当时间维度拉成十五年、二十年，能够看清很多事情。作为最早一批90后，我整个中学阶段见证了21世纪台湾音乐的黄金时代的繁荣和逐渐式微。97年陶喆引进R&B，00年周杰伦横空出世开创原创唱作人的时代，王力宏离开福茂开始全面创作，03年年轻的林俊杰以乐行者姿态出道，势如破竹撕开内地市场，04年FIR飞儿乐团首专即巅峰，同年五月天《神的孩子都在跳舞》席卷内地，05年苏打绿开始崭露头角，新世纪始至08年期间出道的优秀唱作人港台还有蔡健雅、戴佩妮、陈绮贞、方大同（香港）、Tank、吴克群等，内地有朴树、羽泉、汪峰、胡彦斌、李健等等。 唱片时代出色的唱作人如雨后春笋般涌现，给那几年的华语乐坛带来了无尽的原创动力，与此同时，极为突出的演绎歌手如孙燕姿、陈奕迅、蔡依林、SHE、萧亚轩、潘玮柏、梁静茹、张韶涵、杨千嬅、容祖儿等带来了无数脍炙人口的金曲。20年的时间，从唱片时代到选秀时代再到如今的流量时代，每一次更迭都有着太多的浮沉，这些陪伴着我们的熟悉的名字有的隐退了、有的走累了，有的还在持续发光发亮。 从这个时间点回望过去，再聚焦于林俊杰这个音乐人，感叹他确实是一个奇迹，也感受到他正朝着华语传奇音乐人的方向迈去。中学时候的我是周王陶林、朴树以及孙燕姿的歌迷，他们出的每一张专辑我都听得滚瓜烂熟，歌词曲目倒背如流。那时候是歌迷的时代而非粉丝时代，喜欢歌胜于喜欢人，对于音乐人的喜欢也没无任何排他性，论偏爱，那时候的我最痴迷杰伦和朴树，非常喜爱俊杰，极欣赏陶喆，也很欣赏力宏。在周王陶林这四大才子中，林俊杰一开始所面临的客观处境并无优势，这些点在很多知乎上答案也提及了：出道晚；公司小（音乐制作、MV制作、包装、宣传、影响力和大公司没法比）；公司在当时音乐产业重心台湾的影响力有限，限制他开拓台湾市场；公司对他定位问题，且频繁要其带新人消耗其精力；非科班出身，作曲、编曲、制作方面需要学习；早期一些曲子受词拖累。当时以杰伦、陶喆、包括力宏的巅峰专辑做标杆的话，俊杰早期作品在和声、编曲、制作、形象打造、MV拍摄上看得出是有差距的。不过这些限制他的因素却丝毫没有影响他的作品受人喜爱。从《乐行者》、《第二天堂》、《编号89757》到《曹操》、《西界》，他的音色清澈细腻极具辨识度，他的旋律美丽灵动而流畅、他律动感强的歌曲满满的青春活力，他写歌尤爱幻想题材，创作歌曲里经常会出现星空、时间、宇宙、精灵、森林、历史、科幻、未来、末世的元素。那时候的俊杰的音乐展现了一种清新、活泼、灵动、充满幻想的少年感，这是他非常独特魅力，这种魅力足以弥补他早期制作上的不足，让听众爱上他的音乐。06年一个外国论坛上一群热爱华语音乐的歪果仁对周王陶林四才子进行热烈讨论，他们认为这四人是华语流行乐坛的代表，这些外国网友也写下了自己的喜好、对四人的评价，读起来非常有趣，也倍感亲切。感兴趣的可以看一看。https://afspot.net/forum/topic/297447-jay-chou-lee-hom-david-tao-jj-lin/从纪录片《听·见林俊杰》来看，林俊杰自身认为自己在《曹操》取得巨大成功后有点飘。他有了更大的野心，企图进一步转型，想要更加极致地“玩音乐”，《西界》的风格与他既往形象差异过大，而自己又并没有很好地阐释专辑概念，让他遇到了出道以来一次比较严重的滑铁卢。当年我非常喜欢《西界》这本专辑，尤其爱《杀手》，无限循环，觉得曲子非常奇特，但词写得有些莫名其妙（当时并不知道这首歌的背景故事、创作意图以及MV被禁这事，我一直脑补的是《这个杀手不太冷》里的形象）。