在某次颁奖晚会上，张国立调侃柳云龙说道：

“柳云龙，谍战片第一人，演员生涯你就攻三个角色，卧底、间谍、特工，我们俩住在一个院，邻居，十多年了，我在这个院里愣是没有见过你！”

台下一片笑声，柳云龙也不好意思地低下了头。

喜欢谍战剧的朋友，对于这个国产剧“谍战教父”，一定不会陌生，在二十多年的演艺生涯中，柳云龙塑造了多个经典的特工形象，并且极为专注于此类题材。

可是人人都有黄金期，作为演员也不例外。

当一代人老去，那些曾经带给无数人美妙观感和深度思考的谍战剧，还能够重现昔日的荣光吗？

接下来，我将带您重温经典，为国产谍战剧中的10部佳作进行一次排名，其中包含了小编大量的主观意见，如有不同的看法，欢迎您在评论区留言讨论。

一开始看到是香港导演卢伦常执导的这部现代谍战剧，我是有些担心的，毕竟她之前的代表作，是《千秋家国梦》这样的偏门历史剧和《侬本多情》这样的爱情剧。

这部《对手》，作为现代谍战剧，有着非常新奇的切入点：

一对特工，因为种种原因没有逃走，留下来的他们继续完成着上级完成的任务，但是和以往任何一部谍战剧都不同，主要的原因在于，李唐和丁美兮，实在是太穷了！垫钱搞谍战，这一垫，还是十几年的时间。

简直是“破产版的史密斯夫妇”。

该剧另一大优点是，演员几乎全员实力派，并且都有着不错的发挥，无论是主演郭京飞、谭卓、颜丙燕、宁理，还是配角焦刚、刘威葳、黄尧、何蓝逗，对于自身角色的完成度，都非常之高。

段迎九（颜丙燕饰）和丈夫相处的戏码，还有李唐和丁美兮的告别，都是剧中的高光时刻。

然而，这部剧的缺点和优点一样明显。

其一、“谍战味儿”不够浓郁，大量的戏份落脚在于家庭伦理和情感之上；

其二、剧情的BUG不少，以及编剧的金手指开的不合情理，比如李唐在酒店假扮服务员的那场戏，脱身的剧情显得过于随意和牵强；

其三、饰演黄海、丁晓禾的几个年轻演员，演技略微有点拖后腿。

我的观点是，《对手》的优缺点都很明显，但新奇的角度，和多位实力派的精彩演绎，使得该剧值得大家给出一些鼓励的掌声。

2009年，根据著名作家麦家的同名小说改编的电影《风声》上映，很多人在看过该片后，都给出了极佳的评价，这部影片同时也让李冰冰拿到了当年的金马奖影后。

但是电视剧版的《风声》在上线前，看好的人并不多。

其一，依托于麦家水准极佳的原著不假，但是38集的长度，有注水的嫌疑；

其二，主演中，徐璐等年轻演员的演技还需证明；

其三，有十年前的电影版珠玉在前。

该剧的故事发生在1941年的中国，当时正值汪伪政府统治期间。

军统特工顾晓梦依靠着高超的手段成功地打入了汪伪政府的内部，不久，一名日军情报部门的高官被行刺，引起了日本军方的震怒，他们经过分析认为，这一行动，是由一个代号为“老鬼”的地下党领导人策划实施的。

为了找到“老鬼”，顾晓梦、李宁玉、吴志国、白小年和金生火五人被关进了一个叫做裘庄的地方，负责审讯的，是特务处处长王田香，以及日本特务机关长龙川肥原。

相对于电影，剧版的编剧贾东岩对故事进行了大刀阔斧的改编，去掉了不少刑罚的情节，反而嵌入了更多烧脑的情节，这使得剧版看起来有点不太像是一部正儿八经的谍战剧，而更偏向于一部绝佳的民国悬疑侦探剧。

从结果看，毫无疑问，这样的改编，是成功的。

上线日期：2015年8月31日

当《伪装者》在湖南卫视播出的时候，以平均2.702%的收视成绩，让所有的人都傻了眼，这个数据大概是什么概念：今年最火的电视剧非《人世间》莫属，在央视一套作为开年大剧播出，收视率为2.850%。

