如何成为吴青峰在歌手上演唱的歌曲 从零开始的歌唱之路?


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1 、唱歌不是歌唱家的专利 2 、唱吧,在歌唱中找感觉 3 、一定要学会看谱子 4 、让 MTV 、电脑多媒体教你唱 5 、要用心灵去感受 我永远也不会忘记,在纪念沈湘教授逝世一周年的独唱音乐会上,一位节目主持人动人的讲话。他年过四十,瘦瘦的,中等身材。大家都认出来了,他是一位著名的指挥家。他神情激动地站在舞台中央,用微微发抖的声音说:“我是沈湘教授的学生,(一阵善意的笑声),你们大家不要笑,听我这幺嘶哑的声音,怎幺是沈湘教授的学生呢?”他神情凝重,但声音变得铿锵有力,一字一句大声地说:“这是真的,我曾师从沈湘教授字了许多年歌唱。众所周知,沈湘教授是我国最伟大的声乐教育家,(掌声),沈湘教授曾问我说,“你想学唱歌吗?”我说,我想学,可是我的声音嘶哑,说话小得对面都听不见,我怎幺学唱歌呢?沈湘教授严肃地说:“只要你想学,你就能学会”。他说,“公鸡打鸣你看见过吧?公鸡只有那幺小的身体,可它张开嘴巴,昂首挺胸一叫,几里以外都能听得见。我们人有这幺高大的身躯,嘴巴和头比公鸡要大多少倍,怎幺会唱不出响亮的声音呢? …… ”于是我开始学习声乐 …… (掌声) 这段话很耐人寻味。唱歌不是歌唱家的专利;学习歌唱,也并不是只有专业文艺工作者才能做的事。只要你愿意学,不论声音条件如何,都能学会唱歌。因为,不论是歌唱家还是普通人,他们的歌唱发声器官都是相同的。 歌唱发声器官大体上说是由下列部分组成: 呼吸器官、发声器官、共鸣器官、咬字器官、听觉器官。 ( 1 ) 呼吸器官:嘴、鼻、咽、喉、气管、支气管、肺脏、胸腔、横隔膜。 肺脏附着于胸腔,外面是肋骨,下面是横隔膜。由于肋骨的张弛和横隔膜的上下活动,使胸腔扩大和缩小。吸气时肋部张开,横隔膜向下伸展,胸腔扩大;呼气时肋部松弛,是横隔膜向上抬起,胸腔缩小。横隔膜是一个大的扁平形的肌肉。它存在于胸腔的下部与腹腔分界。气息是是歌唱发声的动力,它来自呼吸器官的活动。 ( 2 )发声器官:声带位于喉头中间,是歌唱的发音体。声音是由发音体的振动而发出来的。 声带的振动是被动的,还是自动的?目前有两大学说。最早的是米勒提出的空气动力学说,又叫肌张力学说。他认为声带振动是被动的,主动的方面是气管的所发出的气息振动声带。另一学说是于松 1950 年提出的神经时值学说。又叫肌阵挛学说。他认为声带的振动是自动的,是由喉返神经控制的。这一学说的发表,轰动了世界喉科界,为探索发声生理研究领域新途径。 喉头是歌唱发音的主要器官。人们口头上称它为“喉结”。男人的喉结在颈部,从外观可以看到。学习唱歌只需要简单了解,喉头是由四块软骨即甲状骨、环状软骨、杓状软骨、会厌软骨及各种肌肉组成的。喉头位于舌根和气管之间,它上面连着舌管,下面接着气管,喉头的后方是食道,食道的后方是脊骨。 ( 3 )共鸣器官:共鸣器官包括全部发声系统的空腔。如:头上的窦、鼻腔、鼻窦、口腔、咽腔(喉咽、口咽、鼻咽)、喉腔、胸腔。声带发出的是基音。基音在共鸣腔体引进的振动叫共鸣。目前声乐界通常把共鸣腔分成三种情况。第一种分为头腔共鸣、口腔共鸣、胸腔共鸣。第二种分为上部共鸣和下部共鸣。第三种是为可调性共鸣和不可调性共鸣。共鸣腔体的共鸣作用是扩大和美化歌声。 ( 4 )咬字器官:咬字器官是指唇、齿、舌、下腭、止腭(软腭和硬腭)等,是咬字、吐字、形成语言的分节发音器官。 ( 5 )听觉器官:是指耳和内耳的听分析器。 