很多事都是从后知视角去理解。当年这些创作才子一年一专火拼（老陶虽不跟这节奏，但也深受其扰），林俊杰的转型之作《西界》让他掉了一批粉丝，影响了商业价值，他小天王地位也险些不保。08年《JJ陆》又获得了极大成功，里面好几首脍炙人口的歌扫荡着大街小巷，这张神奇专辑里的《醉赤壁》竟然在去年还能翻红。即使这张专辑比起他前五张商业气息重了不少，但林俊杰看来这张专辑救了他，侧面也能看出当年音乐市场上竞争之激烈，若稍有不慎真有可能就继续不下去。 而这一切的成就都是一个出道五年的年轻人所获得的。08年至今的十年，林俊杰在涅槃重生之后走上了开挂模式：09年失声、100天涅槃重生、金曲奖表演、11年转华纳、《学不会》、《因你而在》、金曲封王、《新地球》、《和自己对话》、金曲二度封王且最佳作曲、《伟大的渺小》、坐镇三季梦声、圣所巡演、圣所二巡。自《因你而在》开始，他明显愿意将更多自己的内心剖开，将自我的思考写进音乐。按他自己的话来说，他是从年轻时候的“玩音乐”变成了“为真实的内心做音乐”。早期的音乐以展露才气为主，每张专辑的题材得特意去找，而成熟后的他的音乐以“真实”为核心，展露自己对世间万物的看法，歌曲主题自然而然地有感而发。有些歌迷喜欢早期的他，觉得更加灵动，而也有很多人欣然看到他的音乐走向成熟和深刻。 比起早期的他来说，成熟期的林俊杰是个极为富有人格魅力的人。早期的他展现的是富有才华、灵动清新而又内心鬼马的大男孩形象，而他三十岁之后的音乐就像拼图一样拼出他更清晰真实的人格：成熟期的他对音乐有坚定的信念与执着，视音乐为生命，从他的音乐中能看出他是有虔诚信仰的人，且信仰是他精神世界的核心。如今的他在音乐中思考时空、生死、世间之爱、救赎。他的掌控音乐的能力在变强，但音乐不再为了“炫技”服务，而是为了传递旨意。他的嗓音如今更为厚实，唱功日臻完美，这也让他能更自如地驾驭感情充沛，题材大气，立意深远的音乐。三十岁出头之时，他说希望自己的音乐能让因失恋而伤心的女生感到共鸣和慰藉，而自《新地球》始，他的音乐的共情性和疗愈性已经超越情爱的范畴，而走向了更深更广的精神和心理层面。《生生》一曲叩问生死，《不为谁而做的歌》为无名者发出强音，《身后》为死者恸哭为生者悲歌，《伟大的渺小》咏生者互助，拥抱每一个渺小平凡而又不平凡的个体，《黑夜问白天》杜鹃啼血般的撕心演绎给徘徊在抑郁边缘的人带来慰藉和共鸣，《我继续》以鹰作比写出坚定信念，《身为风帆》有历经千帆劫后余生的彻悟，《until the day》富有宗教隐喻，在最终的“那一日”拥抱生命，《飞云之下》抚慰思乡游子，旋律与歌声响彻云端。 巫启贤在两年前一个访谈里被问及最欣赏的后辈，他的回答是林俊杰。他说“我觉得非常难得的一件事是当周杰伦创造一个周杰伦王朝的时候，很多后来的创作歌手，都是想要走他的路线走他的曲风，可是一个成功的都没有。可是林俊杰在周杰伦王朝的时候，完全创造出自己的曲风，自己的唱法，完全不受周杰伦的影响，而自成一格，自成一家，拿了几次金曲奖，这个是他难能可贵的地方。而且出身是新加坡的歌手，到现在还能有这么旺盛的创作能力，已经十几年了，我觉得他是既精彩又特殊。” 