而现在一般的卫视剧，平均收视超过1%，就已经是非常不错的成绩。

作为正午阳光的重磅级作品，《伪装者》启用了胡歌、靳东、王凯、刘敏涛、宋轶、刘奕君、王鸥等演员，这就等于说明，该剧是一部可以“先看脸”的谍战剧。

要说这部剧最先引起我的注意的，是宋轶饰演的于曼丽。绰号叫做“黑寡妇”的她，有着极为悲惨的身世：

14岁的时候，于曼丽就被继父卖到了妓院中，之后更是不幸染上了花柳病，并且被逐了出去，流落街头。此时，一位姓于的老板救下了她，并且花钱为其治病。随着身体的痊愈，本想以身相许的于曼丽，被于老板送到了私塾里面，叮嘱她要好好读书。

原本，她该凤凰涅槃，迎来新的人生。

谁知，于老板在一次跑生意的途中，被三位土匪截杀，尸骨无存，于是一个叫做于曼丽的女学生不见了，而叫做“锦瑟”的风尘女子重出江湖。不久之后，那三位已经金盆洗手的土匪先后死于新婚之夜。

于曼丽的复仇故事，很有民国传奇的意味。

而《伪装者》除却华丽的外表，能够看到的，依然是满满的诚意，除了正午阳光一贯扎实的剧本之外，突破自己的胡歌，老干部范儿依旧的靳东，以及一脸忠诚相的王凯，和镇得住大场面的刘敏涛，一切都恰到好处。

上线日期：2014年8月28日

为了演好这部《红色》，饰演柳如丝的刘敏私下里苦练舞蹈，不仅参照了电影《芝加哥》，还在拍摄舞蹈场面时，曾前前后后拍摄了52遍之多。

至于男主角张鲁一，则更是“双管齐下”：

一方面，出生于北京的他，为了体验南方的味道，张鲁一提前一个多月跑到上海的弄堂里，租了一个和剧中差不多的阁楼住了下来；另一反面，他还特地跑到张嘉益（原定的男主）的家里讨教，而张嘉益给了他四个字：“大隐于市”。

惨烈的淞沪会战之后，十里洋场的上海，站在了日军铁蹄之下，在这座孤岛之上，各方势力盘桓交错，时代洪流之下，无论你是大人物，还是小人物，都会被裹挟其中。

严格来说，这部《红色》并不是一部传统的谍战剧，它的前半段节奏平缓，似乎在上海风貌和各类人群中不断穿插，塑造了三个典型的人物：出生于巡捕世家的铁林，曾在日制军校学习，身怀绝技的小会计徐天，以及街头混混金爷。

因缘巧合之下，三人成为拜把子兄弟。

但是铁林纯粹耿直，徐天飘然世外，金爷心机深沉，三个在上海原本不会有任何交集的人，从结下友谊到最终走向决裂，看似偶然实则却是必然。

全剧比较遗憾的地方，是陶虹有着足以支撑田丹一角的演技，却没有符合田丹年纪的长相。

上线日期：2012年1月1日

在拍摄《悬崖》之前，导演刘进就为其定下了基调：“主旋律的好莱坞电影”。

为了让整部剧看起来真实可信，《悬崖》的剧组曾先后奔赴哈尔滨、沈阳等八地取景，并且主创们提前三个月来到了冰城哈尔滨，进行实地考察和资料查证，很好的还原了伪满洲国时期的东北风貌。

认真讨论的话，《悬崖》最成功的地方，除了主创们的严谨精神，以及实地拍摄保证最大真实性之外，就是剧中的几位主演，都贡献出了极致的表演功力。

张嘉益饰演男一号周乙，无需多说，定海神针一般的存在；程煜饰演的“反派”高彬，角色的智商和程煜精妙的演绎相得益彰。而柏林国际电影节影后咏梅，也是稳到离谱，可最值得一说，还是女主角宋佳。

