论属七和弦的调性意义（2号宋黑）

——调性学研究之六（3号楷体）

马东风（小3号楷体）（空一行，文本行间距为1.5）

摘要：（小4，宋黑）在诸多的调性分析方法中，利用属七——调式中特有的大小七和弦结构进行调性分析，是多声部音乐分析中最有效、最准确的分析方法之一。本文从属七和弦的结构特征入手，论述了属七和弦调式导向的双重性和各种变化形态。掌握了这些规律，也就掌握了分析多声部音乐作品的基本手段。（小4楷体，摘要控制在300字以内）

关键词：（小4，宋黑）属七和弦调式调性变化形态（小4，楷体，关键词3-5个）（空一行）

英文摘要及关键词（空一行）

序言（3号宋黑，居中，两字中间空一格）

音乐分析学是融音乐知识与音乐思维于一体的综合性学科。在有调性①(注：数字序号上标，并与页脚的注释序号对应起来，所有注释全部采用脚注)的音乐中，音乐分析的重点是对音乐本体的剖析，即所谓“技术性分析”。概括为：旋律分析、和声分析、结构分析、配器分析与织体分析等五个方面的主体内容。

一、属七和弦的功能属性及结构特征(居中，3号宋黑)

属七和弦是建立在调式属音上的七和弦，是一个包含属音、导音、上导音与下属音的不协和和弦。“在功能上主要体现了属功能性质，但也兼并下属功能的作用，因此从某种意义上讲，属七和弦是一个复功能性和弦”[1]。(注：数字序号上标，并与文末的参考文献对应，[2]—[10]下略)

①①调性一词有广义、狭义之分，广义包括调式主音音高与调式类别，狭义只包括调式主音音高位置。（5号楷体）

南京艺术学院博士、硕士学位论文格式与规范 （2018版） 博士、学术型硕士、专业型硕士及非全日制硕士研究生必须掌握学术研究基本方法、具备一定学术研究能力、达到国家规定的博士硕士学位基本要求才能授予研究生学位。学位论文须从本人所从事的学科专业具体问题出发、以某个确定的学科专业理论立场开展研究、进行学术创新，最终写成一篇交给同行专家审读且须进行答辩的专业学术论文。学位论文不是写给非同行、非专业人士或低年级学生看的普通文章，也不是自己某项创作、实践或思考过程的一般描述，更不是介绍常识、重复陈说、抄袭剽窃前人已有研究成果。学位论文写作的必备前提是与选题相适应的案头“文献资料搜集、阅读、分析工作量”。不进行文献资料的搜集、阅读和分析研究，没有与选题相适应的“文献资料搜集、阅读、分析工作量”，就无法了解自己选题的相关“研究史”。而不了解“研究史”，就没有研究的问题、起点与目的，就无法开展学位论文写作。 因博士、硕士研究生较同行专家而言相对缺乏专业积累和学术经验，所以，遵照学位论文既有写作规范，利于学术表达、呈现研究过程、到达研究结论。根据由国家标准局颁发的GB7713-87《科学技术报告、学位论文和学术论文的编写格式》等文件规定，现统一制定南京艺术学院博士硕士学位论文撰写、编印格式与规范。请全校博士、硕士研究生遵照执行。 一、学位论文的组成部分及顺序、撰写要求 1、学位论文各部分一般应顺序包括:（1）封面；（2）论文独创性声明和使用授权声明；（3）摘要；（4）关键词；（5）目录（目次、图清单、表清单）；（6）正文；（7）附录；（8）参考文献；（9）作者简介；（10）致谢。 2、撰写所用电子文档设置为小四号宋体、1.25 倍行距。各部分题名的字体、字号详后。 3、除封面外，以上各组成部均由另页开始。 4、无法被上列10 部分囊括的，可自酌设定后，插入适当位置。 (一)封面 “南京艺术学院学位论文封面”样式及字体字号的详细规定，请见附件。 （二）论文独创性声明和使用授权声明 1、学位论文封面之后的第Ⅰ页，是《南京艺术学院研究生学位论文独创性声明和使用授权书》，见附件1。 2、提交学位论文电子文档时，研究生本人及导师必须在《声明》与《授权书》的相应位置亲笔签名。 3、有保密需求的论文须由导师申请，所在培养单位审核，提交研究生处批准。论文保密期限一般不超过二年，保密期过后自动承认使用授权声明，予以公开。 (三)摘要 1、摘要是学术论文重要组成部分，一般在全文写完之后再写。它是读者检索、阅读及判断文章内容和质量的要件，也是图书管理者选录文章的主要依据。 2、摘要是一篇独立、客观、完整的短文，应拥有与该篇学位论文同等量的主要信息。 3、摘要应准确概括学位论文的研究对象、目的、方法、结果和结论，并客观平实地陈述论文中原创的、具有新意的方面，如研究了什么新领域、采用了哪些新的研究方法或思路、手段、视角、使用了什么新论据或材料、提出了哪些新观点或见解、得出了什么新结论、有什么学理价值和意义。 4、摘要写作，切忌含糊、空泛、介绍常识，且不宜使用“本文通过”“笔者”“作者”为句子主语，不宜出现评论本人研究工作的文字，不宜分段，不宜有引文、注释、括号说明、图表。 5、摘要置于论文“独创性声明”“使用授权声明”之后、目录之前。 6、摘要分中、英文两篇。先中文摘要，另页开始英文摘要。一般中文摘要为300-500字。特别长大的学位论文（如50万字以上），其摘要字数一般也不宜超过800字。英文摘要内容应与中文摘要内容对应一致。 7、“[摘 要]”左对齐顶格，用小四号宋体加粗。摘要的内容文字用小四号宋体。 (四)关键词 1、关键词是为了便于读者进行检索、也便于图书管理者标引专业文献而设置的论文要件。一般也是论文完成之后再选取。学位论文关键词一般为5个。 2、关键词是从论文中选取的能提领全文研究主题、对象、核心内容、主要观点、最终结论及所用理论、方法的重要词条或术语。 3、关键词是“词”，不是词组、短句，不可采用自造的字和缩略写、符号。 4、中文关键词附在中文摘要之后。中文摘要、关键词列出后，另起一页列出英文摘要、关键词。 5、“[关键词]”左对齐顶格，用小四号宋体加粗。每个关键词用小四号宋体，关键词与关键词之 间用分号（；）隔开。 （五）目录 1、目录指示论文各组成部分名称及其所在页码。目录应按序排列“中文摘要、关键词”“英文摘要、关键词”“正文（绪言、各章节目、结语）”“附录”“参考文献”“作者简介”“致谢”等。 2、论文各章节目（即目次）是目录的主体部分，它显示该论文的研究思路、逻辑结构和达到结论的明确过程，要求思路清晰、逻辑严密、结构顺畅、层次清楚。 3、论文各章、节、目须按“第一章”“第一节”“一”“（一）”等逐级排列各次级标题。学位论文标题一般采用三级，不应超