视频如下（从3:42开始提到林）http://music.taihe.com/playmv/558463571林俊杰十几年如一日保持的顶级旋律天赋、精益求精追求卓越的态度，日臻完美的唱功、不断深刻的音乐主题，以及成熟期的他不论个人还是音乐上仍保留着可贵的少年气质，这一切使得他的音乐在近十六年过去后还蓬勃地迸发着生命力，这颗音乐之树仍在生长着，这点极为难得。一个乐坛常青树、天王级音乐人能做到这一点可称罕见。 他音乐的成长性不仅仅体现在创作上，而是全方位。他最本质的身份是音乐人，但他在“作”“唱”“演”方面都走向全维度的极致，能做到这一点在华语维度中屈指可数。在音乐人层面，十几年笔耕不辍，为人为己创作几百首作品，成为21世纪至今除周杰伦外最高产且保持高质的创作人。在歌手层面，十几年的磨炼练就华语乐坛顶级唱功，走在封神之路上。在舞台演绎层面，不断学习偶像MJ和张学友等顶级表演者，练就了炉火纯青的顶级舞台表现力和控制力。比起文学、美术、舞蹈、电影，作为艺术形式的音乐与时间和记忆最为紧密相连。林俊杰的音乐连接着过去、现在和未来，他的音乐亲密地陪伴一代人童年、青春、当下以及将来，而他音乐的生命力又使其不断影响着下一代人。可以预想，在他十几年甚至几十年后最终封笔封麦之时，他的音乐就是岁月和记忆的集大成者，他的旋律和歌声就是时代的回响。最后放上我最喜欢一张照片。 在巨星、天王、偶像身份之外，他一直都是那个安静而笃定的音乐人，为乐而生的乐行者。他温柔了岁月。}

《王者荣耀》以游戏作为载体，讲出了一个有逻辑、有个性、有温度的长线故事，这并不容易，背后也可见《王者荣耀》对IP内容营销所下的苦功。未来，长安的故事会有什么样的演进？《王者荣耀》还有什么IP营销新玩法？
王者大陆的故事，越来越精彩了。赛年来了。1月14日前后，《王者荣耀》更新全新年度版本，并通过《破晓》《不夜长安》两条CG动画将玩家引入长安故事线，正式宣布长安赛年启动。这是《王者荣耀》首次提出赛年概念。在每赛季结算一次段位的基础上，“赛年”的核心在于增强四个赛季的叙事连续性，以年为单位来讲述一个长线故事。对不少《王者荣耀》玩家来说，每年的四个赛季，一定程度上已经成为记录时间的一个维度，每个赛季末的段位结算、新赛季的概念更新都分外值得期待。而在新的赛年模式中，《王者荣耀》玩家们将在排位结算之外，有一个新的期待点：下一个赛季中，故事会有怎样的发展？发挥长线故事的生命力，这也是《王者荣耀》在IP内容打造和营销上做出的一次突破性尝试。经历了五年多的时间沉淀，积累了日均破亿的DAU量级，《王者荣耀》早已成为了一个国民级游戏，而赛年的启动，可以视为《王者荣耀》对IP打造的一种全新的思考和玩法。叙事，迈出IP赛年的第一步2021赛年的叙事从一段CG动画开始：《不夜长安》设定在热闹繁荣的长安上元夜，一真一假两个武则天现身，指向一个隐秘的长安危机。长安赛年的故事将围绕守护长安这一核心主题展开。《王者荣耀》的老玩家们，对长安的故事并不陌生。2018年《王者荣耀》官方连载的《盛世长安》漫画中，长安区域世界观初见雏形，此后三年时间中，王者荣耀又发布了《永远的长安城》《盟友》《峡谷异闻》《破晓》等CG，书写了关于长安的片段故事，但较为独立叙事再加上时间跨度很长，玩家并没有感知到一条清晰的故事主线。开启长安赛年后，《王者荣耀》会有更多的空间与时间，去讲述一个完整的故事。这是迈向第六年时，《王者荣耀》所展现出的IP构建新思路——通过长线的叙事，让过去框架性的世界观更加具有厚度与生命力。在版本上线后的一个月时间内，《王者荣耀》玩家们都已沉浸在长安这一繁华之都，成为了“守护长安”的“命运共同体”。