原标题：杨庆存：中国古代诗词與中华民族文化

大家下午好很荣幸有机会和大家一块交流。我今天汇报的题目是《中国古代诗词与中华民族文化》我准备从中国古代詩词的文化品位、艺术创造和民族特色三个方面来讲。

一、中国古代诗词的文化品位

如何认识中国古代诗词中国古代诗词的根本属性是什么？实际上这是一个理论认识问题，也是一个文化实践问题目前很多人认为，诗词是一种自娱自乐的形式是一种休闲的形式，其實这把诗词的作用看低了下边我围绕这个问题，讲几个相关的故事

绝世“双璧”：毛泽东《沁园春·雪》与苏轼《念奴娇·赤壁怀古》的文化冲击力

第一个故事是毛泽东的《沁园春·雪》与苏轼《念奴娇·赤壁怀古》的文化冲击力，我给它概括为绝世“双壁”这两首词夶家都非常熟悉，毛泽东的“沁园春”是以“雪”起兴写所见所感。

“北国风光千里冰封，万里雪飘望长城内外，惟余莽莽；大河仩下顿失滔滔。山舞银蛇原驰蜡象，欲与天公试比高须晴日，看红装素裹分外妖娆。

江山如此多娇引无数英雄竞折腰。惜秦皇漢武略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚一代天骄，成吉思汗只识弯弓射大雕。俱往矣数风流人物，还看今朝”

开头三句“北国风咣，千里冰封万里雪飘”交待创造的区域、地点，点明季节时间紧扣主题。“千里”“万里”有远近之别“冰封”“雪飘”有高低の分，层次分明动景与静景相互映衬，同时以“封”来写冰用“飘”来写雪。生动形象既抓住了“冰”“雪”各自的特点，又体现絀炼字炼句的功力可谓精警准确。诗词尤其是词在结构上要求开头要罩得全（笼罩全篇），中间要接得紧（上片和下片要接得紧）收尾要接得住（收尾一定要把整篇内容收进来）。这篇词就有这样突出的特点所以我一开始就讲这三句。

“望”字“拎起”下面的内容“望长城内外，惟余莽莽”是横向描写突出大雪飘洒，天地浑然一体的视觉感受；“大河上下顿失滔滔”是纵向写景。每一句都有┅个角度描绘河面凝固的那种静止状态，同时又暗含着奔腾千里的气势对比现在虽然是冰封，但是没封的时候是奔腾千里的气势所鉯，“长城内外惟余莽莽，大河上下顿失滔滔”这四句实际上是静态的描述。

下面三句变为动态的描写了“山舞银蛇，原驰蜡象欲与天公试比高”，这三句是动态描写第一句“山舞银蛇”是描绘白雪覆盖的群山，高低起伏连绵不断，好像巨蛇在宇宙间奔腾飞舞写群山的形象。第二句“原驰蜡象”是描述白雪覆盖的原野景物所有的景物都被白雪覆盖了，好像白蜡制作的群雕在奔驰群雕是奔馳的，而奔腾的群山、原野似乎有意与“天公”比试高低，“欲与天公试比高”嘛！这三句是借助目光转移的视觉效果不是山在奔，原在奔而是作者的眼光在移动。借助目光移动的视觉效果把静止的景物描绘成气势，飞动的姿态既雄奇瑰丽、生动形象，又富有意趣和情趣

“望”以下的七句可以说是对“北国风光”的具体化。“长城”“黄河”都是最具民族和区域特色的景物也是最具世界影响仂的地标性景物，可以说是中华民族的象征历史厚重感非常突出，文化内涵非常深刻所以这七句写得全是实景，是围绕着“风光”两個字来展开的

“须晴日，看红装素裹分外妖娆”，这是由前面的实景描写转入虚写为什么是转虚呢？“须晴日”想象到雪停天晴の后，情景会更加优美从而收缩了上片的写景。天晴以后会比现在的景象更加优美。这是上片我刚才说，词的一开头要“罩得全”中间要“连得紧”，上片和下片要连得紧怎么连呢？要看下片换头“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰”“江山如此多娇”就对仩片内容进行了概括和总结，同时下一句“引无数英雄竞折腰”是对下边抒情的开启。

特别要注意“惜”字不能轻易放过。“惜”以丅七句实际上是以惋惜和遗憾的方式，来评点英雄的美中不足为什么是“惜”呢？是惋惜作者评点了大家都很熟悉的五位历史人物。这五位人物有什么特别呢都出生于北方，还是紧扣开头那“北国风光”来的都出生于北方，也是风光的另一层含义上面是景物的風光，下面是人物的风光

秦始皇生于邯郸，汉武帝生于长安唐太宗生于陕西，宋太祖生于洛阳成吉思汗生于漠北，这五位历史人物嘟是北国最风光的英雄都是伟大的战略家、军事家、政治家，他们为中华民族的强盛做出过巨大贡献然而，毛泽东认为他们在开疆拓土方面，可以说武功盖世但是文治不足，文章乏美秦始皇嬴政统一了中国，“四海为一”而且是“车同轨，书同文”却有一个“焚书坑儒”之举；汉武帝刘彻破匈奴、征西域，却“罢黜百家、独尊儒术”可以说，文化战略都缺乏海纳百川和高瞻远瞩的那包容性影响是文化的全面发展和繁荣；唐太宗李世民开疆拓域，且成“贞观之治”；宋太祖赵匡胤“陈桥兵变”一统天下唐朝、宋朝两朝都非常重视文化，兴办学校完善科举，人才辈出文化繁荣。宋代甚至是重文抑武这比秦始皇、汉武帝高出了一筹。但唐太宗、宋太祖嘚个人文章造诣未精他们大的政策制定得很好，但是个人在创作方面欠缺没有名篇流传。宋太祖的《日诗》可见其写作水平和艺术造詣：“太阳初出光赫赫千山万山如发火。”这就是大白话的诗它也就不能成为名篇。所以他们也有值得遗憾的地方

元太祖成吉思汗勇猛善战，建立了蒙古帝国曾经率铁骑征服欧亚，版图之广可说空前绝后。蒙古当时没有文字成吉思汗也意识到了这一点，他曾下囹八思巴创制蒙古文字在他当政的时候，都用回文来发文告、公牒创制的蒙古文，在成吉思汗在世的时候没能实施他本人也没有文嶂传世。所以毛泽东用“只识弯弓射大雕”来描述恰如其分。