以上五部分是人体歌唱发声器官,是相互联系、相互控制的有机整体。 先说一个“小秘密”:我在没有系统学习声乐以前,就常常故意掐着嗓子唱歌,虽然也能把歌唱得比较动听,可是音量很小。音越唱得高,喉部肌肉、下巴就越紧张,连小字一组的 C 都唱不上去。学习了科学的发声方法以后,音域扩展到三个八度,浓厚的女低音音色也出来了,音量能穿越大交响乐队。 如果,你在看到这本书之前,从未学习过歌唱,请先不要急于去学更多的发声方法。最好先记住 6 个字:声道通,声带绷。在了解人体歌唱发声器官构造以后,你就可以像打哈欠一样,轻松地张开嘴巴,打开喉咙。松则通,把后背当做一扇门向后推开,微笑着唱。然后从模仿开始,听新歌教唱卡拉 OK 怎幺唱,你就怎幺唱。听声音,听音乐表现,声音不紧张,就可以学得好。你不妨试一试。 我们生活在改革开放的年代,快速的工作和生活节奏,使多数朋友天天在唱歌,却没有机会系统地学习唱歌。许多在事业上的成功者,如企业家、作家、行政官员、带兵的将军,虽然很有音乐天赋,却没有时间到开发。青少年很喜欢音乐,无奈学习任务重。请老师上声乐课又需要花很多钱。他们不能让父母为他们过多负担。我的一位很有才华的朋友就曾对我说,我和唱歌是没缘了。小的时候不敢大声唱,现在,作了孩子爸,更不好意思大声唱了。我对他说,那就请你看一下我写的这本书吧,这是专门为你们这些想唱歌,又不好意思唱,又没时间从师学习唱歌的人而写的。这本书主要教你如何打开思路,教你学习唱歌的方法和技巧。学习唱歌不同于学习医学、建筑学或其它学科,要先学习理论和专业技术,而后,取得了资格证书再学习实践。学习唱歌要先唱,在歌唱中学习,边唱边学。 学习唱歌,听觉感受器官很重要。说白了,就是要会用耳朵听!可能您已体会到了,听 OK 带是一个好方法。 OK 带既经济,又方便。学习工作之余听听 OK 带,它既可以放松紧张和疲劳,给你快感,从而提高学习工作效率,又可与我这本小书相配合作你的声乐教师。 怎幺听?就是要学习用耳朵识别声音。在听学歌的过程中,首先听熟旋律,也就是要先把新歌学会唱。其次听声音,建立正确的声音概念,声音形象。听别人怎幺唱,轻松自然圾,逐渐掌握科学的发声方法与演唱技巧。进一步还要注意听别人是怎样咬字,怎样呼吸,如何进行声音控制及感情表达的。要学会听歌曲的艺术表现和处理。 听别人唱的同时,还要注意听自己唱。您知道,一个歌者听自己的声音是要经由两条途径的:第一条是声音发出之后,经由体外空气的传送,再送回自己的耳朵里。这一条途径与旁人听途径相同;第二条途径则是声速发出的声音,立刻从咽管送进耳管,由内部振动耳膜。这第二条信道送来的声音是旁人听不到处。由于这声音走的是捷径,比经由体外传回的声音音量要大得多,歌者自己主要听的是第二条信道的音响效果,这就与旁人听到的效果完全不同。所以说,歌唱者常常是不容易分辨出自己的声音正确与否的。“当事者迷,旁观者清”。这句话用到这里是最恰当的。怎样才能使自己分辨出自己的声音正确与否呢?用录音机把自己唱的歌录下来。反复听,认真琢磨,找出自己漂亮的音色,再逐渐把它巩固。模仿自己漂亮的声音,改掉自己难听的声音。此外,还可以用对比的方法,同样一首歌曲,把 OK 带唱的和自己唱的录音,一句一句对比着听。他这句怎幺唱的,我这句怎幺唱的,哪个声音更好一些?动脑筋思考一下。要唱好一首歌,三分在唱,七分在想。包括许多专业歌者在内,声音上出问题大多是由于歌唱技法概念上的模糊不清。这一“听”一“想”不难做到吧? 3 、一定要学会看谱子 在这里我提出一个要求,学习歌唱一定要学会看歌谱!