复盘《王者荣耀》围绕长安赛年进行的IP内容营销，可以总结出其营销的主要思路是，围绕主线叙事，在游戏内外给予玩家沉浸式、共创式的内容体验。在游戏内，《王者荣耀》重点投入于对世界观的构造。首先，《王者荣耀》通过高质量的CG内容，用烟花、游船、灯火，构建起一个引人入胜的长安上元夜；其次，《王者荣耀》以皇家巡游、三坊争魁、花车送福的故事线，长乐坊、曲池坊、郢酒坊等场景的塑造，将区域内英雄和王者中的长安有机串联，向玩家展现出一个生动的王者长安世界，并通过游戏中排位赛帮助英雄公孙离在上元节争夺魁首的主线玩法，和限时花船送福的支线玩法，让玩家深度的参与到故事中来。这过程中，玩家将深度参与剧情，在英雄的带领下展开全新的冒险，领略长安多元繁盛的坊市生态，并最终揭开暗涌下的事件全貌、解除长安危机。通过排位这一核心玩法与剧情的结合，玩家在游戏过程中，共同完成了长安赛年的IP叙事。而在细节之处，《王者荣耀》还邀请了多领域专家，参与游戏中的细节考订，共创王者长安。此次，《王者荣耀》与北京大学历史学系展开为期一年的战略合作，启动长安赛年的IP共创计划，与北京舞蹈学院的老师共建乐舞、与北京服装学院的老师共建《王者荣耀》长安赛年春节贺岁片中代言人的服饰。在多领域展开的专家共创让王者中的长安城细节更丰满、更考究，长安赛年的品质感也整体得以提升，在此基础上搭建的世界观显然更加具有生命力。游戏内长安区域世界观逐渐成型，游戏外，《王者荣耀》也不断通过多种丰富的承载形式延展IP内容，提高玩家的参与度。一方面，《王者荣耀》以丰富的玩家共创活动，邀请玩家参与到王者长安世界的构建中。在今年的风物志大赛中，《王者荣耀》延伸长安赛年中的内容作为赛道主题，以三大赛道的广阔创作平台吸引大量玩家描绘自己心中的长安。这样与玩家深度共创的活动模式，搭建起了《王者荣耀》与玩家之间的情感桥梁，也让王者长安世界更加完整。此外，《王者荣耀》官方还在游戏外发布线索海报，以剧情创作比赛的形式，将更多线索和设定融入其中，让玩家在讨论和猜想中加入到长安区域的共创。另一方面，《王者荣耀》也在不断尝试以多种创新形式，激活玩家兴趣、扩展IP矩阵。在官方推出的《不夜长安：机关诡》官方授权改编剧本杀游戏公布内测开启后，玩家可以通过扮演长安赛年的主角英雄公孙离、狄仁杰、李白、杨玉环、上官婉儿等，更加完整、沉浸地感知IP剧情内容。而在2021年春节前，在央视网络春晚的舞台上，英雄公孙离的舞蹈也打破次元壁，由中国歌剧舞剧院主要演员王家鑫在演出中扮演公孙离，与重庆歌舞团一起，生动的将古典汉唐舞融入了时尚节奏，将二次元融入顶级舞者，也将传统文化进行了更加年轻化的表达，以创新的方式直观、有趣的展示出IP核心剧情中的舞蹈内容。游戏内外的联动，让长安赛年版本的IP内容，突破游戏局限，在更广大的舞台上得以展现。公孙离在网络春晚舞台上跨次元舞蹈通过多元文化的连接以及与专家、玩家的共创共建，《王者荣耀》构建起了真实可感的IP区域生态，讲出了王者大陆上的第一个“长篇故事”。以竞技游戏基础进行长线IP叙事，《王者荣耀》的突破性和其所呈现的良好效果将给游戏行业、甚至内容行业带去一些新的启发——但另一个关键问题是，《王者荣耀》讲出的这个“长线故事”足够精彩吗？王者IP的金字塔在近几年内容行业的发展中，“IP”一词被镀上了黄金，但怎样才算是一个优秀的IP一直没有明确的判定标准。