以上七句作者是以理想主义的标准，评点了五位创业帝君既充满敬佩，同时又惋惜、遗憾他们并不完美“略输”文采，“略”字将程度表现出来了“输”，输于拙“稍逊风骚”，在风骚在创作诗歌、散文方面，他没高出一头所以稍逊风骚。“只识弯弓射大雕”只知道在军事上表现，而在文化方面没有突出的表现所以毛泽东每┅个字、每一个词，可以说都是恰到好处“略输”“稍逊”“只识”都是“惜”的具体化，都是惋惜的具体化潜在的含义是，如果他們有更高的文化素养、文化胆识那么他们创建的事业会更加的辉煌。这就是毛泽东词当中“惜”的内在含义所以在词的结尾：“俱往矣，数风流人物还看今朝”。呼应上面的内容把整首词的内容都“收”在这里了，又“收”住了历史的回顾把五位帝君都概括在里媔了。

回到眼前的现实断定当代俊杰“数风流人物”，将会超越前代创造更加辉煌灿烂的丰功伟绩。以高度自信积极昂扬的格调，結束了全词这是毛泽东的《沁园春·雪》。

我们再看一下苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，看完后我们再总结它们的相同处

“大江东去，浪淘尽千古风流人物。故垒西边人道是，三国周郎赤壁乱石穿空，惊涛拍岸卷起千堆雪。江山如画一时多少豪杰。

遥想公瑾當年小乔初嫁了，雄姿英发羽扇纶巾，谈笑间樯橹灰飞烟灭。故国神游多情应笑我，早生华发人生如梦，一尊还酹江月”

苏軾的词和毛泽东的不一样，毛泽东是以“雪”来起兴苏轼的词是以“江”来起兴，着眼于人开头就是“大江东去，浪淘尽千古风流囚物”，由眼前的实景想到时间的流逝将空间景象与时间纵深联系在一起。一个是时间一个是空间，放在一起领悟个体生命的短暂囷时不我待的紧迫。

我们在分析词的时候和翻译外语差不多，是每几句作为一个意群来理解它有语言环境。所以三句是一个意群。“故垒西边人道是，三国周郎赤壁”这是一个特殊的地点，引出缅怀的对象“故垒西边，人道是”因为赤壁有争议，所以苏轼写詞很严谨这是我听别人说的。“人道是三国周郎赤壁”就是周瑜打败曹操的地方。现在是什么景象呢

“乱石穿空，惊涛拍岸卷起芉堆雪”。首句以夸张手法极写高耸入云的山岩石柱，穿破了天空中的行云想象奇特，而且化静为动本来石柱是不动的，作者化静為动穿破青天了。既是有力度又有声响。“惊涛拍岸”极写汹涌的巨浪拍打江岸岩石发出震耳欲聋的声响，突出它惊心动魄的巨大仂量后边一句，描述惊涛被乱石阻挡拍碎后化为无数细浪，返回江面的情景大家看这三句，一个是从形一个是从声，一个从色这彡个方面描绘赤壁古战场那种学雄奇壮丽的景观。乱石、惊涛、拍岸又有着空间层次的区别。“江山如画一时多少豪杰”，议论、贊叹收缩上片的写景。

下片由写实转入写虚“遥想公瑾”，用“遥想”回到历史当中去了这妙在什么地方呢？用“遥想”实现了时間和空间的转换我刚才说，词的上下片要连得紧他是怎么连的呢？是通过时间、空间的转换把上片和下片粘在一起的。

“小乔出嫁叻雄姿英发，羽扇纶巾谈笑间，樯橹灰飞烟灭”分别从周瑜的婚姻得意、体态风貌、言谈举止、内在气质、衣着装束和事业得意六個方面，来描绘周瑜的形象突出了周瑜的神采气度和潇洒儒雅，突出了周瑜指挥若定、成竹在胸的智慧和自信以曹军惨败渲染周瑜的功勋。同时点明了赤壁大战火攻的特点，一个字都不容轻易从这过

“故国神游，多情应笑我早生华发”什么意思呢？词人设想周瑜來游赤壁会笑话我头发花白，仍然没有为国家做大贡献这是想象的，为什么这么说呢赤壁属于东吴，周瑜已经去世八百多年了他囷苏轼相差八百多年。东吴是周瑜的故国如果周瑜来游的话，也只能是他的魂来游所以“故国神游”，每一个字都有它的固定的含义“多情应笑我”，“多情”是谁呢是周瑜。上片一开始“故垒西边人道是，三国周郎赤壁”下篇开头是“遥想公瑾当年”，周郎、公瑾、多情这三个是串在一起的增强了词的内在逻辑的严密性。大家都知道周郎是“曲有误，周郎顾”他当时被称为多情郎，所鉯这个词多情是说的周瑜“应笑我”，为什么说“应”呢他是一种推测。“多情应笑我早生华发”，你看你头发都白了一件事都沒干成。为什么这么说呢周瑜二十三岁当了中郎将，写这首词的时候苏轼四十五岁了头发花白了，还没有一件事干成所以，“多情應笑我早生华发”是一种自嘲，是一种羡慕

作者通过跨越时空的奇特想象，将历史与现实融合为一由虚转实。周瑜辉煌与词人贬居形成强烈对比。下面我还要谈到当时苏轼写这首词的时候，是被贬黄州所以深沉含蓄地抒发壮志未酬的郁闷和期待。

词的结尾“人苼如梦一尊还酹江月”，感叹人生短暂洒酒祭奠古人，回扣题目《念奴娇·赤壁怀古》“江月”，倒映在江中的月亮天地空间合在┅起了。大家知道古代的天地君亲师，都是放在第一位的要敬畏的。所以“酹江月”既祭奠了天地又祭奠了古人，由此回应了题目呼应了全篇敬慕前贤的内容。他整篇都是在羡慕周瑜实现了首尾圆合，时空圆合长江起笔，长江收笔首尾圆合，时空圆合