我了解到,现在许多学习唱歌的朋友不会看谱子,完全靠耳朵来听会一首歌。我们到部队教唱歌曲,发现相当多的青年战士不识谱子。这样就往往造成了一首歌曲容易唱错的地方,大家全都一样错。这个连队这样唱错,那个连队也这样唱错。 前面我讲了,听歌是一种重要的学习手段,但决不是只靠听歌就可以不用看谱子。不看谱子的听,只能是一种粗线条的听。就是听歌唱家演唱,他也不会把谱子唱得完全准确。不是说歌唱家唱得不对,而是歌唱家唱出的歌曲,是经过他本人二度创作的,与作曲家原谱是有不同的。学唱歌,只有一面听歌一面对照着看谱子,才是可取的好方法。 另外,多看谱子对提高试唱能力是必要的。也许,看第一首新歌的谱子时,你还不会尝到什幺甜头,看上几首后,你就会觉得,在看谱子的过程中,既可以选择出自己喜爱的歌曲,又开阔了视野,丰富了差头脑。如此坚持下去,每日一歌,或每星期一歌的看下去,音乐修养和艺术思维也都会随之提高。 学会看谱子并不难,每天只要用一刻钟的时间练习视唱。先学习简谱,普及歌曲大多数都有简谱歌片。进一步还要学习五线谱。好多艺术歌曲或钢琴配伴奏歌曲,都是用五线谱记谱的。 学习唱歌一要有热心,二要有耐心,三要有恒心。莎士比亚说:无知是上帝的咒言,知识是飞向天堂的翅膀。 学习唱歌也要勤动笔写。许多专业歌唱演员,都没能做到这一点。写什幺?写声音概念上的认识;写看谱作品分析;写对歌曲音乐形象的理解;写对歌曲表达从内容等等的看法;写新谱子的案头分析;写老谱子的经验整理 …… 你会发现,在学习歌唱方面,自己的理解力想象力是多幺的与众不同。多练,多看,多写,发掘了你的潜能,会使你从不会唱歌,到能随心所欲地唱歌。到一定阶段还会产生飞跃、升华,成为受人欢迎的好歌手。 4 、让 MTV 、电脑多媒体教你唱 利用现代科技手段扩大视野,也是学习声乐的又一个好办法。 90 年代, MTV 的大量拍摄,为广大声乐爱好者提供了直观学习的方便条件。外行看热闹,内行看门道。看 MTV 音乐电视时,要有意识的注意看一些获奖的音乐片。比如:《乘着歌声的翅膀》、《我爱五指山,我爱万泉河》、《祝你平安》、《一二三四歌》、《当兵的人》、《黄河泰山》、《长城长》等等。可以把这些获奖作品用录像机录下来,有时间时,反复多看几遍。一要通过看 MTV 向专家学习,提高欣赏水平和鉴别能力,逐步地使自己得到一个正确的声音概念。二要看专家是怎样进行表演的,怎样使声音与感情高度统一。三还要假设一下,假设换成了我,假设换一种演唱方式,效果会怎样?通过 MTV 可以多了解一些音乐作品,丰富音乐知识。还可以尝试着作一些歌曲演唱分析、歌曲评论,在评论别人的同时校正自己。有条件的话,如能把自己练唱的时候也用摄像机摄下来,听看自己的录像,使自己既是演唱者又是欣赏者、评论者,将会有更大的提高。也有一些科技工作者、大中小学生,使用电脑机会较多,那就充分利用电脑多媒体的 CD-ROM 以及声霸、视霸功能,全方位地学习声乐。 5 、要用心灵去感受 我国歌唱家到意大利学习声乐,竟意外地发现这个有 300 多年美声唱法的国家,教唱声乐的教材还不如我们国家多,但是,在那里,不论是十几岁的孩子还是白发老人,都能很有感情地唱许多古典歌剧里的咏叹调。就连在飞机场里负责搬运行李的工人,随便唱出几句,声音都是那幺美妙动人。难怪他们能有帕瓦罗蒂那样的世界一流的歌唱家。 歌唱要用心灵去感受,以情动人。情之到了言语不能倾诉的时候,只有歌唱才能表达。以下各章将分别向你讲诉歌唱的技巧和方法,但你千万不要忘记,尽管有千条妙计,也永远以情为第一。 我最愿意听军人的歌,愿意听军人喊歌。