br&　　你是否听到他们的歌声，那愤怒者的歌唱&br&　　It is the music of a people Who will not be slaves again! &br&　　那来自人民的歌声，不再为奴的呼喊！&br&　　When the beating of your heart Echoes the beating of the drums&br&　　若你心跳的节拍，与鼓点一同激荡，&br&　　There is a life about to start When tomorrow comes! &br&　　新生活便将开始，迎接美好的明天！&br&　　Will you join in our crusade?Who will be strong and stand with me? &br&　　你是否会参加我们的战斗？谁将坚强地与我们同在？&br&　　Beyond the barricade Is there a world you long to see? &br&　　在牢笼的那一边，是你所热望的世界麽？&br&　　Then join in the fight，That will give you the right to be free! &br&　　那么请参加这场战斗，得到通向自由的权利！&br&Will you give all you can give So that our banner may advance&br&　　你是否会倾尽你的所有，让我们的旗帜高扬？&br&　　Some will fall and some will live&br&　　}