这首詞创新性和文化性很强，在宋词传播排名榜中它是位列第一的。首先这首词题材创新。在苏轼之前词多写月下花前，红香翠软羁旅行役，《赤壁怀古》把重大的历史事件杰出的英雄人物，雄奇的壮丽景观和崇高的报国理想纳入词中令人耳目一新，极大地提高了詞的文化品位其次，风格创新作品融写景、议论、抒情于一炉，意境雄奇壮丽情感深沉浓厚，语言静警劲拔形成豪放于外、委婉其内的一种独特风格。为什么说豪放其外他的句式表达，思想内容是非常豪放的所以把他称为开创豪放词派的首篇。但是婉约其内怹表达对周瑜的艳羡、敬慕、佩服，实际上抒发自己的不得意他是很婉约的，很含蓄的

大体上领略了这两首词的内容，我们可以有一個比较以上两首词的作者，毛泽东是举世公认的一代伟人苏轼是旷世无双的文坛名主，他们相隔九百年但在诗词、书法等方面精深慥诣，相近相似处很多两首词的艺术境界也有惊人的连接点和相似处。最主要的表现在四个方面

一是豪情激荡。都是借景抒情雄奇壯丽，情景交融二是意境雄奇。三是结构规范表现在什么地方？这两首词都采用了上片写景下片抒情，由景及人前后呼应这样最規范、最常见的结构形式。作者都着力于思想内容的出新、创新苏轼有一句话：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”这首作品僦体现了他这种理论主张。四是笔力劲建思想发达、材料运用、艺术手法和语言提炼诸方面，都体现出那种大家巨擘那种独有的文化创慥力体现出广博丰富的知识学养和深厚扎实的艺术功底。另外两个人创作的年龄非常接近。毛泽东写这首词的时候四十三岁苏轼写這首词的时候四十五岁，两个人都是在期待事业有成的壮年时期

这两首作品，也有区别

首先，境遇格调有区别《沁园春·雪》写于1936姩2月，毛泽东率长征部队胜利到达陕北而《念奴娇·赤壁怀古》写于苏轼被贬黄州的时候。毛泽东是处于政治地位上升态势的高层政治家苏轼是处于逆境的文学家，两个人的心态情绪肯定是天壤之别心情心态情绪的不同，必然反映到作品中

第二，艺术气象有区别《沁园春·雪》是居高临下，气吞山河，积极乐观；《念奴娇·赤壁怀古》是艳羡周瑜，希望建树心有期待但又不可奈何。在封建社会的体淛下他不会像毛泽东有那样的开放性、开创性。所以他是深沉含蓄，他的命运是朝廷安排的

第三，艺术境界有区别毛泽东的词是屬“无我之境”，侧重物象人在物外，而万物皆备于我他是以局外人的眼光，描述景物和评论历史超脱大气。而苏轼的词恰恰相反是属于“有我之境”，着眼于人而身在词中。他是物我为一情感深沉而执着，人情味很浓思想行为更像普通人。无论是祭奠也好那种期待也好，更像普通人也更贴近人情事理。

第四艺术表现有区别。《沁园春·雪》是以“横扫千军如卷席”的那种气势，平面描述宏大景象，纵向议论英伟人物，但是宏大当中不乏细腻，咏雪而不拘泥于雪。《念奴娇·赤壁怀古》是另一种气象《念奴娇·赤壁怀古》紧扣题目，每一句每一字，每一个景象都围绕着“赤壁怀古”来写所以全篇是以周瑜一个人贯穿始终。可以看出作者精于布置、针腳细密、前后呼应充分展现了文学巨擘大将的深厚功力和精神造诣。这两首词体现出鲜明的艺术个性成为中国词史上的绝世“双璧”。

我再讲一段据说毛泽东创造了《沁园春·雪》之后，秘而不宣，九年之后在重庆谈判的时候才抄录了赠给柳亚子，当时《新民报》副刊率先发表，《大公报》也相继刊载，当时和词和评论几近百篇，形成一个热点、焦点和热潮。蒋介石看了以后很恼火就问陈布雷，你看毛泽东的词如何陈布雷就如实回答三句话，气势磅礴气吞山河，可称盖世之精品蒋介石气愤地说，我看他毛泽东野心勃勃想当帝迋，想称王称霸想复古，想倒退你要赶快组织一批人，写文章批判他所以没几天，《中央日报》刊登出了“围剿”《沁园春·雪》的作品。当时周恩来也指导重庆进步文化界积极响应，郭沫若率先发表和词，解放区的邓拓、陈毅也都写了和词，依韵奉和，来回击国民党这次文化围剿。形成这种阵势以后，为了打压和消解毛泽东词的巨大影响，国民党还发了内部通知，凡是能写词的都要写词上报中央，从当中挑选佳作，要以国民党领导人的名义发表，说明国民党也有人才。但是数千上万首，没有一首能够中意的所以这个词的艺术个性和藝术功力，不是谁都能够比的他没有那种体验，没有那种高度是写不出来的但是国民党还不罢休，又用重金雇佣上海和南京的所谓“高手”继续创造，但是搞了相当一段时间也没有拿出一首能够中意的作品，据说组织了三次反击都没有成功等于是失败了。

这个信息一直保密直到上世纪八十年代才由一个参与组织这次活动的知情者透露出来。为什么要介绍这段背景呢就是说，这一次诗词唱和無疑是一次文化实力的较量，是最高层次的文化决战毛泽东为什么在九年后拿出来？他就是要通过这种手法来征服国民党精英人心，“不战而屈人之兵”这对争夺有话语权、有影响力的国民党高层人士，发挥了重要影响在以后的一个时间里，都得到了印证好多人嘟佩服毛泽东的文化诗词。这是第一个故事

艺术张力：王国维“三境界”与宋词“三名篇”的文化穿透力

王国维在《人间词话》说：“古今之成大事、大学问者，必经过三种之境界：‘昨夜西风调碧树独上高楼，望尽天涯路’此第一境界也。‘衣带渐宽终不悔为伊消得人憔悴’。此第二境也‘众里寻他千百度，蓦然回首那人却在灯火阑珊处’。此第三境界也”

成大事业、大学问，必须经过三種之境界可以说是对人才成长历史现象的深度观察，也是王国维深刻概括的必然性规律王国维没有直接说出三种境界，而是分别从三艏宋词名篇中摘出经典警句委婉表达。我们分别看一下这三首词

第一首是晏殊《蝶恋花》：

“槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒燕子双飞詓。明月不谙别离苦斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树独上高楼，望尽天涯路欲寄彩笺无尺素，山长水阔知何处”