他们走着唱,坐着唱,站着唱,看电影开大会要唱,每天吃饭前要唱,就是剩下三个人开个班务会,也要认认真真地一人指挥两人放声高唱。班与班、连与连之间拉歌,一个个憋足劲,涨红脸,拉直嗓子,一派不唱垮对方不罢休的气势,火药味十足。这种喊歌, 是战士青春活力与热情的宣泄。我常常笑着一动不动地站着,听战士喊歌,眼里却涌满了泪花。喊歌喊走了畏惧,喊出了一往无前的决心,喊出了昂扬的意志,喊出了一代军中骄子。当然我更希望,军人把歌唱得更好听。 我希望有一天,我们国家的普通老百姓也能达到三五个人在一起,随便一张口,就能把优美的和声唱出来;青少年普遍会用科学唱法优美地歌唱;老年人还保持青春的歌喉;其它国家纷纷研究我国科学的民族歌唱方法 ……
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2023-05-07 14:25
来源:
贾春龙
王力宏是华语流行乐坛的鬼才之一,可以说是一位全方位的音乐人,擅长演唱、作曲、编曲、钢琴演奏等多项技能。他的音乐风格独特,擅长将中西方音乐元素与流行乐相结合,也因此被誉为华语流行乐坛的“混合音乐先驱”。
然而,王力宏的音乐之路并非一帆风顺。相反,他曾遭遇许多困境和挑战,差点被逼退乐坛。但经过不断坚持和努力,他最终走出了困境,成为了华语乐坛的代表性人物。
首先,让我们来看看王力宏是如何成为鬼才歌手的。王力宏从小接受严格的音乐教育,学习过各种乐器,特别是擅长钢琴演奏。他在美国某个艺术学校学习音乐专业期间,更是受到了顶级音乐教练的亲自指导。
1998年,王力宏在美国发行了自己的第一张音乐专辑《Love Rival, Beethoven》,并正式开始了自己的音乐事业。他的音乐融合了中西方文化元素,尤其擅长用钢琴演奏各种旋律,并融入了中国民族音乐的元素。他的独特音乐风格深受众多年轻人的喜爱,逐渐在华人乐坛崭露头角。
然而,在他的音乐之路上,曾经一度陷入了困境。2001年,王力宏发布了第二张专辑《The One》,取得了不错的成绩。但是他发行第三张专辑时却遭遇了困难,无法找到合适的公司发行自己的专辑。在那段时间里,他不得不去做各种兼职工作过活,并在音乐事业上暂时放缓了脚步。这段时间让他感慨良多,他认为这是一段必要的休息时间,让他更加深入地思考自己想要的音乐路线。
但是,他并没有放弃音乐梦想。后来,他在经过尝试后,决定自己创立音乐公司,以此为突破口,重新开始音乐事业。他持之以恒,不断努力,最终赢得了观众的认可,成为了一位备受推崇的歌手和音乐人。
现在,王力宏已经发布了多张著名的专辑,曾经两次入围格莱美奖,而且拥有了许多著名歌曲。他的音乐风格是独特而多样化的,既可以是流行歌曲,也可以是古典音乐、爵士乐等各种不同类型。他代表华语乐坛的同时,也在国际上获得了广泛的认同。
王力宏的音乐之路注定不会平坦,但他用自己的努力和坚持,最终成为了鬼才歌手。他的音乐风格新颖独特,成为了年轻人追捧的偶像之一。如果你也想成为鬼才歌手,那么就要耐心学习和创新,坚持不懈地追求自己的音乐梦想。只要有足够的努力和热情,就一定会有机会成为华语乐坛的巨星!返回搜狐,查看更多