  论属七和弦的调性意义（2号宋黑）

 马东风 （小3号楷体）

（空两行，文本行间距为1.5）

摘  要：（小4，宋黑） 在诸多的调性分析方法中，利用属七——调式中特有的大小七和弦结构进行调性分析，是多声部音乐分析中最有效、最准确的分析方法之一。本文从属七和弦的结构特征入手，论述了属七和弦调式导向的双重性和各种变化形态。掌握了这些规律，也就掌握了分析多声部音乐作品的基本手段。（小4楷体，摘要一般控制在300字左右）

关键词：（小4，宋黑）属七和弦 调式　调性　变化形态（小4，楷体，关键词3-5个，词与词之间空一格）（空一行）

英文摘要及关键词（空一行）

说明：1.标题序列数字用法：总标题（无序号）；一级标题用“第一章”，二级标题用“第一节”，三级标题用“一”，四级标题用“（一）”，五级标题用“1.”，六级标题用“（1）”，七级标题用“1）”，八级标题用“a.”，九级标题用“（a）”十级标题用“a）”。一般不使用①，以便与脚注等区别开来。

研究生论文必须分章、节，本格式为独立论文写作提供的参照。亦可参考学校规定的论文写作标准。

（空一行，正文：小4，宋体，）

音乐分析学是融音乐知识与音乐思维于一体的综合性学科。在有“调性” (注：数字序号上标，并与页脚的注释序号对应起来，所有注释全部采用脚注，用楷体，小5号字)的音乐中，音乐分析的重点是对音乐本体的剖析，即所谓“技术性分析”。概括为：旋律分析、和声分析、结构分析、配器分析与织体分析等五个方面的内容。

一、属七和弦的功能属性及结构特征(居中，3号宋黑)　　（空一行）

属七和弦是建立在调式属音上的七和弦，是一个包含属音、导音、上导音与下属音的不协和和弦。“在功能上主要体现了属功能性质，但也兼并下属功能的作用，因此从某种意义上讲，属七和弦是一个复功能性和弦” 。^[1] (注：数字序号上标，并与文末的参考文献序号正确对应起来，[2]—[10]下略)