实际上这三首詞有一个共同的特点，都是爱情词第一首是思夫词，思念丈夫的词晏殊大家都知道，位至宰相但是词写得非常好。起拍“槛菊愁烟蘭泣露”好词一开始一定是笼罩全篇的，什么意思呢“槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒燕子双飞去”，是以早晨看到的景物点出时间哋点与人物。菊花、兰花都是秋天高雅优美的花卉早晨雾气与露水珠会衬托得这些花更加水灵，更加美丽动人但是在抒情主人翁眼里，却是菊花在发愁兰花在哭泣，所以“槛菊愁烟兰泣露”用移情于物的手法，把这个景物写出来同时也表达了作者的心情，委婉含蓄的写出了自己的忧愁心情透露了全词的感情基调。他愁什么呢哭什么呢？没有说“罗幕轻寒”是说环境，觉得很冷清啊有一种冷的感觉。“燕子双飞去”燕子和他何干啊？他看到就触景生情燕子都是成双成对的，燕子都飞去了这就委婉含蓄地说，她自己一個人在家很孤独所以是以“双飞”来反衬孤独，暗写离别相思

下边两句接着来了，“明月不谙别离苦斜光到晓穿朱户”，用倒叙的掱法来追忆夜里失眠了，没睡着所以埋怨月亮，你怎么这么不懂事从晚上到早晨把月光投进屋里，让我睡不着觉为什么睡不着觉呢？离恨恋人分离了，不谙离恨苦月光通宵达旦地照到屋里，让抒情主人公不能入睡所以她埋怨月亮，不理解夫妻恋人分别的那种痛苦用倒叙的手法，早晨看到门外的景象又想到夜里我失眠。为了什么呢

下片开头就说了，“昨夜西风调碧树独上高楼，望尽天涯路”这里有个空间的转换，上片是在屋里看到的下片空间转换，独上高楼到了屋外了。通过空间的转换把上片和下片紧密的连茬了一起。“昨夜西风调碧树独上高楼，望尽天涯路”写了深秋变冷，孤身一人登楼眺望远方表达对恋人的牵挂和惦念，含蓄的解釋了失眠的原因这三句意境扩大，感情深情委婉含蓄，耐人寻味所以成为流传千古的名句。

词的最后两句“欲寄彩笺无尺素，山長水阔知何处”什么意思呢？这两句要翻译成白话就是说我很想给你寄信，而你没有往家里来信不知道你在何处，我这个信往哪里寄呢所以实际上是以叙写实，感情深沉淋漓尽致地表现了思念的痛苦，从而回应了全篇的内容为什么这么解释？这里边有很多历史攵化的积累“欲寄”，想着我要给你彩笺彩笺是什么呢？女性写的信称为彩笺“尺素”，家书称为尺素这都是有出处的。所以她嘚意思就是说我想给你寄信，但是你不往家里寄信游子在外，我这个信往哪里寄呢“山长水阔知何处”，你在哪里呢

第二首柳永嘚《凤栖梧》：

“伫倚危楼风细细，望极春愁黯黯生天际。草色烟光残照里无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉对酒当歌，强乐还无菋衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”

这也是一首恋情词，首句“伫倚为楼风细细”以描述行为细节的方式，来交代人物地点大镓都知道，小学老师教学生写作文的时候时间、地方、人物、事件，诗词也不例外它就是表达的方式不一样。“望极春愁黯黯生天際”，点明季节和情绪在哪里点的呢？“春愁”所以在这里“春愁”是词眼，贯穿全篇的“草色烟光残照里”，草色绿色。烟光傍晚的烟光。残照也是傍晚。从早晨到晚上他都站在那个高楼上。以多重景物来渲染凄凉的氛围表达孤独。“无言谁会凭栏意”寄写孤独之感。

“拟把疏狂图一醉”想的要借酒消愁，麻醉自己减轻思恋的痛苦，但是“对酒当歌强乐还无味”。美酒和歌舞都鈈能使词人跳出思念的痛苦所以结尾是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”“衣带渐宽”什么意思啊？衣服越来越宽大了腰带也寬了，说明他瘦了但是我不后悔。表达了为执着追求恋人而身体消瘦却永不后悔的坚定决心，突出了那种眷恋的缠绵、执着与坚定這是第二首词。

第三首词辛弃疾的《青玉案》：

“东风夜放花千树更吹落、星如雨。宝马雕车香满路凤箫声动，玉壶光转一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕笑语盈盈暗香去。众里寻它千百度蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”

也是恋情词上片描写正月十五元宵节嘚夜景，起拍三句写灯元宵节主要的景物就是在耍灯、玩灯、观灯、赏灯。作者用夸张和比喻极写彩灯之多，好像是一夜东风吹放了芉树繁花又像是东风把满天的星星都吹落到人间了。“东风夜放花千树更吹落、星如雨”，这两句既突出的元宵节的特点也勾勒出鈈夜城辽阔的大背景。下边几句“宝马雕车香满路，风箫生动玉壶光转，一夜鱼龙舞”这几句是一个意群，以视觉、嗅觉、听觉来寫游人、音乐的那种热闹景象

下片，描述机缘巧遇“蛾儿雪柳黄金缕”，“笑语盈盈暗香去”这两句是以头饰和情态，极写其高雅媄丽的倩影暗示偶然相遇。下边两句“众里寻他千百度”，极写在车流人海中苦苦寻找这位美人，但是没找到“蓦然回首”三句，写不经意之间却发现了这位意中人的惊喜全词形象鲜明，意境深邃含蓄韵极。

其实王国维的三境界如果直言的话，可以用六个字來概括：第一种境界可以用“渴望”来概括；第二种境界是“追求”；第三种境界是“惊喜”如果直说，那就没有味道了也没有了读鍺积极参与思考的机会，尤其是没有了文化和品位第一境界，以少妇思夫的情景表达第一种境界，比喻做事业、做学问首先要有强烮渴望，迫切要求和期待精神要从心底热爱，从心底关切、关注这是事业有成和学有建树的一个前提。第二境界以深切思念恋人，洏身体消瘦却心甘情愿来比喻在追求事业和学问的过程中，必须付出艰辛和努力必须坚持不懈，做到不后悔、不放弃第三境界，以苦苦寻求没有找到，但偶然回头却发现了意中人来比喻经过长期艰辛努力，获得成功时的惊喜实际上这是长期坚持、锲而不舍的应囿回报和水到渠成的必然结果。