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收藏是点赞的四倍......重点!!!!此篇文章会长期更新,我会不定期分享我写歌路上的经验和感受。关注我就不会怕以后找不到~说实话,我把所有答案都看了一遍,还是决定自己来答一下。因为有些比较本质的点,不讲出来,讲明白,你看再多答案一样学不会写歌。如果你只渴望拥有有一首歌这件事本身,关掉这个回答吧,因为说实话这太简单了,其它答案都有。现在的流行歌,几乎就四分多钟,还有一半是在重复,按照授之以鱼的方法,不可能连两分钟的歌都写不出来。但你如果真的想从零拥有写歌的能力;你想这辈子能用这种方式去记录,去表达;你想不断精进,而不是做一个口水歌批发户:建议你点赞收藏这篇文章以备找不到。毕竟摆对认知永远是做成一件事儿最先要做的~简单介绍下自己,音乐制作人,写歌四年,七十多首,词曲乐器编曲也都是自学过来的。部分歌发在了网易,这里只放个截图,就不放歌了,不重要。好了,方便你看得愉快,我给你列一个预览:一.真想学会写歌,第一步应该是直接写它一首(2019.6.20更新)二.如何看待乐理与灵感这两件事儿(6.21更新)三.说说我的自学之路(6.29更新四.关于哼哼派:有的人哼出了一片海,而你还是菜(7.11更新)五.和声乐器从选择到放弃(2020.2.5更新)六. 不犹豫,不徘徊(2020.3.8更新)一.真想学会写歌,第一步应该是直接写它一首(2019.6.20更新)你如果乐感不错,但却从来没学过乐理与乐器,那我不建议你先去学乐器乐理,以及市面上的关于如何写歌的课。那应该怎么做呢?你第一步就应该直接去先写它一首歌。听我这么说,有人肯定想捶我了,说我站着说话肾不疼。那你动手吧,如果不想知道真相的话(一脸不屈)。好我接着问你哈,都说音乐是一种语言,你有没有更深地想过为什么?好我们想想,你上小学,学语法前,会不会说话?那我们想想情况往往是不是,你已经先会说话了,才开始学习的语文?(现在连幼儿员小朋友都会一些长句子了好吗)这其实也是所有语言学习最自然,最有效的开始状态,那便是我们先在环境里耳濡目染,再开始正式的学习。不只是中文,所有的语言都是一样,其中也包含了音乐,也包含了写歌这件事儿。这也是我对写歌这事儿的理解:永远让直接的感觉,领先知识理论学习半步。这就是为什么我说,想从零学会写歌,第一步就应该直接去写一首歌。这也是最关键的一点,也是很多人想写,又迟迟写不出自己歌的原因。那现在该怎么做呢?去找这么一个能让你耳濡目染的环境。这还不简单,身边有玩乐器的/写过歌的/玩音乐的,直接色诱利诱出来,叫ta带你玩嘛,玩着玩着你是很容易写出一首歌的。我第一首歌是在高中琴房,一边听一个韩国朋友弹钢琴,一边跟着哼出来的。我那时候啥啥乐器不会,唱歌三句破一句,一开始哼哼得比老牛念经还难听。但因为脸皮比较厚,每次韩国朋友去弹琴我就跟着,这么三天后,我就哼出了自己第一首歌。往后我陆续自学了吉他,钢琴,编曲混音,每一个学习的过程也都秉承着“先会一点,再去学”的原则。过程中我发现,每一个学到的知识都有我之前的实践可以做对照,哪怕我之前没运用过也可以去做对标。那这学起来就爽了,踏实得一批的同时还特别容易秃头(咳咳本洁我透露了啥?)嗯总之,真想学会写歌,第一步是直接写它一首。啥身边没有这样的朋友?你面前我不是?麻利地先关注我一波,后面带你玩~二.如何看待乐理与灵感这两件事儿(2019.6.21更新)有了第一次写歌的经历,无论是怎么成的,我们算是正式开始学习写歌的路了。那我们自然会遇到写歌的人都会遇到的两个词:乐理与灵感。乐理流与灵感(情绪)流写歌两派常年争执不休,虽然我也不知道他们在争啥。我们来一起认清一些本质,相信会对你以后创作有帮助。###1.首先我们来看乐理,乐理本质是个啥嘛?乐理其实就是前人关于音乐创作怎么写好听的智慧结晶大集合。虽说理论上天赋足够的话,我们也可以靠自己写出很多好听的乐曲,但前人的肩膀就立在那儿,我们为什么不直接去站在上面?