雪地上逃跑的那场戏，是宋佳演技大爆发的时刻：

她头发蓬乱，容色慌张之中却带着一分决绝，最终叼着烟卷，因为寒冷而身体哆嗦的时候，却用两只手一直维持着手榴弹即将引爆的姿势。

正是整部剧的精彩表现，让宋佳获得了当年白玉兰奖和金鹰奖“双料视后”的桂冠。

在最初几家卫视播出的时候，这部剧的结局，是男主角周乙死在了敌人的枪口之下，观众们觉得过于悲怆，于是在央视第二轮播出的时候，则将周乙的结局改得要温情许多。

迎合观众，或许是白璧微瑕。

可这部《悬崖》节奏缓慢，拖沓，以至于央视在播出的时候，就删掉了4集，却没有影响剧情主线，最后的结局也是略显潦草。

不然，它原本可以挤进前三的。

TOP5、《黎明之前》

上线日期：2010年6月10日

网络上关于《黎明之前》到底是不是一部比《潜伏》更好的谍战剧，其实一直都是有争论的，双方各持观点，争吵多年。

虽说都是谍战剧，但这两部剧想要表达的东西，和表达的方式方法，相差甚大。

从第一集开始就可以看出，《黎明之前》的编剧，“野心”是非常大的，他并不像通常的谍战剧那样，需要小心翼翼的把重要角色的身份藏起来，然后经过铺垫之后，临到揭开秘密的那一刻，让观众爽一下。

而是一开头，就直接让主角刘新杰——军情八局总务处处长，暴露在危险之下，然后通过多线叙事，让观众看到他到底是怎么在悬崖边上跳舞的。

在这部剧中，林永健饰演了反派谭忠恕。

完全不亚于男一号的演技，以及编剧赋予这个角色不亚于任何人的智商，让《黎明之前》这场不见硝烟的谍战厮杀，变成了一场针针见血的高明对决。

但是该剧的结局，是有点拖累这部剧的整体质量的。

TOP4、《北平无战事》

上线日期：2014年10月6日

相较于榜单中的其他谍战剧，《北平无战事》还有一个特殊的标签：历史剧。

在我而言，这部剧仅就配置来说，是国产剧的巅峰：

导演是正午阳光的中流砥柱孔笙，副手是李雪（《伪装者》导演）；刘和平编剧，他的《大明王朝1566》和《雍正王朝》是中国历史剧的巅峰之作；演员由刘烨领衔，陈宝国、倪大红、王庆祥、焦晃、王劲松、程煜等一众老戏骨倾情加盟，剧中中生代演员，随便拎出来就是廖凡、祖峰、董勇、王凯、刘奕君这样级别的。

我一直觉得，它是老戏骨们在国产剧里的“最后一次狂欢”。

编剧刘和平为了这个剧本，前后花费了五六年的时间，并参考了大量的资料，结果剧本一出，有多达7家投资商找到他，但是大多在看过剧本之后，感到过于冒险而退却。

然而在一众老演员中，这个剧本却让已经十几年不演反派的陈宝国饰演了徐铁英，其他如焦晃老爷子等更是愿意不计片酬和演员表排名参演。

于是，《北平无战事》这部巨作，终于问世。

该剧讲述的故事，时间跨度只有不到两个月的时间，以方孟敖被捕为主线，然后实际讲述了国党视角下的反腐众生相，一个个人物粉墨登场，但是最终牵引着这些人物命运，和真正支配主线故事的，则是一直躲在背后的“蒋经国上海打虎”事件。

在这场“堂吉诃德式的打虎”行动中，充分揭示了1948年这个关键的年头，每个人物复杂的面孔和身份，以及隐藏于背后的腐败肌理。

刘和平精炼的语言，为剧集提供了无数极富美感的文字：

而在不经意的某个瞬间，他又巧妙的运用了古代典故，比如方步亭的那句：“小儿辈大破贼！”