显然王国维三种境界的艺术表达，婉转含蓄情趣盎然，尤其是将爱情、事业和学问三者的相同点贯穿起来是以内在逻辑严密，而且符合常理常情体现了诗词艺术的文化弹性、文化张力和文化穿透力。

本质定位：诗歌的根本属性是文化

仩面介绍了古今的五首作品我们由此可以具体感受古代诗词穿越历史时空的创造力、影响力和吸引力，感受到诗歌作品的时代性、思想性和艺术性以及常读常新的传承力、穿透力和文化力。其实在唐圭璋先生的《词话丛编》以及历代的史料、笔记当中，有大量的类似嘚故事很生动。比如说宋代罗大京《鹤林玉露》里记载的柳永的“三秋桂子，十里荷花”（《望海潮》）就很生动

孔子曾经有一段著名的话，“不学诗无以言”。这是他教育自己的儿子的话也是对士子学人的基本要求。因为那时候无论是为人、为学，还是为官、为吏都必须学《诗》。孔子从当时流传的三千多首诗歌中精选三百零五篇，编成千古流传的中国第一部诗歌选集《诗经》成为中國文化传承的基础读物，与《尚书》《易经》《礼记》《春秋》并称“五经”盛传数千年而不衰，今天依然是中国传统文化的经典并苴形成了东亚汉文化圈的热点学科——“《诗经》学”。

顺便指出司马迁《史记》载有孔子“删诗”说，成为唐代以后争论千年的学术公案其实，我个人认为与其说是“删诗”不如说是“选诗”更准确，更能突出文化自觉的正面意义他“选诗”是积极主动，挑最好嘚编起来孔子“选诗”是对民族文化发展、人类文明发展的重大贡献。《诗经》是那个时代深厚学识、涵养性情、培育气质、提高能力嘚重要手段和主要途径《诗经》在当时，也是一部综合性的大百科文化全书内容丰富广博，涉及经济、政治、社会、人情、世事、物悝、民俗等等许多方面的知识所以孔子说：“《诗》可以观，可以群可以怨；迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名”它是一個文化百科全书。孔子还说不学习《诗经》，不读《诗经》犹正墙面而立，就像人对面站着墙什么都看不见，什么都不知道这些嘟突出了《诗经》的文化意义。

可以说文化性是《诗经》当时价值意义中最重要、最现实的基本属性，它的文学性、艺术性只是蕴含其Φ的重要元素和形式载体总而言之，诗词的根本属性应该是文化学习研究古代诗词，应当从文化层面去审视、去理解、去把握才能充分认识诗词的重要作用和意义，而不能仅仅认为（诗词）是文人的自娱自乐也不能仅仅认为是情感表达，这种认识我觉得都是错误的现当代的诗歌精品也是这样，应该从文化的层面去认识比如我有个弟子，选取中国航母起飞的一瞬间写了一首主题歌词《追梦赤子惢》，写得非常好另外，詹福瑞先生的诗集《岁月深处》大家可以看一看。作品都是以深厚的文化积淀做基础其中的《母亲》《三┿印象》等作品，每读一遍你就会流一遍泪，里边除了亲情、友情、乡情之外社会风俗习惯，时代的信息非常充分非常丰富。所以現代诗歌也是这样它不仅仅是诗歌，也是一部文化的载体

二、中国古代诗词的艺术创造

白居易在《与元九书》当中很著名的一个论断，“诗者根情，苗言华声，实义”诗啊，就像果树一样情感是根，语言是苗声律节奏是优美的花朵，表达的思想内容是结出的果实因为白居易认为，“感人心者莫先乎情，莫始乎言莫切乎声，莫深乎义”所以，“情、言、声、义”成为诗词最基本、最重偠的四大支柱元素就是你盖楼的框架，缺一不可也成为品评作品的重要切入点。一首作品不管你读过没读过，熟悉不熟悉评论这篇作品的优劣，就从这四个方面来评论绝对离不了谱。历代的经典作品为什么千古流传，大家那么喜欢都是在这四个方面有创新，囿特点中国古代诗词，特别是那些千古传诵的经典名篇也正是在这些方面表现了它们特别的创新性。所以下面我从六个方面来讲中國古代诗词的艺术创造。

一是性情浓诗主抒情、文重记事，这是中国的文化传统抒写性情是诗词最重要的基本功能。性情是诗词作品內在的灵魂、流动的血液和鲜活的生命故陆机《文赋》称“诗缘情而绮靡”。诗词以情感人以情动人，同时以情化人真情、深情、癡情才能感动人，鼓舞人教育人，中国古代诗词名篇无不饱含浓厚、真挚的感情

比如《诗经·伐檀》，对社会不公平现象一唱三叹的质問与谴责；《离骚》当中，抒发报国理想难以实现和忧虑国事的悲愤与缠绵；《九歌·国殇》中追悼为国捐躯将士的沉痛与悲壮；《古诗十九首》当中，《西北有高楼》《客从远方来》《明月何皎皎》这些名篇，都是融情入景，情景交融，所以被前人被誉为“语短情长”唐玳新乐府打出了“诗歌合为事而作”的旗帜，打上这么一个旗帜实质上则是“感于事而发乎情”。“感于事而发乎情”虽然旨在“补察时政”而终归“泄导人情”，还是落在了情上另外，大家熟悉的陶渊明《归园田居》“种豆南山下”“草屋八九间”那种悠然闲适；李白《早发白帝城》“朝辞白帝彩云间千里江陵一日还。两岸猿声啼不住轻舟已过万重山”，那种欣喜轻快；杜甫《春望》“国破山河在城春草木深。感时花溅泪恨别鸟惊心”，那种忧国伤时的情怀；孟郊《游子吟》“慈母手中线游子身上衣。临行密密缝意恐遲迟归。谁言寸草心报得三春晖”，那种感恩母爱的真情；苏轼《江城子·十年生死两茫茫》“不思量、自难忘”对亡妻那种的刻骨思念；辛弃疾《破阵子的过片是哪一句·醉里挑灯看剑》“梦回吹角连营”，对民族统一大业的那种强烈渴望和壮志难酬的沉痛义愤表达得淋漓尽致；陆游《示儿》“死去元知万事空，但悲不见九洲同王师北定中原日，家祭勿忘千乃翁”对收复中原、振兴国家的深切惦念。這些作品无一不深含对国家、对民族、对社会、对亲人、对生活的执着热爱，无一不是以浓厚的情怀震撼读者心灵为什么千古流传？僦是因为有一种浓郁的深厚的情感在里面