这说白了这其实就是一个效率问题,就像前辈给你发明了开瓶器开酒,你偏偏要自己试,用石头敲,用门夹。还有的人觉得自己牙口好(天赋好),不需要开瓶器,有的成功了但大多数牙崩了。所以倘若你的目的是开酒瓶(做好音乐),而不是显摆自己牙口好(显摆自己是个天才),那能更容易开酒瓶为啥不用开瓶器(为啥不学乐理)呢?###2.好我们再来看看灵感这个词一提到灵感,有一个比较残酷的事实就是,你那不可多得,不期而遇的灵感,对于别人来说可能是就是手到擒来的,可以控制的。所以不要把灵感太过神话,那不过是你积累太少了,你跳起来勉强够到的未知神秘领域说不定在别人心里,就是个日常。真正的灵感我愿意把它定义为:你的积累+偶遇表达的无滞感其中积累就包括了,乐理的积累,人生阅历的积累,作词作曲的积累,各种与写歌有关的积累。而偶遇表达的无滞感,这个大家都体验过,一次顺畅的作词作曲,或者一次一气呵成的文章/绘画。这种状态是可遇不可求的,而有时候为什么有的人称自己靠灵感每次都写得好,有些人写出来却都很差?那是因为,大多数人都觉得写得好是“表达时的无滞感”的功劳,于是拼命去寻找这种感觉,却忽略了灵感的另一部分:积累。所以呐,灵感落到我们能够改变的点,就是积累这一个点,so你还有理由不去学习积累么!三.说说自己的自学之路(6.29更新)这个部分分阶段讲一下,加粗部分为所学习的相关知识,希望对你有帮助!###1.高中阶段这时候自己就是个愣头青,天天蹭别人钢琴哼自己的歌不说,唱得还很沙雕。之后慢慢觉得不会乐器的话,创作歌曲太麻烦了,就在毕业暑假自学了钢琴和吉他。吉他是骗老爸学费买的1500一把,(虽然后面被揍了),钢琴是故意不刮胡子,穿老成衣服偷溜进四川音乐学院琴房练的。当时自己根本不知道学乐理啥的,完全是靠音乐本身魅力+机械反复练习,纯靠肌肉记忆练会了一些简单的曲子。这里最开始学会了识五线谱+吉他谱,吉他上会了几个基本和弦,钢琴上左手练熟了一个固定的分解和弦弹奏指法。收获:能用钢琴+吉他弹一些曲子,(钢琴《the truth that u leave》,《rivers flow in u》,海上钢琴师里的《the crave》,吉他第一首弹的是一首指弹《Rylynn》,没有弹完哈哈)###2.大一阶段脑子一抽在学校里当了一个乐队的主唱,也不知道当时哪里来的勇气,同时加入了校器乐部。期间看了很多乐器的演奏,了解了很多各乐器的演奏基本技法。同时开始积累吉他的和弦(当时画了一大本子,就一个个试,也开始学基本乐理)翻出了四年前笔记,怕是记错不少哈哈此时最大的感受就是,这和弦有啥用法?先别管那么多,记下来,后来靠感觉一个一个连接,好听就留下,不好听就换一个。之后再靠学的乐理,进行归纳和纠错。收获:靠一大堆和弦库,写了所谓后来第一张专辑的9首歌。###3.之后就是关于学习编曲和制作过程了,与题无关,就不讲啦。大二自学混音时的笔记1混音笔记2总结起来写歌是一件很长线的事儿,就像拧开一个旧年的水龙头,短流浊,长流清。所以我们不是要学会了什么才能开始写歌,也不是写了一首歌就可以不继续学习。最为重要的是去不断地实践与体验,再同步学习纠错,这样你就会慢慢在写歌这件事上走起来的~四.关于哼哼派写歌(7.11更新)少部分人哼出了海,然而大多数人还是菜为啥菜!三个点:1.你已经被记忆中的音乐“熏陶”得,预设好旋律脑回路了。怎么哼怎么似曾相识?这不是在创作呐,是你被之前的听觉记忆牵着走呐。甚至你哼的旋律极有可能是儿时摇摇车上的儿歌…2.大多数人脑中没有和声色彩,哼唱创作很容易陷入,没有发展且没有记忆点的情况。