然而，该剧前快后慢的节奏，让人觉得无限惋惜。

上线日期：2006年1月12日

这是奠定柳先生“谍战教父”地位的一部重头戏。

在这里我想先说的是，很多经典案例让我们知道，中国并不是缺少好导演，缺少好演员，而是缺少好剧本。但是对于这部《暗算》，我想说的是“人保活”。

从多个维度来看，《暗算》的剧本都算不得最为上乘的那一类，几乎里面的全部主要人物，都被赋予了一个重要的社会性标签“天才”。

我知道说到这里，要被很多人批评了，因为麦家凭借小说《暗算》获得了茅盾文学奖，这样的一部小说，以及由小说改编而来的剧本，你怎么能说它不够好呢？

在原著小说里，总共有5个故事，并且独立成章，起初，麦家是不愿意让这部小说改编成为电视剧的，因为长度一般，且故事并不连贯。但柳云龙太过于喜欢“听风”、“看风”、“捕风”的浪漫概念，于是就提出了增加一个人物安在天，来将几个故事串联起来。

个人主观而言，不太喜欢这个精英视角下的故事。

无论是瞎子阿炳，还是黄依依，又或是铁院长和安在天，在每个人的身上，我们都看到了一种生命绽放之下的某种“病态”，然而电视剧的选角，让我看到了演员是怎么改变整部戏的观感的，面相憨厚的王宝强，饰演瞎子阿炳，柳云龙饰演安在天，知性的陈数饰演黄依依，我只想说，完美的中和。

这套剧本最大的缺点被稀释，无人发现，也无人提及。

我喜欢剧中对于黄依依的评价：

“她不是一个一般意义上的悲剧人物，她不需要我们的同情与悲悯，她的生命虽然短暂，却活得精彩真实。”

《风筝》的出现，改变了很多人以往对于谍战剧的固有印象。

被称之为“谍战剧教父”的柳云龙，最重要的两部代表作，一部是前面提到的《暗算》，另一部，就是《风筝》。

这依然是风格独特的一部谍战剧。

从一开始，主角郑耀先的身份就被揭开，剧集最大的悬念就此消失，但显然，《风筝》并不想在这上面大作文章，它似乎想讲述另一个故事，一个在失去了郑耀先这个名字和身份之后的故事。

但真正的精彩，就在此处展开。

那么，什么是真正的信仰？

是历尽刀山火海之后选择的忠诚，还是洗尽铅华之后的淡然，还是面对人性考验时候的无悔抉择？

说起《风筝》最大的意义，在于它借着谍战剧的壳，在讲述一个关于时代和人性的哲学故事，所以它几乎跳脱了故事性的限制，去往了一个新的层次。

可放在“谍战剧”三个字上来评选，它只能屈居第二。

因为它最大的意义，不在于此。

上线日期：2009年4月1日

不知道大家有没有发现一个有趣的现象，就是在《潜伏》之后，只要有一部优秀的谍战剧出现，《潜伏》总是那个被率先拉出来作比较的那一部。

这句话，并不是想证明《潜伏》有多优秀。

我想说的是，在谍战剧这种类型片中，仅就摘出来某一项做比较的话，《潜伏》未必都是最好的，但显然，它毫不“偏科”。

你能在这部剧中挑出一些逻辑漏洞，也能在演员的表演上找到些许瑕疵，可《潜伏》整体呈现出来的水准，是超越其他谍战剧的。

孙红雷和姚晨，一个眼睛小，一个嘴巴大，一个靠饰演“社会人”闻名，一个以情景喜剧登堂入室，最有夫妻相，也最没有夫妻相。

在他们两个搭档的同时，又给余则成安排了左蓝这样的恋人。

悲情、休戚与共、牺牲、被选择。

潜伏的危险之处，在于站长吴敬中，在于陆桥山，在于李涯，也在于隔墙有耳的谢若林，左一句“斯蒂庞克定理”，右一句“金佛玉座定律”，临了临了，还会给你来上一套“只要我不死，我们继续做生意”这样颠扑不破的金科玉律。

离别的戏份，当翠平在车站看到余则成，由喜转悲。

她知道，此生一别，就是永远。

不必过度煽情，就像不必过度悲伤一样，千帆过尽水悠悠，又有何人能在江边，一遍又一遍地听着那汽笛声声呢？