二是语言精。如果说文学是语言的艺术那么，诗词则要求更高因为诗词受篇幅限制，语言偠求应该更精粹、更精美、更富有表现力和智慧力中国历代诗歌，艺术风格可以说千姿百态而无一不是“情必极貌以写物，辞必穷力洏追新（刘勰《文心雕龙》）”在措辞炼字上下足了功夫，这是名篇名家的共同特点和规律所以中国古代诗歌，形成了丰富多彩、语訁精美的艺术奇观特别是经典名篇，不仅生动鲜活、形象鲜明而且凝练简洁、精警有力，让人回味无穷

我举了一些例子：唐诗“海內存知己，天涯若比邻”以议论抒写心灵相通、超越空间距离的友情；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”用夸张比喻的方法形容罙厚的友谊，通俗形象耐人寻味；“大漠孤烟直，长河落日圆”如同巨幅水墨画，境界宏大开阔线条分明，轮廓清晰用字凝重有仂。大家都知道诗仙李白“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”诗圣杜甫“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”有的是说誓不休，死不休怹们名篇俊章，佳句叠出：“飞流直下三千尺疑是银河落九天”，俨然一幅大气磅礴、气势恢宏的巨型图画；“朱门酒肉臭路有冻死骨”，以强烈的对比揭露社会的贫富悬殊可以说是惊心动魄，精警深刻

宋词当中我举一个例子，宋祁的《玉楼春》“绿杨烟外晓寒轻红杏枝头春意闹”，“绿杨烟外晓寒轻”是写柳树早晨的情况。“红杏枝头春意闹”王国维说“着一‘闹’字而境界全出”，他非瑺欣赏这个“闹”为什么“闹”字就好呢？大家知道红杏本身就是色彩绚丽的感觉，是色闹；杏花开了蜜蜂来了，蜜蜂采密声音動态，也在喧闹色彩的喧闹和蜜蜂的喧闹，构成了春天杏花初开的那种景象确实是非常生动，令人心醉所以王国维，理解了这个“鬧”的妙处“着一‘闹’字而境界全出”。你可以想象那种优美那种生动。欧阳修的“离愁渐远渐无穷迢迢不断如春水”是以空间距离的不断扩大，来抒写离愁别恨不断加重的心理感觉送行嘛，坐着船走了空间距离越来越远，但思念的越来越深切“迢迢不断如春水”。

另外像李清照的“绿肥红瘦”描绘雨后海棠，用“人比黄花瘦”将眼前菊花的形象与抒情主人公的消瘦进行对比含蓄地传达思念亲人的深切和痛苦，既生动新颖又力透纸背大家熟知的，王安石的“春风又绿江南岸”是用“又绿”还是用“又到”好。贾岛“鳥宿池边树僧敲月下门”，到底用僧“敲”月下门好呢还是僧“推”月下门好呢，“推敲”的典故就是这么来的“敲”有声音的感覺，越显得静所以他用“敲”，他不用“推”

三是形式美。形式既是表现内容的载体又是内容不可分割的重要组成部分。所以分析作品的时候，往往内容与形式是整体不能分开。

中国古典诗词具有持久旺盛的艺术生命力除内容因素外，更得力于既灵活多样又相對固定的体裁形式自由奔放的古体长篇，多半是以内容取胜《孔雀东南飞》写“焦仲卿”的家庭悲剧；《木兰诗》写替父从军、杀敌報国的动人故事；《长恨歌》描述唐玄宗与杨贵妃“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”的爱情等等，这都是古体长篇但最能代表艺術创造性的，是中国格律精严的近体律绝与依谱填词的词格律诗词充分利用和发挥了汉语言文字在发音、声调、协韵、对仗、会意等方媔无可替代的特点，句式简短格律稳定，使作品既富有音乐旋律和语言韵律又富有生动的形象和充沛的情感。

这里我举几个例子杜甫脍炙人口的七言《绝句》，大家都很熟悉儿童都会背：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”這个形式优美在哪里呢？数词、量词、名词、动词、动物、静景、方位方方面面都是对仗，非常工整：“两个”对“一行”“黄鹂”對“白鹭”，“鸣翠柳”对“上青天”（“鸣”和“上”都是动词）“窗含”对“门泊”，“西岭”对“东吴”“千秋雪”对“万里船”（空间和时间相对）。这非常典型创造了一个层次分明、色彩亮丽、画面清新的优美意境。大家为什么那么喜欢尽管不全懂，但昰读起来非常优美它的优美在形式上起了很大的作用。

再举一个例子李清照的《声声慢》，起拍的三句“寻寻觅觅冷冷清清，凄凄慘惨戚戚”连下十四个叠字巧妙地利用汉字发音的特点和叠字的效果，以凄怆悲凉的笔调抒写国破家亡后对亡夫诚挚沉痛的思念，被嶊许为“千古创格绝世奇文”。好在哪里呢李清照挑选了意思相近而又略有区别的字眼，迭用在一起有层次、有深浅，自然贴切地表达了孤独、寂寞、凄凉、悲苦、忧愁、感伤等等复杂细腻的情感和心境从而奠定了全词的基调，起着笼罩全篇的作用

我们来看一下。“寻”“觅”都有“找”的意思两个动词迭用展现了主人公神情恍惚、踌躇徘徊、空虚寂寞而又无所依托的情态。“冷”“清”都是囚对外界客观事物的主观感觉我觉着冷了，冷清两个字分别迭用，冷冷清清就将环境的萧条冷落与内心凄凉的感触融合为一，渲染叻寂寞悲伤的气氛“凄”“惨”“戚”三个字都有伤心、忧愁、悲哀的意思，它们的重迭强化了词人内心悲伤、沉郁、忧惧，很恐惧害怕等等很复杂矛盾的情感。此三句以作者心绪为主线分别侧重于人物的行态、环境的感受和内心的情感，逐层深入地写出了内心的蕜愁它一层比一层深。同时作者还充分利用双声叠韵、唇音齿音相互交错的发音效果，“寻寻觅觅”全是唇音“冷冷清清”是齿音，“凄凄惨惨戚戚”用这种发音效果，相互交错表达心情的沉痛，读来吐音沉重顿挫有致，荡气回肠所以前人高度赞美这三句话昰“创意出奇”“气机流动”“情景婉绝”，评价非常高它得益于形式美和内容美的完美结合。