（一）属七和弦到主和弦的进行（行首缩进两格，小3，宋黑）或使用：

1．属七和弦到主和弦的进行（行首缩进两格，小3，宋黑）

注：根据文章的标题数量，可酌情使用“（一）”。一般来说，标题数量多可使用“一”、“（一）”， “1．”（阿拉伯数字后面加圆点）“（1）”。如果标题数量不多，“一、”（一级标题，中文数字后面加顿号）下面，可直接使用“1．”，其后的标题顺序不变。

（1）属七和弦的结构（行首缩进两格，4号黑宋）

属七和弦包括的四个音，除五音外，其它三个音都是调式构成与调性建立的骨架音，它们都有明确倾向性。因此，它的出现意示着调性中心的确立。属七和弦能够明确调性的另一方面原因是因为它有一个与众不同的结构形态。

（行首缩进两格，小4号黑宋，如有标点符号可紧接下文，如没有标点符号，可空两格接下文，亦可另起一行）属七和弦出现了，甚至多个属七和弦的连续使用，但都没有出现它的解决和弦。在这种情况下，如何断定属七和弦的调式属性，常常是初学者感到困惑的问题。

注：谱例一律使用专业打谱软件（统一使用“西贝柳斯”）。要求以曲作者（加冒号）、作品名称（加书名号），作品编号（英文缩写）为序，写在音乐作品的右上方。调性分析（大调大写，小调小写）与和弦分析（用罗马大写数字）的结果，标写在乐谱的下方，并与相应的乐谱对应起来。

以肖邦的《夜曲》（OP.9 NO.2）为例，再现段出现前一连串的“属七和弦”的推进是经过精心策划的，表现了浪漫主义和声风格进展的基本逻辑关系。

二、属七和弦调式导向的两重性

属七和弦虽然成为最能明确调性的和弦之一，但它无法说明自己所属的调式类别。因为任何一对同主音大、小调（和声小调）的属三和弦、属七和弦、导三和弦与导七和弦都是相同的，它们在五线谱上的位置完全一样。

还有一种情况经常见到：属七和弦出现了，甚至多个属七和弦的连续使用，但都没有出现它的解决和弦。在这种情况下，如何断定属七和弦的调式属性，常是初学者感到困惑的问题。因为任何一个属七和弦都有两种调式解释的可能性。

所以一个属七和弦到底属于大调的或是小调的，这要由它的解决和弦来决定。

结　语（居中，两字中间一空格，3号宋黑）

总之，分析调性的方式、方法是多种多样的，类似的还有特性音程分析法、减七和弦分析法、增六和弦分析法、终止分析法、临时记号分析法、风格分析法、曲式分析法等等。但应用最广的是属七和弦分析方法。这种分析方法对于多声部音乐的调性分析准确率高，科学性强，是一种行之有效，使人易于理解和接受的教学方法，是音乐创作实践和音乐作品文献研究的重要手段之一。

参考文献：（小4宋黑，顶格或居中）

［1］樊祖荫．和声写作教程［M］．北京：中国人民大学出版社，1999．（78）．（5号楷体）

［2］（苏）斯波索宾等．陈敏译．和声学教程（增订重译本）［M］．北京：人民音乐出版社，2002．72－73．（译著引用的顺序：国别，用小括号，以区别参考文献的顺序号，著作人，翻译人，书名，下同）

［3］桑 桐．半音化的历史演进［M］．上海：上海音乐出版社，2004．66－68．

［4］蔡松琦．和声音响的多维性［A］．人民音乐出版社编辑部编．和声的民族风格与现代技法［C］．北京：人民音乐出版社，1996．23．

［5］马东风．调性分析方法研究［J］．西安音乐学院学报，1993，（3）：16．

［6］缪天瑞．音乐百科辞典［Z］．北京：人民音乐出版社，1998．90．

［7］吴式锴．和声发展的历史演进［N］．音乐周报，2003－10－13（6）．

［8］褚灏．陶行知音乐教育思想与实践研究［D］．福建师范大学音乐学院编．优秀博士论文集［C］．福州：福建师范大学出版社，2005．223．

［9］张涛．肖邦钢琴作品中和弦外音的美学意义［D］．中国学术期刊网/优秀硕博士论文库．

1.参考文献序号左对齐，内容上下对齐

4.邮编、邮箱、电话及作者简介附在文末（投稿用）

5.论文投稿要与相应期刊的格式要一致

6.本格式使用于本科生，硕士及博士研究生

7.“参考文献”要严格执行教育部办公厅文件《中国高等学校社会科学学报编排规范》（修订版，教社政厅[2000]1号）中颁布的论文写作标准。