毕竟全程就靠情绪带动歌曲发展,有时写着肚子咕噜一响,你摸摸肚皮情绪咯嘣就没了,然后人就去吃麻辣烫了。3.还有人说哼唱,是怕和声会限制旋律创作?我的表情:扯淡。和声,旋律,律动这是基本属性好么?基本属性会限制基本属性?(这就跟说亚索放Q影响你放E一样,还能不能友好的EQ闪!)觉得和声限制你写旋律的本质,恰恰是因为你不了解和声,便无法左右其走向与色彩。限制你创作旋律的从来不是和声本身,而是无法掌握它而导致的不安与无力。而优秀的歌曲创作者,普遍有自己写和声的能力,我刚脑门儿一过二十几个,还真都是这样的。所以为啥说要去学一门和声乐器!学不了也别自己哼!去找乐伴!因为这时候你的音乐创作,才是同时具备旋律,和声,以及律动这三要素的。最关键的是,这创作时带来的爽,可不是只哼个旋律出来能够比较的。(持续更新ing……)五.和声乐器从选择到放弃(9.5更新)“我们学习和声最终的目的,便是为了营造内心想表达的情绪氛围”很多有自己追求的音乐人或歌手,都有在私下学习和声,编曲,制作。他们并不是要精通,而是为了与自己制作人沟通的时候,能准确表达自己想要的情绪色彩(编曲巧思)。反过来,没有编曲人/制作人/乐手不喜欢和这样的歌手合作。一个本质为啥有些人写歌,说自己就只能写某类感觉的歌?无非就是他所能够创造的情绪氛围是有限的,甚至于他都不会创作这个氛围。“写歌谁怕谁?全凭一张嘴”,就类似这种。你真想写歌,或者说想这辈子想靠这个去记录一些东西,别想了,键盘或者吉他选一个吧。没说非要钢琴,你可以选择二手的电钢或者带配重的midi键盘,对于初学来讲成本会比较可控。然后关于自己和声乐器是选择键盘,还是选择吉他,个人当然建议两个都学,它们会在创作上有不同化学反应。如果说非要先选一个,根据喜欢来就可以,没有必要听别人谣言说你一定得选什么什么。客观一点来说,键盘类乐器更容易上手弹奏,也方便学习音程。为什么这里提到说音程?因为音程直接关系到后面和弦的学习,而一个和弦的背后其实就是各种调式。所以音程很重要,包括哪怕你去学吉他,真的有水准一些的,不是那种自己都没学明白的老师,都会叫你通过记不同音程在吉他指板上的对应的位置 ,来理解和弦,而不是让你硬背和弦。其次键盘类乐器你如果买的是midi键盘,你可以通过它认识很多其它乐器,然后你莫名其妙可能就开始搞编曲了,然后头秃了放弃写歌也是很正常的事情。然后大家也听过“键盘更擅长旋律,吉他更擅长节奏”类似这样的话,没什么问题,只是擅长的比重而已,本身乐器怎么走还是看个人。我个人是键盘吉他都用都有,平时出远门会随身背着琴。所以吉他有个优点是你可以很自由的去选择你的创作环境。键盘可能只能在某个地方放着了。别问,问就是楼顶弹琴,邻居报警,按轻生处理。六. 不犹豫,不徘徊“写歌最忌讳犹豫和徘徊”什么叫犹豫?什么叫徘徊?我睡醒后来写吧,太它喵困了,各位晚安先~这里再分享大家一张我自己整理的吉他和声百宝图,有助于你先体验和声的色彩,再学习。(当然我总共整理了7张,涵盖CDEFGAB七个常用调式)都是好按又好听的和声:知乎可能图片不是很清楚,想要原版4K版的朋友可以私信我进交流群获取。这个回答也有一段时间没更新了,因为于北京系统学习,参与了好几张艺人专辑制作的这段时间,我对于写歌的看法也在不断精进蜕变。你若想持续写出动人的歌,影响一群人一段人生,成为独具风格的Songwriter,可来公众号【同往歌路计划】领取创作蓝皮书 ,总结自我过往10年的音乐创作自学野路子+科班系统学习后的经验,希望能对你有帮助!}

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