陪伴了一代玩家成长的《王者荣耀》，有成为国民IP的潜质，“稳住，我们能赢”、“升段位”、“推塔”都成为了人们心中难以湮灭的记忆。但是，要基于世界观长线叙事来进行IP内容的丰富与升级，对《王者荣耀》来说还是一个挑战。拆解《王者荣耀》长安IP内容，在价值观、个性、故事、演绎方式和商业实现五个维度都取得了一定突破。这五个维度由上至下构成了一个“IP金字塔”。金字塔的第一层是价值观，价值观其实就是IP内容的核心精神，它代表着IP内容的方向和共识，决定着IP的寿命与影响空间。从长安故事线来看，武则天与司空震代表正反两方，共同的诉求都是守护长安，但是，坚持“人心汇聚”的武则天一方试图阻止追求“强力之师”的司空震一方，以真正守护长安的安定繁荣。这是一个以打造繁荣盛世为最终使命的故事，正如CG中最重要的意象宝相花所象征的——吉祥、美满。正义的英雄们集结在一起为拯救长安而共同努力，这一特定故事的背后，贯穿着的是《王者荣耀》最核心的价值观——“歌颂生命情感的多元世界”。在王者大陆上，每个英雄的设定不同、能力不同，背后的每个玩家也都是独特的个体，但5V5的对抗中，玩家们反复认知到这是一个需要合作与互助的游戏，即“不同的人，不同的文化”在游戏中相互融合，又和而不同。长安赛年故事中对幸福、正义、多元文化的追求，以及角色们体现出的勇敢、团结、不服输等可贵品质，是人类社会稳定的价值共识。正如团结一心的葫芦兄弟，善良天真的白雪公主，这些人物鲜明的价值观，是支撑IP穿越时间、经久不衰的灵魂。金字塔的第二层是个性。无论是世界观的设定还是英雄性格的个性化，其实都能够为产品IP赋予独特性。并且，IP的个性能够更精准地触达受众，也可以生发出区别于其他IP的内容，并让受众与IP之间产生更牢固的情感连接。如今《王者荣耀》最显著的IP个性，无疑是其文化属性。事实上，《王者荣耀》自上线以来就一直致力于提升IP文化承载，致力于“用游戏讲好中国故事。”2018年，《王者荣耀》曾推出来自敦煌莫高窟的“飞天”画像皮肤，由敦煌研究院的艺术专家们和腾讯集结的22名设计师共同参与皮肤的设计打磨，共拿出了37种不同的设计方案。今年被哈佛商学院收录的商业案例《腾讯：科技与文化的融合》中，“飞天”皮肤的打造是代表案例之一。在此次上线的长安世界中，传统文化也赋予了这些英雄更厚重、丰满的形象，在玩家对单个英雄的认知基础上，不断丰富、细化英雄的设定背景。比如说，无论是否是《王者荣耀》的玩家，对狄仁杰公正严明的个性都有着一定的了解，而在游戏中，狄仁杰无论是人物设定还是玩法，都是基于其判官的身份来打造的。传统文化与《王者荣耀》的结合，其实还不仅局限于单个英雄或皮肤的设定。去年，《王者荣耀》曾在“三分之地”区域资料片“三分奇兵”中，邀请资深文史专家参与游戏世界观设定的共创。今年，在《王者荣耀》长安赛年的世界观构建中，许多细节也都有文化的根基。盛唐时期，长安熙攘繁盛。《王者荣耀》以“不夜长安”作喻，象征盛唐的繁茂，同时邀请来自北京大学历史学系的史睿老师进行共创，将王者世界观与盛唐长安文化相融合，以唐时“坊市制度”为原型，在游戏中设置了长乐、曲池、郢酒三大坊市，以版本中的场景、器物、歌舞等形式为载体，展现盛唐文化精神，将故事与文化进行有机结合，演绎出大唐时期的长安风貌。我们可以发现，《王者荣耀》与传统文化之间的互动，正在从表层走向深化，传统文化的细节精髓与文化精神，正在融入到王者世界观的背景与故事脉络当中，与《王者荣耀》成为一体，展现出全新的IP数字文化魅力。