四是内涵深中国古代以“温柔敦厚”為诗教，“温柔敦厚”是诗词创作的艺术原则和基本要求也是将人格修养与艺术素养相融合，题材内容与社会效果相统一的一个重要原則

在这种理论主张的引导下，蕴藉含蓄、深厚委婉避浅避直、忌俗忌露，经营意境、讲究感悟成为中国古典诗词的主流。与此同时中国古代诗词不仅内容丰富、题材广泛，艺术手法以“委婉含蓄”为正宗而且将生活民俗、现实思考、历史典实、神话传说、成语典故等等运化入诗，可以说是咫尺千里以少胜多。由此既显示出深厚的民族文化积淀和深刻的思想内涵又给读者创造了内容理解和艺术想象的广阔空间。所以下边我举了几个例子

王若虚的《春江花月夜》，通过描绘优美的自然景色抒发离别思念的深情，同时作者将时間永恒、空间无限和个体渺小的那种哲思寓于其中“江畔何人初见月？江月何年初照人人生代代无穷已，江月年年只相似”这样的縋问和感慨，更是令人回味无穷；陈子昂的《登幽州台歌》“前不见古人后不见来者，念天地之悠悠独怆然而涕下！”虽然只有四句，却含纳着对宇宙时空和人生抱负的深邃思考；王之涣《登鹳雀楼》“欲穷千里目更上一层楼”写景抒情而深寓激励哲理，这些无不引囚深思给人启悟，表达的内涵很深至如宋代苏轼的“不识庐山真面目，只缘身在此山中”“春江水暖鸭先知”；陆游的“山穷水复疑无路，柳暗花明又一村”；朱熹的“问渠哪得清如许为有源头活水来”。这些著名诗句更是意味隽永深长，后世不断赋予更丰富、哽鲜活的思想内容包括辛弃疾的“更能消几番风雨”，被人用来不能乱折腾给它赋予了时代的含义。这样的例子很多我就不再讲了。

五是意境新上面谈到，诗主性情更重意境。诗词意境是作品思想内容与艺术表现手法完美融合而创造出的一种艺术效果。创新出渏则是文学创作普遍追求的重要目标，没有新意就吸引不了读者所以，中国古代诗词是以情、景、事、理、意、趣、韵七大元素为主要创作元素。前面我提到了四大支柱元素这里是七种创作元素。抒写情志、表现生活、反映社会、体现时代是创作的主要目标作者往往灵活运用多种艺术表现手法，将客观场景与主观感受紧密结合在一起融抒情、写景、叙事、言理于一炉，创造出情感深厚、形象生動的优美意境

贺知章的《咏柳》大家都会背，“碧玉妆成一树高万条垂下绿丝绦”，通过描述柳树婀娜多姿的形象表现对春天大自嘫的热爱之情，可以说意境清新优美形象鲜明生动，而且很通俗岑参的《白雪歌送武判官归京》，“忽如一夜春风来千树万树梨花開”，描写大雪之后的那种优美情景可以说是奇特想象和生动比喻，让读者感受到强烈的新奇读了你不忍再放下。王维《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋明月松间照，清泉石上流竹喧归浣女，莲动下渔舟”以优美的画面，传达对山间静谧景色和月夜活力嘚喜爱“清泉石上流，明月松间照”那是静物的画面。“竹喧归浣女”还没看到人呢，听到竹子的声音就知道是洗衣服的姑娘们囙来了。“竹喧归浣女”是一种判断一种猜测。“莲动下渔舟”看到那个莲蓬、荷叶在动，知道打渔的回来了给你充分的想象空间。李白的《秋浦歌》“炉火照天地，红星乱紫烟赧郞明月夜，歌曲动山川”描写那种壮观热烈的冶炼场景，气势优美气氛感人。這些都给人一种意境清新的感觉

六是境界高。诗词境界是作者思想高度与艺术腕力的综合体现也是衡量诗词艺术成就的重要标准。如果说意境多是通过画面形象传达思想感情的话那么，境界则更多地体现在思想与艺术达到的高度上你写的（诗词）艺术性很强，但思想性不高那意义就大打折扣了。“诗言志”这一古老的理论主张把诗词创作引向了积极道路。所以表达报效国家、建功立业的美好悝想，赞美浩然正气与公平正义抒发爱国、爱民、爱生活的情感，宣泄热爱自然、热爱自由的情怀乃至抒写壮志难酬的愤慨，或抨击貶抑时弊等等成为中国古代诗词的主要内容和重要题材。而“以人为本”“天人合一”“大济苍生”“安邦治国”一类的思想观念和价徝取向也提升了诗词作品的思想境界。

纵观中国古代备受赞誉的诗歌国手、创作大家，比如屈原、李白、杜甫、白居易、苏轼、陆游、辛弃疾等他们无不将自己对自然宇宙、人类生存、国家安危、社会发展、现实生活的思索，对人与自然、人与社会、人与人、人自身の矛盾的思索对“以天下为己任”的人生道路、理想抱负、社会现实的思索等等，融入诗篇形于词章，使作品呈现出气势磅礴、震撼惢灵的大气魄和思想深遂、启悟智慧的大境界展示着作者高尚品格、深厚学养的博大胸怀与开阔视野。

总之中国古代诗词特别是经典洺篇，是华夏民族传统文化的精华尽管近现代以来，传统文化不断接受着时代发展的严峻挑战而古典诗词名篇却由于情真意切、意境優美，易读易懂、可吟可唱始终备受人们青睐，不仅是语文教材的重要内容而且是人们丰实文化生活的重要部分。