在有了极具魅力的IP个性之后，就来到了IP金字塔的第三层，即对故事的构建。一直以来，《王者荣耀》都在不断填充英雄的背景故事，以及区域性世界观，将王者大陆打造成一片“故事”沃土。比如，在新英雄澜上线之时，讲述澜与蔡文姬之间的故事的《目标》放出后，迅速将游戏玩家的讨论热度引燃，推至高潮。这次成功经验也能看出《王者荣耀》讲故事的方式，即以高光英雄为“牵引人”，带领玩家感受整个IP内容。回到长安赛年，在选择由高光英雄个人故事所牵引而出的情节脉络的基础上，把以往散点独立的故事用长线叙事整合起来。通过长安赛年，王者大陆中英雄可以汇集一处，产生互动，过去独立故事也可以进一步展开并串联，一步步带领玩家了解和感受IP故事。比如，作为长安长线故事的开始，Q1的故事选择以悬念内容为主。英雄公孙离在上元节的第一个夜晚，假意刺杀武则天，从而引出“真假武则天”这一最大的谜团，此外还有许多吊人胃口的分支故事线，比如明世隐去哪儿了？长安危机到底是什么？这为未来的故事走向提供了多种的可能性，悬疑的情节显然激发了玩家对故事的更大兴趣。而公孙离作为Q1叙事的高光英雄，通过《阿离日记》，《王者荣耀》以第一人称的口吻展示了公孙离的成长。长安赛年版本上线之后，众多玩家可以通过排位赛，帮助英雄公孙离在“三坊争魁”中获得魁首，在这个过程中，玩家就置身于王者的长安世界里，与公孙离一起参与到IP故事的发展中。依托细节与参与感所展示的复杂且独特的人物个性，让英雄更加富有魅力。而饱满的英雄形象让故事构建更为丰满，也让IP与受众之间的情感勾连更加紧密。总体来看，金字塔的前三层价值观、个性打造、故事构建，从内容层面决定了IP的价值。长安赛年这一案例中，王者荣耀在IP的内容打造上，选择以传统文化为核心，将其与王者大陆的架空世界观进行融合与创新，通过数字化手段，得以全方位地实现了盛唐文化与游戏内容的深度结合。有了好的内容之后，才能考虑最后一点，IP的呈现形式，这也就是金字塔的第四层，IP的多元演绎方式。《王者荣耀》能将长安赛年的故事以剧本杀的形式呈现，正是得益于故事的悬疑性。此外，英雄公孙离在网络春晚上的献舞，也是与故事中的“一舞夺魁”情节相呼应。随着长安赛年的进一步推进，在未来的故事中，或许还有更多与游戏外场景联动、多元呈现的可能性。事实上，一直以来《王者荣耀》都在不断突破游戏的界限，进行IP价值的扩容。无论是电竞、音乐、动漫等形式，都是《王者荣耀》IP在更多维度上的价值体现。并且，IP的呈现维度还在不断地增加，由杨洋、迪丽热巴主演的《你是我的荣耀》刚刚杀青就已引起了极高的关注度，这是一部围绕着《王者荣耀》这一游戏展开的故事，并获得了《王者荣耀》官方授权。这也是游戏与影视剧深度跨界合作的一个示范案例。最后，以上种种最终体现于IP商业价值的实现。赛年开启后，长线叙事中角色人物形象进一步丰满，IP的价值观、个性、故事、演绎方式更加鲜明与多元，这将最终作用于《王者荣耀》IP商业化价值的提升。价值一部分体现为内容变现，另一方面体现为品牌营销——通过叙事，《王者荣耀》加强与玩家的情感共鸣，让彼此产生更深的连接与羁绊。让玩家喜欢的游戏、喜欢的故事，才是源源不断的价值之泉。《王者荣耀》以游戏作为载体，讲出了一个有逻辑、有个性、有温度的长线故事，这并不容易，背后也可见《王者荣耀》对IP内容营销所下的苦功。未来，长安的故事会有什么样的演进？《王者荣耀》还有什么IP营销新玩法？王者大陆的故事，越来越精彩了。}