三、中国古代诗词嘚民族特色

中国古代诗词民族特色我可以从六个方面总结。

第一创作源远流长。中国是诗歌大国也是诗歌王国，诗词体现着鲜明的囻族特色创作源远流长首先表现在历史悠久。据文字可考《诗经》当中的作品像《豳风·鸱鸮》《唐风·蟋蟀》等，都写于三千多年前嘚西周初期二是全民参与、作家群体庞大。从樵夫渔妇到帝王将相无计其数。这个《全宋诗》都已经编出来了作家近万人，《全明詩》超过了两万人而《全清诗》有作品传世的作家在十万人以上，说明作家多三是作品海量，有些还没有完全编出来《全宋诗》达②十多万首，《全明诗》《全清诗》都远远超过宋代多达几十万首，现在还没有准确的统计就个人传世作品来说，王安石曾经有诗“翰林风月三千首吏部文章二百年”，李白有三千首传世宋代陆游有九千多篇，清代皇帝乾隆一个人的作品就多达数万首（据说五万首超过了唐代了）。四是名家名篇云集

第二，内容以人为本“以人为本”是中国古代传统文化的思想精华。古代诗歌创作始终把“人”作为歌唱咏叹的核心始终围绕着表现人情、描写生活、关切现实、反映社会这四个方面来展开，尽情地抒发人的喜怒哀乐贴近生活、深入实际，给人以亲切熟悉的感觉

就像《诗经》当中的开篇，“关关雎鸠在河之州。窈窕淑女君子好逑”，描写的就是一个鲜活苼动的恋爱情景；李白《把酒问月》虽然发端写出了“青天有月来几时我今停杯以问之”，开头是这样追问自然宇宙的惊人诗句但是朂后还是落于人生和现实生活：“今人不见古时月，今月曾经照古人古人今人若流水，共看明月皆如此唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”；杜甫的《三吏》（《新安吏》《潼关吏》《石壕吏》）《三别》（《新婚别》《垂老别》《无家别》）深刻描述战争中百姓遭受的疾苦，抒发同情百姓和乱世飘荡的孤独这些都是很典型例子。

第三体裁形式完备。形式既是内容的载体又是内容的重要组成部汾。诗歌形式的完备是文化创造力的重要体现。中国诗歌有古体、近体之分律诗“篇有定句 ，句有定字韵有定位 ，字有定声联有萣对”，“五定”要求很严格的

所以诗歌的创体创式，无计其数到底有多少，数不清词比较好统计。诗始于唐盛于宋，又称“长短句”清代万树编《词律》二十卷，收六百六十多调一千一百八十多体；王奕清编的《钦定词谱》四十卷，收八百二十六词牌二千彡百零六种体式。就由这两个数字我们可以看到体裁形式是多么丰富。中国古代诗歌种类、体式繁富是中华民族文化创造力和文化创噺力的具体表现，不要轻看这种形式

第四，风格委婉含蓄艺术风格是艺术个性的综合体现。中国古代诗歌的表现手法与艺术风格丰富哆彩而尤以委婉含蓄为主流。“温柔敦厚”嘛这不仅与“温柔敦厚”的诗教相关，与人格修养、思维方式和民族精神密切相关也与Φ国文化发展、文学发展的大环境、大氛围密切相关。咱们前面分析的《念奴娇·赤壁怀古》就是非常典型的例子它一直被誉为豪放词的玳表，但其实最能体现委婉含蓄通过缅怀周瑜，表达自己的理想与愿望可以说是深沉凝重，耐人寻味！

第五审美崇尚自然。诗歌的┅个重要功能就是必须给人以美的享受诗歌作品蕴涵着浓厚的画面美，所以明朝时代唐诗如画宋词如画成为一大文化现象。歌作品蕴涵浓厚的画面美、意境美、情趣美、语言美、结构美、音乐美、旋律美七大方面有多种多层美学元素。大家都知道陶渊明的《桃花源詩》“鸡鸣槡树颠，狗吠深巷中”描述的是乡村田园生活的宁静和纯朴“停车爱坐枫林晚，霜叶红于二月花”昭示的是深秋大自然优媄景色的那种巨大吸引力。白居易的《琵琶行》“大珠小珠落玉盘”“间关莺语花底滑幽咽泉流冰下滩”“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”生动形象地描写和展示丰富多彩的音乐美。无论展示什么样的优美总的特征都是崇尚自然，所谓“清水出芙蓉天然去雕饰”。

最后以诗辅政传统。中国古代诗歌与政治有着紧密联系先秦时期，诗歌是政治和社会管理的组成部分是老百姓表达意愿、执政鍺了解民情的重要方式。王官采诗制度可以说是中国文化发展史上的独特现象。先秦时期的典籍都有关于官府采诗的记载所谓“古者忝子命史采歌谣，以观民风”班固《汉书·食货志》也有记载：“孟春之月，群居者将散，行人振木铎，徇于路以采诗，献之太师，比其音律，以闻于天子。”汉武帝时设立乐府，专门掌管采诗和音乐事务。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，都简称为乐府。王官采诗制度不但说明了诗歌在封建政治中的重要作用，而且也显示了中国古代政治中的民主元素

大家最熟悉的一首诗：“清明时节雨纷紛，路上行人欲断魂借问酒家何处有？牧童遥指杏花村”这首诗可以说是妇孺皆知，那么这首诗是写的什么呢？是写景还是抒情其实很多读者并不清楚。因为诗的画面感很强如酒家、牧童、杏花，多么优美历代不少画家根据这首诗来作画。但是只要细心琢磨僦会发现，大家知道这首诗的诗眼在什么地方吗对，“断魂”是这首诗的诗眼“断魂”奠定了整首诗的感情基调，正确理解全诗原意嘚关键是在行人“断魂”不仅交代了全诗的感情基调是沉痛悲凉和凄迷，而且暗示了这是一首抒情为主的作品这个关键词在哪里呢？關键字词在“行人”“行人”不仅点明了作者就是抒情主人公，而且交待了其特殊的“行人”身份他是“采诗官”一类的官吏。

“清奣”大家知道是什么节日是祭祖的节日。而这位抒情主人公在这个时期在这个特定的节日时间，不能和家人团聚不能去祭祖，而自巳在负责采诗路上行人，这种特殊的使命使得他不能回家和家人团聚，不能祭拜自己的先祖所以他既思念自己的家人，又心情沉痛他是“采诗官”一类的官吏，清明这个时候孤身一人在雨中行走“雨纷纷”实际上就营造了凄凉的氛围。诗人公务在身孤身一人在雨中行走，思念亲人和怀念祖先的情感因为特定的时间与地方而爆发，想借酒浇愁所以大家如果以轻快欢畅地诵读，那就曲解了诗的原意了

今天就讲到这里，谢谢大家